剪纸在现代艺术设计中的价值

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　　剪纸在现代艺术设计中的价值剪纸在现代艺术设计中的价值　　我国的艺术传统虽然有很多种，然而中国的剪纸艺术历史悠久，造型独特，是我国传统艺术中较为独特的一种表现形式。它传承着中华民族的艺术特色和本土精神。像皮影、雕刻等等都体现着剪纸艺术的精华。追随剪纸艺术的起源，发现它早在造纸术和纸张发明以前，就已经流传于民间，只不过和人们所熟知的剪纸不大相同的是，当时的剪纸主要通过绢等薄形材质来体现最原始的形态。只有到了魏晋南北朝时期，造纸业发展显著，剪纸开始主要以剪刀刻刀为工具来制作纸质的剪纸创作。本文由.L.收集整理　　剪纸艺术不同于其他的传统文化，虽然在民间一直都是广受喜爱，但是历来被学术艺术界视为难登大雅之堂的粗俗野品，因此，在民间流传却没有得到系统的研究和整理，有关文字也仅限于一些诗文、小说中留下的只言片语。这在历史史籍中都是有记载的：如唐朝崔道融的诗中，有这样的词句：欲剪宜春字，春寒人剪刀，这里所说的宜春帖子，就是人们所熟悉的剪纸艺术作品；唐代诗人李商隐《人曰》诗：镂金作胜传荆俗，剪纸为人起晋风。一直到了新文化运动以来，关于中国本土民间文化研究方面的民俗学才发展起来，其中就包括剪纸艺术的研究。再加上剪纸的材质脆弱不容易留存下来，很多的造型创作都是靠一辈辈的民间工艺者们代代相传才得以留存下来，所以经典之作流传甚少，这就更是引起人们的高度重视和传承意识。　　剪纸艺术的运用随着时代的变迁，开始逐渐的影响和丰富着人们的生活，使得它具有了一定的历史文化意义。它的创作不仅仅来源于人们当时的生活，同时也反映着当时的社会经济、科技水平及审美的标准。然而随着时代的发展，人们越来越多的接触更多的国外东西，开始逐渐的忽视我们自己的传统特色，就拿剪纸艺术来说，据调查，剪纸艺术的制作并没有更多的创新，如今很多的年轻人根本不会真正的剪纸艺术，仅会剪些传统的纹样，但这样是谈不上创新的，这样下去传统艺术就会逐渐的流失。因此，在这样的国际化的社会中，我们更应该重视传统文化，提炼其精华，将其与当代的潮流和发展相融合。 　　剪纸艺术体现着民间传统的艺术思想和语言，而现代艺术设计的实现是传统与现代，西方与东方文化的碰撞、影响和融合，承载着人们的创作思想。无论从思想还是创作审美，现代设计与剪纸艺术都是有着内在联系的。因此剪纸艺术已经开始受到人们的关注和重视了。2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。　　剪纸艺术不仅仅是图形纹样的变化，还分化着很多种风格上的变化。在如此之多的剪纸创作之中，最为让人津津乐道的就是独具特色的河北蔚县剪纸，不同之处，是它的色彩的运用，不再是单一的颜色，丰富多彩的色彩既吸引人们驻足，又增添了创意。如今科技的发展，也使得很多剪纸由剪刻发展到激光剪纸艺术，在这样的技术的发展下，相信会使剪纸的特性和现代设计的结合更加的完善。　　设计不同于纯美术。它是为了更好的满足人们的生活而出现的。现代的设计分为很多的不同领域，如建筑、室内、服装等等。在这些领域中，将民间的传统剪纸融入到这些领域中，会给设计领域注入新的血液，带来不同以往的艺术设计效果。如今，在设计中，有些领域已经可以看到，人们对剪纸艺术创作的重视。在装置设计中，吕胜中设计师将剪纸艺术运用的灵活灵现的。剪纸虽是一个小型的艺术，但是用民间形式表现一个高级造型艺术的心灵。吕胜中设计师的作品就赋予了剪纸艺术新的形象和寓意，完美的呈现了剪纸和空间设计的融合。剪纸艺术越来越受到设计师们的喜爱，甚至于很多国外设计师也在研究中国的传统元素中看重了剪纸的艺术效果。就拿2010年上海世博会的波兰馆来说，整个展馆外形抽象且不规则，表面布满镂空花纹，仿若民间剪纸，使参观者获得有趣的视觉体验：色彩变幻的光线穿过剪纸图案在馆内营造一种明暗错落的效果。　　在如今这个传统与现代碰撞融合的时代，现代设计要想走得更远更加广阔就需要在我国的传统元素中寻求，并且不断的了解和吸取传统文化的内涵和思想，将其融入到设计的领域中，只有民族的才是世界的。而对于剪纸艺术的发展，所谓的发展，并不是一味的改变，而是在剪纸传统纹样的基础上，对其进行客观的删减变化，运用现代的设计手法，将剪纸纹样的构成汇聚于设计中，形成其独特的风格。