声乐艺术的发展路径

声乐艺术的发展路径

ID:10616705

大小:61.50 KB

页数:8页

时间:2018-07-07

声乐艺术的发展路径_第1页
声乐艺术的发展路径_第2页
声乐艺术的发展路径_第3页
声乐艺术的发展路径_第4页
声乐艺术的发展路径_第5页
资源描述:

《声乐艺术的发展路径》由会员上传分享,免费在线阅读,更多相关内容在工程资料-天天文库

1、声乐艺术的发展路径  一、中华民族的声乐传统  东西方不同地域在生产、科学、文化、民族审美心理等诸方面发展沿革的历程中,它们的音乐文化包括声乐艺术既葆有各自的独特风采,又相互交流融汇,并不总是孤立嫂变的。早在公元第一世纪中期梵文佛经传入中国,促使中国在汉文原有高低升降的语音因素的基础上,吸收天竺拼音字母及反切等有用成份,逐渐建立了汉语平、上、去、入的拼音体系,到了公元第五世纪末期,音韵学作为一门独立的科学,有效地辅助了中国歌曲创作和歌唱技术的进步。借镜外来,发展自我,由此可见一斑。现代中国的专业声乐其实也是这样,在继承发扬民族传统的同

2、时,又接受了外来belcant。的经验,力求在新的艺术高度上,使我们的演唱既能体现民族传统的多元风格特性,又善于把握带有普遍共性的科学发声原理。长期以来,歌唱家和声乐教师们在这方而作了许多实践和理论研究,取得了令人欣喜的成果。同时,响些问题仍有待进一步探讨。  我所说的有些问题,首先是如何看待民族声乐传统的问题。我们的一些专门学习美声唱法的青年学生,对民族声乐传统缺乏了解,缺乏感受,缺乏求知意识,甚至以为民歌、曲艺、戏曲、古代歌曲的唱法与美声唱法行当不同,又何必下苦功研究学习呢?这种片而的观念使他们在实际演唱中尝到了苦味,尤其是在演唱

3、中国艺术歌曲和歌剧唱段时暴露出这样那样的弱点。同样,以中国传统唱法为专业的青年学生,也需努力提高自身的民族民间音乐素养,倘若满足于表面的形似,而不求传神,依然难以表现好中国歌曲的风格特性。黑格尔在其《美学》一书中写道:各门艺术都或多或少是民族性的,它们与某一民族的天然的资察密切相关。我想,要发展中国的声乐艺术,不论是哪一种唱法,民族性是断不可偏离的。声乐艺术民族性的形成,与一定民族的生活劳动、语言声调、情感表现方式以及与这些因素有关的地理环境、文化心理等方面的特质是分不开的,黑格尔所说民族的天然的资察,实际上即是某一民族长期的文化积淀

4、所显示出的精神特质。在此我们不妨作一简略的历史追溯,沿着中国声乐的发展轨迹,看看民族传统是怎样沿承演变的。  我们的祖先原始社会的人们究竟如何唱歌又发出怎样的声音,因历史的渊远久长现已无从查考,只能从后世记录的神话传说以及运用音乐比较学方法,例如从现今其他地区原始部族的劳动、巫术、宗教、男女情爱等方面的歌声里,大致推测想象出某些状况。远古先人在共同劳作时为减轻扛木负重的疲劳而喊出邪许邪许(类如杭育杭育)的声调和节奏,类似号子类劳动呼声。传说中的原始氏族葛天氏,他们的音乐系由三人手执牛尾,以脚步击拍,唱赞美大地、祈祝谷物繁盛、敬颂天帝、

5、祭祀图腾等内容的八首歌曲,这当是一种较为原始的歌舞形式。又如相传四千余年之前的舜时,系原始社会末期,有一种称做箫韶的宗教乐舞,其中的舞作九次变化,谓之九辩,歌含九段,谓之九歌。《左传.襄》写道:德至矣哉,大矣l如天之无不畴也I如地之无不载也之形容箫韶的内容好极,太伟大了,如苍天覆盖一切,似大地负载一切。直到春秋时孔子在齐国看了表演之后,连赞尽美矣,又尽善也,感动得三月不知肉味。但由于原始蒙昧时期的生产力低下,物质生活简陋,人们无法解释变幻莫测的自然现象和生存条件,因而他们的艺术活动多带浑沌神秘的色彩,原始歌舞中的音乐比较简单,多用三、

6、四声音律,歌唱作为综合形式的一部分,配合着舞者投足和击乐器的节奏而呼喊出声调。试参照现代北极圈爱斯基摩人和安塔曼群岛明科比人的歌舞表演,可以推想,原始祖先的歌唱尚处于自然人声的状态。  夏商两朝将民间音乐和占卜舞巫引入宫庭王室,收用大批专业性舞者和乐工,包括女奴乐工,表演神秘、华丽的歌舞,供帝王贵族享乐,《大夏》和《大往》即为代表性乐舞。《史记,殷本纪》写到商封时,说他指令乐工师涓作新淫声,北里之舞,靡靡之乐,妇女优倡、钟鼓管弦流漫不禁,不仅可见统治者的荒淫,也可从中推测当时的歌舞表演已具一定规模和发展程度。由于乐器制作中艳对音高和声

7、乐器乐中五声音阶概念的逐渐形成,乐工的演唱也开始注意自然嗓音的声调变化。  周代的民间和宫廷音乐申有很大发展,宫廷设有专门音乐舞蹈教育机构,培养专业人材,在歌唱中除五声音阶外,也喃加用变微、变宫而形成的六声或七声音阶以及移宫换调手法,丰富了声乐艺术的表现力。春秋、战国时期的歌曲形式更为多样,除古代留传下来的大量民歌汇集而成的《诗经》外,又剥楚国南部民间祭祀时所唱的《九歌》和屈原加工创作的《楚辞》以及中国说唱音乐的远祖《成相篇》等,这些歌曲不仅曲调、调式、结构、风格迥然有异,而且在演唱艺术上达到先秦时期的最高水准。《礼记乐记》在谈到歌唱

8、技术时写道:故歌者,上如抗,下如队,曲如折,止如稿木,据中矩,勾中钩,累累乎端如贯珠。意思是说,唱歌的声音向上,感觉要往上高举,声音向下,感觉要往下沉落,声音的转折要象折断那般千脆,声音的休止要象枯木那般寂静;硬的曲折变

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文

此文档下载收益归作者所有

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文
温馨提示:
1. 部分包含数学公式或PPT动画的文件,查看预览时可能会显示错乱或异常,文件下载后无此问题,请放心下载。
2. 本文档由用户上传,版权归属用户,天天文库负责整理代发布。如果您对本文档版权有争议请及时联系客服。
3. 下载前请仔细阅读文档内容,确认文档内容符合您的需求后进行下载,若出现内容与标题不符可向本站投诉处理。
4. 下载文档时可能由于网络波动等原因无法下载或下载错误,付费完成后未能成功下载的用户请联系客服处理。