关于格林伯格的研究_设计艺术_人文社科_专业资料

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1、关于格林伯格的认识当代视觉艺术研究中心2011级张雪梅1939年吋任海关检查员的克莱门特•格林伯格在《党派评论》杂志上发表了著名的评论文章《前卫与庸俗》，由此确立了关于现代主义艺术的基本评判标准一一即前卫性。这种前卫是反对传统写实、文学叙事、商业流行；反对庸俗艺术，一种没有反思的艺术，一种不加质疑的接受方式。前卫艺术代表了知识分子精英阶层的独立和清醒的立场，并作为一种新的文化手段与西方工业化抗衡。此后一年他又撰写了《走向更新的拉奥孔》提出了绘画要领先于其他艺术必须是自身摆脱媒介取得独立走上依靠绘画形式语言的道路。格林伯格的早

2、期思想深受托洛斯基的影响。正是由于格林伯格对托洛斯基理论的研究，使其对前卫艺术发生了兴趣。他强调一种进步的文化，这种文化颠覆了资产阶级的意识形态。同时认为艺术具有特殊的规律，这个规律就是前卫。前卫艺术暗示了抽象是一种革命，当庸俗艺术正在使大众意识被政权所怂恿的时候，就需要前卫艺术作为一种个人意识的革新，并且提供发展意识革新的手段。正如格林伯格写到的：“前卫艺术真正的和重要的功能不是“实验”，而是发现一条在意识形态混乱与暴力中使文化得以前行的道路。”因此，格林伯格所坚持的前卫艺术的革命性以及他主张现代主义的自律，即抵制庸俗艺术

3、所带来的诱惑。他推崇毕加索对塞尚进行的突破，不同于塞尚不明显的不同视点构图，毕加索公开了多角度的观察并把他们都组合在一起，从多视点的平面化组合发展到多材料的拼贴。色彩成为了独立的形式语言，不在依赖绘画对象而在于绘niii主体的智慧，通过对比、明暗、冷暖、饱和关系进行自由自主的组合，当然这也意味着与自然和现实的割裂，但绘画要成为其本身这是必经之路。不过毕加索并没有达到他所认为的现代前一卫，因为他还在制造三维空间虽然这个空间是破碎的，直至波洛克这个美国本土画家的出现，在他的绘画中具体的物象消失掉，通过满幅的颜料泼洒形成了不规则且

4、密布色滴网，它不会让人产生一丁点对三维空间的联想，均匀的分布色滴也不可能让试图寻找画面中心点的人有所收获。波洛克满足了格林伯格对现代抽象绘画的所有要求无透视、无屮心、无形象，理所当然的成为了他最推崇的画家。但二战结束之后，格林伯格发生了一个很重要的转变。当时他说:“我们都有一个托洛斯基的尾巴。”因此他要砍断这个尾巴，不再谈论现代艺术的精神价值，只谈绘画的语言规律即开始语言的纯化之路。他把抽象表现主义的发展细化为两个方面：一是把在古典主义屮隐藏在色彩过渡中的轮廓线独立出来成为表现手段；另一方面是通过色彩的平涂把面独立出來，使得

5、平涂成为了绘画本身。为其理论服务的罗斯科和纽曼通过在画布上涂抹色块并加以处理和组合创立了色域绘画，这种风格本身是对于波洛克所代表的第一种类型抽象画的发展，因为色域摆脱了色彩的装饰功能，更强调自身的自律性。但之后也带来了问题，既然色彩的平涂可以称作一幅画，那不可否认一张口色的画布也能被称为绘画，在这一点上格林伯格的理论也表示赞同。而当一张画布被挂在美术馆当中的时候，在它被公开承认的时候也意味着抽象表现主义走到了尽头。因为没有比画布更为纯粹的绘画（或许还有展墙）。这一点似乎与他理论构想中通过自律而不断发展的结论有悖，但实际上当他

6、放弃对革命价值的讨论时，形式就成为纯粹的形式，在被重复和纯化提炼的过程中被彻底抽干。