G13高中美术单元备课策略示例:高中美术鉴赏模块《古代中国画》单元2案例解析2单元核心知识、核心概念与学科思想方法.doc

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1、高中美术鉴赏模块《古代中国画》单元核心知识、核心概念与学科思想方法江苏省南通第一中学周宏一、单元核心知识与核心概念中国画是中国的民族传统绘画样式。简称国画。在古代无确定名称,一般称之为丹青。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。古代人物画:以人物活动为主要描写对象的中国画传统画科。曾因题材类别的不同分为许多支科:描写历史故事与现实人物者称人物;描写仙佛僧道者称道释;描写社会风俗者称风俗;

2、描写妇女者称仕女;肖像画称写真。又曾因画法样式上的区别分为若干类别:刻画工细勾勒着色者名工笔人物;画法洗练纵逸者名简笔人物或写意人物;画风奔放水墨淋漓者名泼墨人物;纯用线描或稍加墨染者名白描人物;以线描为主但略施淡彩于头面手足者名吴装人物。人物画是中国画里直接反映现实的画科。它在体现中华民族审美意识特点的同时也较全面、较充分地反映了政治、哲学、宗教、道德、文艺等社会意识,在中国画各科中最富于认识价值与教育意义。人物画的产生早于其它中国画科。据《孔子家语》记载,在周代即有劝善戒恶的历史人物壁画。至战国秦汉,以历史现实或神话中人物故事和人物活动为题材的作品大量涌现。战国楚墓

3、出土的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画是已知最早的独幅人物画作品。其后大量出土的帛画、壁画、画像砖石,表现出这一时期人物画的兴盛发达。魏晋隋唐是中国人物画重要发展时期。魏晋时期,思想的解放,佛教的传入,玄学的风行,专业画家队伍的确立,促成人物画由略而精,宗教画尤为兴盛,出现了以顾恺之为代表的第一批人物画大师,也出现了以《魏晋胜流画赞》、《论画》为代表的第一批人物画论,奠立了中国人物画的重要传统。盛唐时期吴道子则把人物宗教画推到更富于表现力,也更生动感人的新境地。五代两宋是中国人物画深入发展的时期随着宫廷画院的兴办,工笔重彩着色人物画更趋精美,又随着文人画的兴起,民间稿本被

4、李公麟提高为一种被称为白描的绘画样式。宋代城乡经济的发展,宋与金的斗争,社会风俗画和具有现实意义的历史故事画亦蓬勃发展。作品在体现对象的社会属性上,在表达人物内心的复杂性上,在宏伟的构图能力上,都有飞速进步,张择端的杰作《清明上河图》便产生于这一时期。自南宋受禅宗思想影响,写意人物画肇兴以来,此后中国人物画开始朝另一方向发展。从重视教育认识功能,转向重视审美作用;从为对象传神,转向更多地抒发作者情感。仕女画、高士画大量出现。元明清以来,虽较多的文人画家转而致力于山水画与花鸟画,但接触民生、关心国事、接受了具有萌芽状态反封建意识的文人或职业画家仍不乏人物画的优秀创作。明末

5、的陈洪绶、清末的任伯年便是杰出的代表。古代山水画:是以自然风景为主要描写对象的中国传统画科。自然界中的名山大川、风景佳胜、田野村居、城市园林、楼观舟桥、历史名胜等都可以作为山水画的题材内容加以表现。中国山水画在表现多彩多姿的自然景观之外,更集中体现了中国人的自然观与社会审美意识,也从侧面间接地反映了社会生活。山水画的趣味与我国民族的审美情趣有着极其密切的联系,因此也吸引着历代的文人雅士、画家学人对这一画科不断地完善和开拓,山水画成为千百年来中国传统绘画中发展得最为完备的绘画门类之一。山水画习惯上多按画法风格的不同分为:勾勒设色、金碧辉煌、富于装饰意味的青绿山水或金碧山水

6、;纯以水墨描绘的水墨山水或墨笔山水;以水墨为主,略施淡赭淡青表现朝晖夕阳的浅绛山水;以水墨勾皴淡色打底并施青绿等敷盖色的小青绿山水;几乎无水墨纯以彩色图绘的没骨山水。这些画法风格产生于不同时代,都不同程度地对山水画的发展起到了推进作用。隋唐时代,中国山水画已经成熟,展子虔的《游春图》,反映了隋代或初唐青绿山水画的面目,虽未脱装饰遗意,但写实能力有极大提高,饶有抒情意味。盛唐的吴道子进而发展了简练而又写实的山水画法,所画山水“怪石崩滩,若可扪酌”。张璪及中晚唐画家更创造了水墨山水,没骨山水亦出现于敦煌壁画中。五代北宋的山水画在真实描写大自然并表达一定的审美认识上达到一个高

7、峰。继荆浩、关仝、董源、巨然分别开创或继承南北山水画派之后,北宋关仝、李成、范宽三家鼎立,各擅胜场。荆浩的山水画论《笔法记》,把谢赫“六法”移于山水,以“真”为主,强调以树木体现一定道德观念。北宋郭熙父子的《林泉高致》则围绕中国山水画创造的核心意境问题,系统地总结了经验,使中国山水画理论更加体系化。经过南宋画家对寄幽情美趣于精粹景色中的探索,至元代尤其是元四家──黄公望、倪瓒、王蒙、吴镇,山水画又出现了一个重视主观抒发与风格创造的新的高峰,也完成了山水画中诗书画的统一。明末董其昌简化古人创造的山水形象,参照书法开合起伏的法则,用以构置平面

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