阿恩海姆的艺术教育思想

《阿恩海姆的艺术教育思想》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、阿恩海姆是格式塔心理学美学流派的代表人物，也就是用格式塔心理学的理论和方法来研究美学和艺术现象。格式塔是一种类似模式，或现象一样的东西，视错觉，学习上的一种顿悟现象都是格式塔现象。美国美术教育家艾斯纳称阿恩海姆是“理解艺术的心理学家和关心教育的学者。”在本书的第一部分中，脑功能定位说认为，左脑侧重抽象思维，主要以线性方式输入信息。右脑侧重形象思维主要以非线性方式输入信息。“非线性思维”可以理解为和常规线性思维不一样的思维方式。很可能会不按逻辑思维、线性思维的方式走，有某种直觉的含义，是一种无须经过大量资料、信息分析的综合系统。

2、一些教育者断定，获得稳固的和有用知识的唯一途径是理智的途径，理智得到训练和运用的唯一领域是文字和数学语言的领域。直觉则是视觉和表演艺术、诗歌或音乐所专有的。所以在制定教学课表时,教授'稳固’知识的课程被放到了突出位置，但却给予艺术不应有的待遇。但是阿恩海姆认为“直觉归属于右半脑，正如理智属于左脑，都占有一席之地，都同样受到尊敬”。并提出“开发右脑”的建议。直觉是“认识之基本和不可或缺的两方面之一”。《意见》第二部分讲的是直觉的内隐要素——视觉思维，发展直觉就是发展视觉思维，一切视觉文化活动（包括美术教学）的思维主要的就是视觉思

3、维。视知觉木身并不低级，并不是被动机械地接收外界信息，它本身就具备了思维、认识和理解能力。阿恩海姆在另外两部著作《视觉思维》与《艺术视知觉》中，通过大量事实论证，认为任何思维，尤其是创造性思维是通过“意象”来进行的。这些意象不是像照相机一样简单机械地复制。格式塔心理学派提出了新的发现:视知觉的过程同样是主动的、有目的的选择过程。阿恩海姆指出：美术教育是培养视觉思维的最佳途径，考虑到更好的发展思维，美术教育理应成为学校教育屮的重要课程。他说：“包含意象的视觉艺术乃是视觉思维的故土。”只有在视觉艺术中才会包含极为丰富的视觉意象，只

4、有美术教育才能为学生提供最佳的视觉思维的训练。美术教育的本质功能在于“认识功能”，对这个本质功能有三点理解。第一点是，美术教育是一种平民教育，并不是奢侈的享受，无论物质富足或是匮乏，都有享受的权利；第二点是必须认识到艺术知识对人的发展有什么突出和必要的作用，我们才必须接受美术教育；第三点是艺术教育不仅仅培养人的感知能力，美术教育也不可和科学教学分割开来培养，因为感知和理智是有机统一的。艺术教育研究专家滕守尧先生强调为“将'由技入道'和'由理入道'两种方式结合起来的综合性和全新的艺术教育，是一种张扬'艺术化生存'的教育。这种生存

5、方式，是一种全面的和整体的生存方式,不仅需要知识和技术，还需要更成熟的人类情感”。陈丹青先牛:在《纽约琐记》中曾问及加州艺术学院的学生学校教些什么，学生回答：就叫我们怎样思想，不教画画。这种不重技能只重艺术理念的教育就是我们所谓的道。我们的艺术教育，着眼点既在艺术，同时也是面向全体学生的艺术教育。从事艺术的一个主要目的，就是通过欣赏和创造艺术，“陶冶心灵，健全人格”，这也是蔡元培先生倡导的美育的核心。教学启示：传统的美术教育是以作业成果为定位的目的性教学，学生难以把创新思维充分物化为艺术形象，势必会降低学生的学习动机，阻碍新的

6、艺术创造•美术课程内容的组织要符合学生心理发展水平，比如说不能过早让孩子学习中心透视法，因为它机械记录了事物的外在形状，距离色彩和运动等等。作画技巧也不能过多教授，正如阿恩海姆说“在需要帮助的时候”，适时地激发学生的思维。如何把握好教授的度，需要教师自行衡量。对于美术创作教学，是把观察到的力的本质结构（事物的表现性）转化为视觉形象。视知觉是对事物本身的“力”的结构的把握，所以阿恩海姆反对传统的美术教学法也就是反对具有科学原理的方法，他也反对20世纪初欧美兴起的“自发表现的美术教学法”，后者忽视了被再现事物的表现性质。阿恩海姆所

7、认为正确的美术教学法是使学生运用自己的组织能力，把被表现事物的表现性质发掘出来，给予它们一个视觉解释。你让小朋友画一盆花吋，可以让他们先欣赏具体的花的姿态，感受画的表现性，而后进行创造。无论是实物还是图片，都比口头上的要好。在创作的过程中，幼儿可以口己选择喜爱的工具，老师可以进行适当的艺术技巧。