《古典舞》课程教学大纲

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1、《古典舞》课程教学大纲一、课程与任课教师基本信息课程名称：古典舞课程类别：必修课■选修课□总学时/周学时/学分：32/2/2其中实验（实训、讨论等）学时：32授课时间：1-16周星期四3、4授课地点：师范舞蹈房开课单位：师范学院适用专业班级：2012级群众文艺任课（/助课）教师姓名：李利民职称：舞蹈助教联系电话：15377774565Email:147763474@qq.com答疑时间、地点与方式：可分为集体答疑与个别答疑的形式，集体答疑的时间、地点与上课基本相同，个别答疑主要通过电子邮件与电话联系等方式。二、课程简介《古典舞》是2012级群众文艺班的必修课程，其主要内容

2、是通过规范的组合，先分解后综合建构，丰富学生舞蹈语汇和表现力，开发学生的感受力、想象力，准确把握古典舞身韵风格“点”和特色“韵”，准确、生动、鲜活地表达各古典舞不同的审美心理、审美意识、生活情趣；关注古代文化，了解具有中国民族特色的古典舞，培养民族感情，增强本民族高度的认同感，促进学生对传统艺术美学的思考，实现民族文化现代化转换的同时继续传统本土文明，弘扬传统文化。三、课程目标群众文艺班培养经济发达地区社会转型需要的、具有国际视野的高素质人才，从民族舞蹈文化传承的角度，探索民间舞传承机制向现代化转型的具体教学，系统训练学生掌握我国特色的中国古典舞蹈。本课程围绕古典舞素材（

3、提、沉、含、腆、冲、靠、移）为基础，结合本课程的基本特点，制定如下目标：1、知识与技能目标：了解我国古典舞蹈文化的历史渊源，以古典舞传统为本，为民族文化为主体，立足文化传承视角，从民族文化意蕴中寻找古典舞韵律，分析古典舞动作运动特点，掌握不同的古典舞基本动作元素、结构形式和民族文化；研究古典舞的动作韵律，动作的意韵和风格，具有识别和示范表演中国古典舞蹈的能力，开发学生学习古典舞的主动性和创造性，传承和发展我国古典舞蹈文化。2、过程与方法目标：（1）由浅入深，循序渐进，从“元素教学”入手，逐一把元素动作分解，变化、合成，促进学生身体各部位的松驰、灵活、协调，提高他们的模仿能

4、力、节奏处理能力和表演能力，掌握古典舞的气息、运动线路。（2）结合其他舞蹈课程，拓展课堂的容量空间，开阔学生文化视野，开拓学生思维，在文化风格的格调中，以“心动”调动“身动”，以“文化”促进“风格”，使学生准确地掌握所学古典舞的动作、节奏和鲜明的风格个性，增强快速适应不同风格舞蹈的能力，提升学生的艺术表现力。5（3）本课程通过科学的教学训练，结合多媒体分析动作形态和动律节奏，对古典舞的动作结构、动作节奏、动作力度、运动形态所涉及的动律、动感、力度、旋律等全面进行全方位的剖析，激活独立工作能力，继承创作发展、突破创新的能力和联想整合的能力。3、情感、态度与价值观发展目标：立

5、足我国古典舞文化之根，围绕“基础元素”和“根元素”，维系古典舞文化精神，引领大学生寻找民族血脉中生存信仰的源流，完成对“根”的体认，坚实地植根这片民众赖以生存的大地上，深入区域传统挖掘其精神与灵魂之根，走向传衍美德的原始情结，保持祖先的灵魂在主流文化中拥有自己的空间，刷新了当代大学生精神品格和内在精神张力，在“根”文化的教学中，在传统人文精神中塑造美好的人性与人格。解读置放在一个广袤的文化背景（物质与精神、民族与人类、历史与现实等）上来观察和分析，审视和剖析了历史所遗留下的文化、心态、民族结构，通过平实却极富穿透力的活体，聚焦在区域根脉，从而进入民族繁衍、生生不息的巨大精

6、神内力的真实，在强势文化对弱势文化的挤压现实面前，希冀通过区域文化的土壤寻找一种调和，以弥补新旧价值观念之间的真实地带。四、与前后课程的联系激活学生以往的表现能力、创造能力和创造性思维，达到培养高规格、高水平、高质量的能教、会演、善科研的高素质群众文艺人才为目的。21世纪人才模式应该能够与世界文化接轨，并将本民族文化推向全球发扬光大，为我们整个民族舞蹈事业的发展与腾飞添砖加瓦。五、教材选用与参考书1、选用教材：《中国古典舞身韵》李正一唐满城黄嘉敏著浙江美术学院出版社2、推荐参考书：《中国舞》高洁著人民音乐出版社2001.05《中国古典舞基本功训练教程》普通高等教育“九五”

7、国家级重点教材.《中国古典舞基训》郜大琨张勇著北京舞蹈学院内部教材六、课程进度表周次教学主题要点与重点要求学时1提、沉要点：沉时身体正直向下沉,提时一节一节起,把气息调整好,体会呼吸在动作中的重要性.重点：注意呼吸,呼吸引导动作,气息的运用.要注意托掌和按掌的位置,加上手臂与眼神的配合.提、沉呼吸时气息一定要均匀，脊椎一节一节运动，注意每个动作的过程，2225冲、靠要点：冲靠与旁移时的身体重心,以腰为轴的冲与靠时的位置,以点代线,以线盖面,始终贯穿.重点：注意呼吸,呼吸引导动作,气息的运用.要注意托掌和按掌的位置。动作的幅度略