中国山水画中的哲学思想

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1、中国山水画中的哲学思想摘要:中国画的艺术观是在传统哲学观念影响下自觉的萌芽,是传统人文思想辩证形象思维的结晶。正是由于传统文人思想的主导和影响,才形成了屮国画在世界艺术屮独立的艺术价值和美学观。屮国传统绘画之一的山水画,受传统哲学思想的影响,它源于自然又超越自然之美,使山水之物象不再是山水,而是种超越生命木身的一种“物我合一”。儒道禅的哲学思想在山水画中无处不在,笔者从山水画的溯源、意境、画面“空白”处理三方面来认识其中的哲学思想对山水画艺术的美学观。关键词:山水画美学意境哲学思想屮国文化的宇宙观是由儒、道、禅三家作为精神主干而共同构造的,一方面它在艺术文化中体现为相互差别的美学倾

2、向,另一方面这些美学倾向又共同塑造了中国文化的基本美学价值,从而区别于西方人的美学追求。与西方文化相比,中国文化总体上持一种“天人合一”的终极宇宙观,它倾向于把自然与社会、心与物、超越与内在视为一个连续的整体。儒、道、禅三家在中华大地上建立起的哲学思想以及美学体系,也就直接影响了中国传统绘画艺术。屮国山水画是我国传统绘画之一,有着独特的市美价值。山水画总给人一种淡远飘渺的感觉,画中的物象虽取自然真物却又是抽象出来的,它并不是完全写实而是表达出人生最深的意趣。中国山水画艺术不仅是一种精祌折射于心灵的图景,即“寄情于景”,更是由山水的四时变化,其时序节律,风雨晴霾,朝露晚霜,云烟霞蔚的

3、使然,使山水气象贴近了人的情感与心绪的丰富与变化。因而山水画表现之景不单单是物象的自然组叠,它更是一种境界的复合,是山水之景与人之情感的相交相融,即“物我合一”。笔者将从以下几个方面来品味屮国山水画屮的哲学内涵。一、从山水画溯源说哲学山水画在中国传统绘画中是一个十分重要的画种。就整个山水画的发展来看,其形成经历了一个漫长的过程。大多数学者认为山水画作为一个独立画种出现于魏晋时期。汉末以來剧烈的社会动荡与变革,引起了社会思想的深刻变化。汉时占裾统治地位的儒家思想受到强烈的冲击,独尊儒术的局面终被打破,各家思想都不同程度的发展,并相互间有所影响和融合。长期以来被冷落的老庄思想,魏晋时期

4、被大多士族文人视为新的精神支柱,他们追求任诞放达的生活和超然物外的精神。名士们崇尚清谈玄学,同吋又转向大自然,寄情山水,摆脱日益加重的社会烦恼,求得心灵的白由和文化的自觉。如竹林七贤和荣启期等都是这个时代的典型代表。以老庄思想为核心内容的淸淡玄学之风的兴起,是魏晋时期社会文化思想方面出现的一个重要现象,它导致了这个时期美学精神的重人转折。绘画艺术中的山水画的独立分科,受清淡玄学思潮的影响,在绘画作品中表达的则是一种人与自然的统一和融合。由于历史的原因,那个时代现存的山水画真迹虽说已荡然无存,但从遗留下来的一些山水文献屮,我们仍然能品味出老庄哲学和魏晋玄学的精祌对山水画的影响。如宗炳

5、在他的山水画文献《画山水序》提出“澄怀味象”、“卧游”、“畅神”的绘画思想;王微的“以一管之笔,拟太虚之体”,“望秋云,祌飞扬;临春风,思浩荡”,皆以“归去来兮”的精神作为山水画创作的主基调,将山水画作为挣脱尘世困扰,超然政治羁绊的精神依托。此后的山水画家,尤其是文人画家在山水的创作中,几乎无不遵循这一艺术理念与美学价值原则,追求与自然同化的天人合一。二、从山水画“意境”中品哲学思想从审美活动的角度看,所谓“意境”,就是超越具体的、有限的物象、事件、场景,进入无限的时间和空间,从而对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟。这种带有哲理性的人生感、历史感、宇宙感,就是“意境”

6、的意蕴。所以,“意境”是“意象”屮最富有形而上意味的一种类型。“意境”理论的思想根源也是老子的哲学。历代山水画家在创作中很重视意境的把握,往往从观景巾造“意”,描绘巾以黑0对比,虚实结合等手法创造出各种意境,引导观众从有限的时空进入无限时空,并产生哲理性的人生感、历史感和宇宙感。首先,屮国绘画屮对事物的观察方法,一贯讲求主客观的统一,所谓“外师造化,中得心源”。山水画在写生时,主张整体观察。如山川的观察,画家要移步换形,步步看,面面观,T•远、高远、深远,对各角度的气势都了然于胸。对山水自然的季节变幻,时间的流动也要有一个整体的把握。又或者是取自然一角,以小观大,借物移情,进而上升

7、到“境由心生,情与物移动”的美学观和艺术观。无论是什么样的观察方法,在山水画中,都必须经过画家主观情思的熔铸与再造,使客观现实的形祌与画家的主观情思有机统一。同时注重对审美客体的生命感觉和宇宙意识的感受,从而把握对山水本源的真切感受和美感体验,最终抛弃自己对自然的认识、印象,而达到“木质直观”。强调观者的想象力,并“触景生情”,“以景传情”,达到天人合一境界。其次,中国画最基本的造型手段是笔墨,它讲求笔情墨趣不仅仅因为它是形式美的主耍依赖所在,而且是屮国画民族特色的一

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