达尔克罗兹体态律动基本观点.doc

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1、达尔克罗兹体态律动基本观点在教学研究实践中,达尔克罗兹发现人的身体就是一件最好的乐器.要接受音乐训练,第一个要训练的乐器便是人的身体,这是一切艺术的源头和基础.他首先给自己提出几个要解答的疑问：（1）音乐的源头在哪里?人类的情绪.人类的情绪经过艺术家的加工创造,才被转释成音乐.因此,音乐的源头在这里,音乐教育就应该从这里开始.（2）人类从何处感觉到情绪?身体的部位.例如,人在激怒时,眼睛发红、四肢颤抖、双眉横立、牙关紧闭、语气强劲、情绪亢奋、心率加快、血压升高、身体挺起.因此,音乐训练首先应该训练人体,单纯学习音乐而不结合身体运动是不全面的.（3）人体如何感觉自己的情绪

2、?情绪体现在肌肉的收缩与放松的运动中.紧张时,人的肌肉收缩；愉悦时,人的肌肉放松.因此,首先要培养身体的松弛与自然,使身体的肌肉轻松、迅速地执行大脑的指令.（4）如何将内心感觉表现于外在世界?自由的情感释放.丢掉一切束缚,自然、自由地运动,甚至赤裸双脚、身着袍服倾听音乐,自由自在地通过身体动作释放内心感情.因此,音乐训练必须与人体律动相结合,用律动的手段把内心的音乐感觉诱发出来.（5）人体如何将情绪变成音乐?一系列运动方式.具体包括：人体运动、声音运动、创作行为、演奏行为、触觉行为、听觉行为以及视觉行为.从这里入手,他找到了一个融身体、音乐、情感为一体的综合呈现方式体态

3、律动.他的基本观点是音乐的一切基本要素都源自人体的自然状态,因此,音乐教学的有效途径必须从人体的自然状态中寻找答案.实践证明,只有贴近人体、贴近人生存的自然状态的音乐教育,才是成功的教育.音乐是听觉的艺术,毫无疑义,音乐教学应该立足于听与听觉能力的培养.问题是听本身具有极大的空间与不同的层面,听,与听见、听进、听懂,有着完全不同的含义和程度上的差异.以往的音乐教学虽然注重了听的形式,但忽视了听的本质；注重了听的内容,但忽视了听的手段与方法；注重了听的表面过程,但忽视了听后的反馈与评价.在这一点上,达尔克罗兹为我们找到了非常有价值的答案.他认为,音乐中最基础、最重要的基本

4、要素是节奏,音乐与人的身体关系最为密切的部分也是节奏.每一个有生命的人都具有天生的节奏本能,而节奏的感觉又完全依赖于运动.因此,音乐教育应该通过儿童喜爱的音乐与运动结合的学习形式,把对音乐的情感体验转化为具体的动作、节奏和声音,将音乐表现中音响的力度、速度、音色的对比变化等要素,与儿童运动时的能量、空间、时间融合在一起,培养他们具有联系和体验音乐情绪的能力.他的教育哲学是唤醒人的天生本能,通过节奏训练促进身心的和谐,增强身体各部位的灵活性、感受力与表现力,使感情更加细腻,更加敏锐,激发想象力和创造力,促进各方面的进步。