“美術史個案研究”對學術研究和美術創作的意義

《“美術史個案研究”對學術研究和美術創作的意義》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

“美術史個案研究”對學術研究和美術創作的意義摘要：國內外美術都有著悠久的歷史，而且都形成瞭獨具特色的藝術傳統。美術史的硏究，是過程的研究，離不開系列的人物作品與事件，因此個案研究是基礎□關鍵詞：美術史；個案；學術□國內外美術都有著悠久的歷史，而且都形成瞭獨具特色的藝術傳統。這些美術史上的各個時代的美術現象以及對美術作品的學術研究能概況出各個時代的歷史事件、文化特征、審美意識,也能折射出歷史各個時代的政治、經濟、人文、道德、風格等各方面的因素。美術史作為人類知識領域的一個分支，作為人類文明史的一個重要組成部分，與人類歷史的研究有著不可分割的緊密聯系□我們通過對美術史個案研究，根據它們的相互聯系和將作品加以區分解釋出某個畫傢的經歷、個性、風格、思想等，還能考察歷史事物的根源、起因和興衰的整個過程□美術史的研究，是過程的研究，離不開系列的人物作品與事件，因此個案研究是基礎。如果個案隻能說明個案本身，個案研究必然是狹隘的。如何才能使個案穿越時間和空間、從個別到一般、從塵世中的事實到具有歷史跨越性的話題，往往是個案研究者心中不滅的夢想。個案研究把個案作為探討某種議題、提煉概括性結論的工具，因為無法通過從樣本到總體的推論來得出具有科學意味的結論而面臨挑戰□在大多數情況下，盡管個案研究以某個或某幾個個體作為研究的對象，但這並不排除將研究結果推廣到一般情況，也不排除在個案之間作比較後在實際中加以應用。對個案研究結果的推廣和應用屬於判斷范疇，而非分析范疇，個案研究的任務就是為這種判斷提供經過整理的經驗報告，並為判斷提供依據。在這一 點上，個案研究有點像歷史研究，它在判斷時常需描述或引證個案的情況。因此個案研究法亦稱“個案歷史法”。如果個案隻能說明個案本身，個案研究必然是狹隘的。如何才能使個案穿越時間和空間、從個別到一般、從塵世中的事實到具有歷史跨越性的話題,往往是個案研究者心中不滅的夢想□隨著現代科學技術的發展，學術研究更趨向於科學、規范、系統和學科的組合交叉研究瞭，其技術更為先進，其手段更為多樣，其成果更是豐盛浩繁，顯示出人類社會及其科學文明的不斷進步與發展。人之所以特別，來自於其歸屬感、意義感和價值感的不同。一不小心，成瞭所謂的學術研究者。學術研究需要個性,才能在浩瀚的學術研究中耀眼，然而，一貫中庸的人，如何出眾呢？有老師說，尋找你自己的理論體系，哪怕有偏頗，將之貫徹到底。其實，面面俱到，往往等於什麼也沒說。學術的個人意義,至少可以讓研究者享受其自己的研究成果，讓生活更幸福。讀書求一樂，無論苦行僧們是否同意，讀書讓人痛苦，不如無書。不讀書可能生活缺少品味，但不會生活，則是要命的。做不到學術的社會意義，就要做到學術的個人意義□美術創作中特有的形象思維特征能幫助人們進一步塑造思維、改變觀察方式。早在人類社會初期，人們就通過圖畫、文字來傳達信息、表達想法，美術的方式也就是美術創作要求每個作者在落幅之前培養對寫生對象的視覺美感。因為隻有有瞭美感體驗，才能有變現的欲望，也就才能產生“激情”和“靈感”。美術創作要求每個從藝者對形象的本質特征進行深入的觀察和理解，這不僅是為瞭畫準形象，更重要的是為瞭提高審美能力和掌握藝術表現語言□1•美術史論研究影響瞭美術創作的思想。在20世紀的社會動亂（戰亂）時期，美術史論的研究往往隨著社會潮流的動向而決定研究的內容以此來滿足社會的需要在整體上突出瞭它的社會功能，並呈現出文化功能的偏移「五四”時期，打倒瞭“孔傢店”,也打倒瞭“四王”，從康有為、陳獨秀到魯迅的美術批評，影響到當時許多人對傳統美術的認知，從而激發瞭改革中國畫的思潮;在1949年後，對像石濤、八大等畫僧和“揚州八怪”的研究， 特別註重他們反叛復古思想中的革新精神，這一研究不僅成為20世紀中國畫改革的歷史依據，也呼應瞭一個時期內的國畫革新運動。至於像《石濤畫語錄》的硏究，在各個時期都反映岀瞭研究者是為瞭從現實的需要中尋找理論的依據，表現出瞭史論研究與美術創作之間的內在關系□2•美術史論研究影響到美術創作的題材。抗戰時期，在激烈的民族鬥爭中，美術史論傢比較多地傾情於歷史上愛國志士的研究，其中傅抱石對明末藝術傢的研究而編寫的《中國明末民族藝人傳》，就是以此來激發國人的抗日熱情。這些具體的研究,反映到美術創作的題材中，傅抱石的畫中就出現瞭《屈原》、《蘇武》等許多具有民族氣節的聖賢。在延安時期的革命美術和50年代開展的新年畫創作運動中，對傳統年畫的整理和研究，直接作用於當時的版畫和新年畫創作，出現瞭新的“娃娃戲”和新的“門神”□3、美術史論研究，促進瞭美術作品風格的轉變，當然，形成風格的轉變有多方面的原因，可能不一定是“理論先行”，但是美術史的個案研究的呼應則是必不可少的一個環節。包括徐悲鴻在內的許多人對於中西融合的論述，成為國畫融合西法的思想基礎。在這種思想的導引下，許多畫傢致力於中西融合的試驗，以西畫的素描法畫人物面部的陰影，以西畫風景的審美方式運用到山水畫中染天染水，如此等等，使國畫出現瞭新的風格。而50年開始的對蘇聯文藝理論的研究、宣傳、介紹，促使瞭現實主義的創作方法廣泛運用於美術創作之中，從而導致瞭一個時期內美術創作整體風格的轉變。這一時期對傳統版畫的研究，也促使瞭從延安以來借鑒德國版畫而形成的延安版畫風格與傳統版畫風格的融合，使水印木刻廣為流行□眾多美術傢的優秀作品和理論著作在中國美術史上以及人類文化歷史上發揮作用。人們利用“美術”的特殊語言，用視覺方式進行著思想與情感的交流，人們通過美術活動認識世界，傳達出自身的價值和意義。這種美術語言的傳播從沒離開過美術理論的介入，所以美術研究必須建立在堅實有效的理論基礎之上。我們的畫傢通過學習美術理論知識可以研究美術的光輝歷史，通過對個時代不同作品的分析瞭解，可以瞭解沒事發展的全面過程, 認識實力成就和藝術經驗，豐富和提高自己的文化修養，培養審美意趣，提高美術鑒賞能力，為更好地繼承和發展優秀藝術傳統或進一步創新打好基礎。（河南師范大學；河南；新鄉；453007）□參考文獻□[1]吳雪杉•中國美術史研究文集[M]・中央民族大學,2009-12-1.□[2]李霖燦•中國美術史講座[M]・廣西師范大學出版社,2010-1-1.