高甲戏老生的继承及其对京剧的借鉴.pdf

《高甲戏老生的继承及其对京剧的借鉴.pdf》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在行业资料-天天文库。

1、4OA福品R建T艺S艺斋AL术DN2015．3高甲戏老生的继承及其对京剧的借鉴撰文／陈进伟高甲戏是福建闽南诸多剧种中流播区域最广、观众面最多次来泉州演出期间，几位艺术家在参加泉州艺术学校高甲班师的一个地方戏曲剧种，在民间擅演排场大、气氛热烈的“大气生举办的座谈会上，均语重心长地告诫大家：“地方戏曲一定要戏”，文武老生是重要的行当，但以老生行当为主要角色的戏不有自己的地方特色。如果一味地学习别人．否定自己．甚至丢弃多。新时期以来，在高甲戏的当代创作中，老生大多是配角，相自己传统的东西，把自己弄得四不像，最终是会被社会所淘汰较于京剧、豫剧等剧种对老生行当的倚重，高甲戏老生行当显的。”这

2、再一次说明，高甲戏应该要有自己鲜明的艺术个性，在然落寞许多。借鉴移植其它剧种中决不能“生搬硬套”。而只能在借鉴、吸收我原来习文武小生，后逐渐转向老生。我曾聆听过高甲戏的基础上，充实自己原有的表演艺术。依照老师的指导．本着源已故老前辈——泉州高甲戏剧团首任团长董义芳先生在高甲于传统，多方借鉴，吸取精髓，充实传统的理念，我不仅在形体戏《凤仪亭》中饰演王允时的旧唱片，那宏亮的嗓音和韵味十足表演上引用部分高甲戏傀儡丑的动作，更是注重在唱腔设计上的高甲戏唱腔(海外侨胞称之为“铜钟声”)深深地感染、触动融进高甲戏的【北调】【将水】【寡叠】等传统曲牌与唱腔唱法。我。董义芳师有许多老生拿手戏，如《

3、单刀会》的关羽、《取长沙》在移植《徐策跑城》时，我到上海、福州求学，也请老师到剧的黄忠、《斩黄袍》的赵匡胤等，极富声名。据我团前辈艺师回团指教。这些老师的一招一式，一动一静都能恰到好处，表演洒忆，董义芳师的老生表演不仅有高甲戏的传统特色，而且还吸脱中寓端庄，飘逸中含沉静，台风潇洒，不仅出场、亮相、台步、收了京剧、木偶戏等剧种的表演特点．塑造的人物极富神采，髯身段等都精确讲究，就连水袖、帽翅、髯口、大带、穿脱褶袍、下功、扇功堪称一绝，往往令观众大饱眼福，惊叹不已。可惜只留场的身法、步法等功夫都很深厚。特别是通过高难度的唱念做下他的音而看不见他的像，我也只能是耳濡而不能目染，更谈表来刻

4、画人物形象时，善于运用“膛蟒”、“抖髯”等程式来表现不上向他拜师学艺，这不能不说是我人生中的一大憾事。人物细腻的内心，表演富有节奏感，尤其在步法上有“别腿蹉为了学演老生戏，我特地拜访了京剧名师李幼斌和曹剑步”、“三捣步”、“八字步”、“圆场”等，并配以水袖、髯口、帽翅、文，并第一次尝试着演京剧老生戏《蒯彻装疯》。这是一个技巧蟒袍等形式的表演．具有很强的感召力。而这一切都是高甲戏性、舞蹈性较强的剧目，为了演好这个角色，我认真观摩各剧种老生行当表演艺术中比较欠缺的。因此，要完善高甲戏老生行有关《蒯》剧的表演细节，并按照名师的指点，对各种高难度的当的表演艺术，确实还须不断地借鉴和吸收京剧

5、等其它剧种的表演技巧进行练习。而为了避免移植剧目过于“京剧化”，李幼表演特长。通过对《蒯彻装疯》《徐策跑城》这两个小戏的学习，斌老师在教戏的时候就一再提醒我“不能死学要活学，否则就使我受益匪浅，不仅开拓了眼界．学到了表演技能，更为我今后会学死”。因此，除了学习京戏《蒯》剧表演中的“甩发功”、“吊演好高甲戏老生奠定了基础。毛”、“屁股坐”等技巧性较强的动作外，我还在蒯彻上场的时候高甲戏的发展成熟进而成为一个独立的剧种在很大程度揉进了高甲戏特有的傀儡步，这既能体现蒯彻装疯卖傻时的那上靠借鉴、吸收与充实，武取舞狮，动取偶戏，腔取南曲，声取偶种无奈和悲愤的情感，又能体现高甲戏傀儡丑的夸张、

6、幽默与调，语取泉腔，法取梨园，功取京剧，可谓博采众家之长。然而，诙谐的表演特点，使人物形象在规定的情景下更加丰富，内心高甲戏更是有着独特风格和鲜明个性的剧种，继承高甲戏的传情感通过肌体的表现更加充实。在音乐唱腔的设计上，老师们统是重中之重，因为脱离剧种传统，失去剧种特色，就必然失去也一再要求一定要有高甲戏本剧种的传统特色。著名戏剧理论扎根乡土的根本。而借鉴、吸收是为了充实剧种，是为了高甲戏家曲六乙曾经说过“每个剧种都要有鲜明的艺术个性和独特的作为地方剧种更富有旺盛的生命力。踊舞台风貌，这也是各剧种赖以区别的根本标尺。”上海京剧院一’责任编辑，罗金满作者简介：陈进伟，福建安溪县高甲戏

7、剧团演员。