浅析“骨法用笔”对创作的影响和启示.doc

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1、浅析“骨法用笔”对创作的影响和启示摘要：“骨法用笔”作为中国绘画的一种精湛画法理论和传统技法要求，具有自身美的生命力，且走过一段美的历程。在当代，无一不显露出“骨法用笔”在当代表现屮的强大再生能力。关键词：骨法用笔；创作；当代美术中图分类号：J212文献标识码：A文章编号：1005-5312(2014)03-0032-01出自朴代南齐谢赫的画论《山画品录》六法么一。“骨法用笔”或“骨法，用笔是也”，是说所谓骨法及与其密切相关的笔法。“骨法”最早大约是相学的概念，后来成为人们观察人物身份和特征的语

2、言，在汉、魏很流行。“骨”字是一个比喻性的概念，“骨”、“骨力”乃借助于比喻来说明人内在性格的刚直、果断及其外在表现等。绘画评论屮出现“骨”始于顾恺之，如评《周本纪》：“重叠弥纶有骨法”；评《汉本纪》：“有天骨而少细美”筹。当时的绘画全以勾勒线条造型，对象的结构、体态、表情，只能靠线的准确性、力量感和变化来表出。因此他借用“骨法”来说明用笔的艺术性，包涵着笔力、力感、结构表现等意思在内。“骨法用笔”亦称“骨法”，“用笔是也”，它是衡量一个画家水平的重要条件Z-o关于对“骨法用笔”的理解，由于认识

3、的角度不同，理解的深度不同，所以也产生出多种不同的说法。我国传统人物画理论偏重于对人物表面形态的研究与表现，我们可以用谢赫的“骨法用笔”来解释，“骨法”最早是相学的概念，谢赫使用“骨法”则已转向了用笔的艺术表现，但后人把“骨法用笔”仅理解是对“笔力”的要求是不全面的，它应该还包涵着对结构表现的要求。“骨法用笔”涵盖了对结构的理解以及用笔的要求。“结构”是指“一系统的诸因素相对稳定的组织关系”。对结构的理解是对物象结构逻辑关系的认同，对结构的表现是将模特的比例特征同结构的理解相结合，并有判断推理的

4、因素，可以说，“用笔”是建立在对物象结构的理解与表现之上，是心领神会地发挥，是视觉功能与心理反映的结合，“用笔”内含着对结构的个人理解力，具有暗示力或意向性，它包含了画家的感情因素或者说是画家的主观体验和感受，是笔墨语言的表达方式。那么中国画为何注重“骨法用笔”呢？本人认为：这是口然规律所确定的。自然界刀事刀物凡是牛命，力量骨感是它们共同的神态，小草看似柔软，近观叶叶挺拔。一千多年来，历代先贤之所以都认同“骨法用笔”,原因有三：首先是其抓住了口然核心神态特征；其次用柔软的毛笔表现不同质感，方显出

5、东方文化的魅力；其三，毛笔写字虽然每人临写一帖，但各有不同，说明“骨法用笔”也是个人习性表现自然的最佳途径。可以说“骨法用笔”如同音乐“1234567”基本元素一样永不衰老，但是它的变化乂是无穷的，这也是我们祖先的高明之处。意境是靠线条来表现的，作品的感染力、技巧、节奏、韵律都同线条的优劣有关。国画产生了两度空间，如远效果整体佳，近效果则笔墨美。线条表现自然、看似主观，其实从宏观上看是科学的，它绵延至今像一座仰之弥高的巨峰，是我们绘画艺术灵魂所在。我要强调的是：“骨法用笔”是中华民族在艺术上的伟

6、大创造，是符合口然规律又符合艺术规律的宝贵文化财富，我们只有继承这一遗产，才能使屮国画的价值以艺术独特性、民族创造性而傲立于世界艺术之林。总之，结构的表现是以传统线描为基础，“以骨法用笔”为原则，抓住能代表物象结构的外在形式，做到“准确、生动、深刻”的表现，这是对结构正确理解的基础上，以感觉为先导，使笔墨与结构相契合。在这个过程屮，画家的创造力在于对笔墨有创建性的加工，并获得新的艺术效果,以显露画家的情感与个性。而对英精神气质的传达及英表现手段的追求却是无止境的，因为这与画家的“个人情感”有关。

7、“骨法用笔”作为中国绘画的一种精湛画法理论和传统技法要求，具有自身美的生命力，且走过一段美的历程。在当代，“骨法用笔”已显示出继续走向未来途径上的魅力，它一方面保持自身特点，一方血吸收了外来的营养，加强、改善自己，从而使自身具备了更完备的表达时代理想、情感的表述力，近数十年中国工笔画的飞跃发展，无一不显露出“骨法用笔”在当代表现中的强大再生能力。所以，通过对“骨法用笔”的理解也对我今后的绘画创作乃至发展都起到了很大的促进作用，我能做到的就是不断的努力不断试炼，静下心来认认真真地学习，从而使我对创

8、作和绘画的理解更上一层楼。