关于工笔画的以形写神及线条艺术之研究

《关于工笔画的以形写神及线条艺术之研究 》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、关于工笔画的以形写神及线条艺术之研究导读：本论文是一篇关于工笔画和客体方面的优秀综述论文格式范文,对正在写有关于工笔画的以形写神及线条艺术之研究论文的写有一定的参考和指导作用，免费供学生们阅读下载。孙　青（山东省临沂市兰山区文化馆　山东临沂　276000）摘　要：画家刻划人物和客观物象时，不仅要追求外的形似，还要努力体现内精神的神似.写形是为达到传神目的的手段，神依托于形，形与神相互映照，能传神写照，从某种意义上说神似比形似更重要.关键词：工笔画以形写神线条艺术工笔画与写意画从绘画审美的角度而言，风格形态上有差别和侧重，工笔画重法度、倡谨严，强调以形写神

2、写意画擅笔墨、精诗文，追求似与不似的意象，但两者处理形神关系时都要求形神兼备，造型和意境的表达上都要求气韵生动，从根本上讲，都于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想[1].具备中国绘画传统基的质性，传统工笔画也具有写意性的艺术特征.工笔画的写意性特征是主体对客观自然进行细微体察、精参妙悟，将自然客体的内联系与主观情思交融合一，达成默契，作品中表现出的形态是一种非常自由与灵活的不受空间与时间限制的，追求精神的超越与诗的灵性的意境交融，契合于中国美学内涵的沉静、深遂、抒情的精神境界.中国传统绘画注重对客观对象的表工笔画和客体综述论文格式范文现与写意，注意内

3、精神气质的传达与个体意识对作品的倾注和主观情意的抒发.东晋画家顾恺继承了汉代《淮南子》的君形论观点，提出了以形写神、形神兼备、传神写照等重要绘画命题.顾恺认为，画家刻划人物和客观物象时，不仅要追求外的形似，还要努力体现内精神的神似.写形是为达到传神目的的手段，神依托于形，形与神相互映照，能传神写照，从某种意义上说神似比形似更重要.这些观点视为传统绘画写意性最早的理论依据.顾恺还进一步提出迁想妙得这一极有价值的美学概念，迁想指创作主体将情感、意念专注于客体对象，经过深入体察观照，达到主体与客体的交流，产生妙悟，获得绝佳的构思和艺术形象，反映了魏晋时期追求人

4、的气韵和风神的美学趣味和标准[2]，也体现了这一时期绘画创作中主观创造性的自觉.这一命题还带有形而上的追求，要求绘画主体要通过发挥自由的想象，把握对象的精髓，突破客体的有限性，通往艺术精神的无限性，本篇关于工笔画的以形写神及线条艺术之研究论文范文综合参考评定下度:经典标题象以求妙、妙得则忘象本篇文章原创出处：shuoshilunargin-top:5px;margin-right:10px;text-align:center;float:left;argin-left:10px;border:1pxsolid#ddd;border-bottom:2pxs

5、olid#ddd;position:relative;overflow:hidden;cursor:pointer;">怎样写工笔画专业留学生论文预览次数：2443评说人数：1435等线法及后来出现的线条的十八描法，是工笔画长期实践中提炼、概括、净化创造出来的线条形式美的程式化艺术，也是传统绘画艺术重要的特征及历史成.中国绘画的发展过程中，书法艺术的融入起的作用是勿庸置疑的，中国的书法艺术的成熟早于绘画，从现存的书法绘画遗存及书画史典籍来看，以证明这种情况.经过发展，晋唐时期中国的书法艺术达到成熟完美的境地.此，书法的美学理论也十分丰富和完备，而且对绘画

6、的影响也不容忽视.需要指出的是中国画以书法的技术渗入画法，宋元以前很长一段时间是通过工笔画来实践的，从现存画作史料看，不乏事例，顾恺画中的线条紧劲联绵，循环超忽，调格逸易，负趋电疾，意存笔先，画意，以全神气也.宋徽宗赵佶不仅画艺高超，书法亦卓然成家，他的瘦金体楷书具有十分鲜明的个性，法度严谨，笔迹劲利，而他的草书艺术性更高，他主持的宋代宫庭画院的工笔画有沉、纯、润、净的富于内蕴的笔线风格宋代首创工笔白描技法的画家李公麟是一位诗、文、书、画的全，擅楷书、以楷书功力作画.《宣和画谱》评价他作真行书，有晋宋楷法风格，绘事尤绝.以上例子证明书法的书写性为绘画线条

7、的写意性提供了技术支持，工笔画早于文人写意画实践笔线表述心意、传达兴味的写意性探索.