新培养审美的眼睛.ppt

《新培养审美的眼睛.ppt》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在教育资源-天天文库。

1、培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义第一课爱美是人的天性，但并不是说人一生下来就能够欣赏美的事物。人的欣赏能力不是与生俱来的，也不是从头脑中突然萌生的，而是在后天的教育中慢慢培养起来的。一、导入以作品使用的物质媒介和表现手段进行分类,艺术可分为5大类:美术的范畴美术建筑雕塑绘画工艺美术（艺术设计）书法（篆刻）摄影达芬奇---画家中的科技工作者意大利文艺复兴时期的多项领域的博物学家，其同时是画家、建筑师、解剖学者、艺术家、工程师、数学家、发明家，他无穷的好奇与创意使得他成为文艺复兴时期典型的艺术家。他与米开朗

2、基罗和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”。他的艺术成就奠基于他在光学、力学、数学和解剖学等自然科学的研究。达芬奇以博学多才著称，在数学、力学、天文学、光学、植物学、动物学、人体生理学、地质学、气象学，以及机械设计、土木建筑、水利工程等方面都有不少创见或发明。“画画是我的职业，当大使是我的爱好。”鲁本斯佛兰德斯画家，巴洛克绘画的代表人物，代表作有《劫夺吕西普的女儿》、《苏珊.芙尔曼像》等.鲁本斯得到西班牙王室的委任，出访欧洲多国进行外交工作，其中最著名的成就就是成功地为西班牙和英国缔结了友好关系。苏珊.芙尔曼像抛弃

3、浙江大学的工程学习，宁愿降班，转入了杭州艺专。从家庭的贫穷着眼，从我学习成绩的优异着眼，从谋生就业的严峻着眼，所有的亲友都竭力反对我这荒诞之举。我当然也顾虑自己的前程，但不幸而着魔，她从此控制了我的生命，直至耄耋之年的今天。吴冠中吴冠中，江苏宜兴人，当代著名画家。吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表画家，他致力于油画民族化和中国画现代化的探索，形成了鲜明的艺术特色。作为善思考的艺术家，他勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的

4、争论。梵高的一生，充满世俗意义上的“失败”。死后绘画却拍到8250万美元的天价美术鉴赏就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关美术知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美感受，它是一个综合的审美活动。美术鉴赏的过程是从感受、归类、分析和判断到体验，想象和评价，美术鉴赏的目的是获得审美享受，并理解美术作品和美术现象，美术鉴赏的本质特征是综合的审美活动。总之，美术鉴赏就在于鉴古今、评优劣、定高下。什么叫美术鉴赏？拾穗米勒(法)张萱（唐）《捣练图》比较这两幅美术作品的异同，并说明其原因（

5、讨论）。相同点：首先二者都是绘画作品，其次二幅都是描绘妇女劳动的人物肖像画等等.不同点：一幅是中国画一幅是油画，一幅描绘的是古代作品一幅是当作作品等等（讨论）实际上，这些疑问产生就已经涉及到了美术的鉴赏问题，因为提问正是我们思考的开始。下面我们就通过美术作品的欣赏来了解怎么样进行美术鉴赏。吴冠中宋/梁楷的《太白行吟图》1951《奔马》徐悲鸿方力钧（当代）《自画像》张晓刚大家庭系列之六《父亲》罗中立陈逸飞《浔阳遗韵》《彭丽媛》靳尚宜《塔吉克新娘》靳尚宜雷克雅未克教堂《红蓝椅》里特维特(荷兰)1918摄影作品

6、法国/库尔贝的<筛谷的妇女>《舞蹈》马蹄斯(法)三、美术鉴赏的意义通过对以上美术作品的欣赏我想同学们对美术鉴赏的意义一定都有了自己的看法，美术是社会存在的产物,负担着社会功能的角色,美术的这种社会功能主要体现在三个方面即：认识功能、教育功能审美功能。所谓认识功能教师我们通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等，甚至认识包括我们自己在内的整个世界，这种认识即可以通过有美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现。所谓教育

7、功能，主要是指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱自然、热爱生命、锐意进取，虽然美术作品的形式也具有教育的意义，但它更多的是与审美功能想联系在一起的。所谓审美功能，就是培养人们对美的事物、美的形式的判别力、敏感性和感受力。人的这些能力是与人的知识和道德相联系的直觉能力，只有经过不断的训练，人的审美能力只有经过不断的训练，人的审美能力才能逐步提高。四、美术鉴赏的方法纵向：

8、从纵的方面看，他属于哪一个美术门类，这个门类的发展状况和特点在这个美术门类中有没有代表性？艺术水准高不高？有没有独创性？横向：是与同时代、同门类还有不同门类美术家和作品的比较。首先要研究作者和作品，例如作者是什么年代？什么地方的人？他的艺术经历和师承关系？作品所表现的题材和思想内容是什么？采取了什么艺术表现形式？1.美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流，而交流的内容则是艺术家的情感世界