浅谈戏曲表演艺术中的“细节”

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　　浅谈戏曲表演艺术中的“细节”细节，在辞海中是这样讲的：“艺术作品中细腻地描绘人物性格、事件发展、社会环境和自然景物的最小组成单位”。　　我在这里，试着浅谈一下戏曲演员在创造人物形象上所必然遇到的课题——细节。　　既然是谈论演员创造形象的细节，那么就离不开人物形象创造的基本规律，这基本规律有三条：一、是人物性格。二、是人物关系。三、是规定情境。谈论演员塑造角色的细节运用时，它不可能离开创造人物形象和三条基本规律。演员对细节的创造，它必须十分准确地符合自己所扮演的人物性格的需要，才能挖掘出人物的典型个性来；细节的创造还必须十分准确的符合人物关系的需要，才能使观众了解到人物之间的亲、疏、近、远以及他们内外的联系何在；细节的运用还必须十分准确地符合规定情境的需要并为之效力，方可达到深化创作手段、渲染规定情境之目的。总之，演员创造人物形象的细节是有依据的，是伴随着人物的行动逻辑而下意识产生，又经过创有意识选择和精心设计的。因此，这既不是神来之笔，无本之木，也不是无源之水。　　关于古今、中外的艺术家仍从浩瀚的生活中提炼，通过符合艺术创作基本规律的细节运用，创造出活生生的伟人、普通人以及形形色色的被人们所唾弃的卑鄙、伪善、奸诈的人物形象，从而在艺术上获得成功的例子是很多的。 　　演员就是要在内心依据充实的条件下，通过一系列细致又有特征的细节来塑造形象，当然细节需要精心选择，精心组织，不能泛用，贯穿性人物的细节还需要发展、变化、安排、设计（当然这种设计与处理是不露人工斧凿痕迹的），用以帮助揭示人物思想的发展、人物性格的发展、规定情境的发展。在诸多戏中，我们可以看到，贯穿性人物的细节，通过精选后，总是不断吸取规定情境、人物关系、人物性格的“养料”，伴随它的变化、发展，在它们的控制之下，为它们服务，从而携手共同步入崇高的理想“圣殿”。　　客观认识了艺术家们的成果，借鉴和学习了前人们的经验，在此我想谈谈我自己参加演出的，曾经作为濮阳市豫剧团的“打炮戏”《狱卒平冤》的一些理解和亲身品尝到的关于细节的甜、酸、苦、辣，用直接的感受来谈，可能会更感性一些。　　《狱卒平冤》是根据传统戏《九人头》经过一大群艺术家们的辛勤努力改编而成的，楚剧排演的《狱卒平冤》曾经在全国戏曲观摩演出中获得大奖，河南省戏曲学校也曾经多次改编排演《狱卒平冤》。这个戏原作《九人头》，有很多糟粕的东西，从剧本改编之后的《狱卒平冤》已被全国专家、观众认可。我参加排练演出的《狱卒平冤》，已从剧本上达到了一定的高度。　　剧本就一个“中心事件”，“斗级营命案”。全剧各个级别的人围绕人命案展开了激烈的人格冲突，事件冲突，命运冲突。我在剧中饰演“江夏县”。这个江夏县，是直接判“斗级营人命案”的第一人，是全剧的核心人物。可是就因为江夏县“ 错判斗级营人命案”，引出了全剧的跌宕起伏。全剧充满了戏剧张力，是不可多得的戏曲精品。江夏县这个人物，上有他的恩师武昌府，还有武昌府的对立面巡抚，还有他的属下精明、正直、机智、多谋，充满正义感的狱卒吴明。江夏县处在这个情感、官场、真凶、嫌犯、受害者等诸多因素冲击的漩涡中，左右冲突横冲直撞，他按照自己的人生逻辑，去应对这千变万化的复杂局面。　　我的创作过程是艰辛的。当时导演张士芳要求我初读剧本，细读剧本，写出角色自传，认真寻找江夏县在全剧的三条线：1、行动线；2、思想线；3、情绪线。认真分析江夏县和全剧各个人物的关系，然后还练了做小品，练走矮子，耍帽翅等基本功，我感到收益很大。　　使我感触颇深的是，在创作过程中，寻找人物的心理规迹，恰当运用细节体现人物形象。　　例如，第一场，武昌府的最大政敌巡抚在接官厅率众迎接载誉归来的武昌府，而这个迎接仪式，是在江夏县黄鹤楼，江夏县只是一个小小县官，巡抚是他可望而不可及的自己的恩师武昌府的政敌。在黄鹤楼接二连三的传呼快马来报“武昌府赵大人迎奉御匾到”的呼喊声中，江夏县上场，他是全剧第一个面对观众说台词的人。我在导演提示下，认真把握好了江夏县上场这个“细节”。就这一个上场，我写下了五千多字的分析。江夏县是武昌府的得意门生，武昌府“封典荣归擎御匾” 归来，便意味着自己的极大荣耀，并且这恩师承诺过，他接任巡抚之后，自己将接任武昌知府。这在明代的官场上，升迁在即，是一大幸事。但是，这种兴奋的心情在巡抚面前是要压抑住的，因为巡抚是自己的恩师的政敌，这就决定了江夏县的上场是压抑了内心的无比激动，装着平静，快捷而装出沉稳的上场。这时，传统的戏曲官丑台步已不能满足此时此地江夏县的需要，我就用“轻提轻掂、忐忑、故作”的台步，表现江夏县的此时此地的心情。这个上场，在导演张士芳指导下，反复揣摩，反复磨练，在最后演出中，这个上场得到了观众的一致认可，虽然这只是一个“上场”，一个小小的“细节”，但他是表现人物的关键所在，我的一出场，大家要从我的这一串台步，准确地认识江夏县是一个什么样的人物，从这个台步上，来认识江夏县的性格、人品、地位以及在全剧中的位置等等。　　当然，这些细节构织了全剧，全剧就是由一个个小细节组成的，这个江夏县也是由一个个小细节编织而成的。比如全剧江夏县的重场戏第二场“错判”，江夏县有一个很重要的小细节是不可忽视的，江夏县在审案时发现了自己的恩师被皇上封为“江南明鉴”的武昌府竟然错判了“斗级营杀人命案”，那么，皇上，自己的恩师，一切很神圣的东西，统统是假的，江夏县在唱词中唱到：“我只说老恩师是江南明鉴断得准呐，哪料想，关公也会走麦城”，在表演时，导演提示我看状纸，左看、右看，耸肩噗嗤一笑。这个“噗嗤一笑”，是一个很重要的细节，要笑出自己对恩师的瞧不起，要笑出对“人命案”的不负责任，要笑出江夏县的性格特征，要笑出江夏县要维持错判的预兆，如此等等，这些小细节是不可忽略的。　　还有一个重要的细节，江夏县唱到：“且看我将此案重新审问，到那时案情明冤得伸，我岂不比明鉴更高明，更高明” ，他雄心勃勃要重新审案，可看到了官印，想到了官位，这时，他用动作上一个小细节，摘下了官帽，想象着自己要步步高升，从走矮子到走平台步再到用脚尖走台步，这一连串小细节，把江夏县此时此刻的心态和人物性格表现的淋漓尽致，观众报以热烈的掌声，并深刻认识了江夏县的内心世界。　　综上所述，细节的发展可以展现人物的进程，细节的变化可以说明人物细想情感的发展。同时我觉得，演员的创造不仅要“舍身”，还要“处地”，要处剧本规定情境之地。因此，演员还必须感受人物上场时所处的情境和人物上场的行动的动机、愿望、建立自己设计的人物，非这么上场，非这么行动不可的信念。有时抓住了人物上场行动的动机和愿望，也可能创造性的产生相应的人物心理，形态自我感觉，并创造出此时此刻所需要的细节来。人物在行动过程中，细节帮助人物心理生活的体验、体现，以及对人物的性格、人物关系的发展及人物思想的揭示，规定情境的渲染都会起到巨大的作用。　　例如，在最后一场，巡抚用“卒子盘将”，把武昌府、江夏县的乌纱摘掉，上了法绳。这时，江夏县涌出了一句台词：“大人，你摘了两顶乌纱，可你摘不了万岁钦赐的御匾”。这一个小细节，是江夏县希望恩师不要灰心，他巡抚是无法逾越圣上的，还有一线生机。这个小细节，使戏剧情势发生陡转，引发了老谋深算的巡抚的心机，引发了吴明慷慨激昂的“数子歌”，形成了全剧的高潮。这个小细节，一定得处理细腻，表演到位，音量、音色、口齿都要恰到好处。每演至此，剧场内千百位观众鸦雀无声，全部把心悬了起来。 　　我从自己的创作实践中亲身感受到，不论什么人物，只要有了内心的依据，找准了准确的细节，必然能使人物在舞台上迸发出火花来。通过细节的运用，表现了人物的生活、人物的思想以及人物所处的环境，使之成为个性化的人物。依靠人物行动中的细节，突出了形象，也用细节来区分了人物之间的不同之处，因为细节是最能显示人物性格个性化的实质。好的细节是最能显示人物性格个性化的实质。好的细节总是和成功的形象密不可分的，它都会给观众留下难忘的印象，都会给演员所扮演的角色增添光彩，都会给舞台上的一切人物起到画龙点睛的作用。细节它常常是完成形象创造的极重要的武器。　　所以，我认为，细节——能赋予演员塑造角色以生命活力。