《小学吹塑版画教案》

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《小学吹塑版画教案》第一篇：《小学吹塑版画教案》吹塑版画教学目标：1、学习吹塑纸版画的表现方法，了解吹塑版画的艺术特色。2、学会印制吹塑纸版画。3、通过学习，提高学生的抽象思维能力、形象概括能力、色彩配置能力，养成耐心细致、有计划的学习方法。教学重点：吹塑纸版画的制作方法。教学难点：吹塑纸版画的艺术处理。教法：讲授法、演示法、练习法。学法：指导学生亲自动手制作吹塑版画，让学生掌握吹塑纸版画的制作方法。教具：吹塑纸、绘画纸、黑色印纸、复写纸、圆珠笔、铅笔、水粉笔、水粉颜料、拓印工具、夹子。教学过程：一、组织教学：检查学生工具准备情况。二、复习旧知识：27

11、吹塑纸版画的特点：吹塑纸版画是以吹塑纸作为底版材料，在吹塑纸面上以刻、划、剪、撕、镂等方法制作版面，然后拓印而成的版画。其特点是，制作方便，印出的线条流畅，画面肌理丰富。2、说明本节课的任务是制版和拓印。板书课题：吹塑纸版画三、新授课板书：制作步骤（教师演示）1、过稿：用圆珠笔或铅笔把事先画好的底稿拓印在吹塑纸上。2、刻版：刻线法：用铅笔削尖后磨成圆头或圆珠笔在纸面上较重地刻划，刻划时注意线条要流畅要疏密结合，用力适当，不能太浅，也不宜划穿底板。其印制的效果酷似阴刻版画。撕刻法：用双层吹塑做底版，把画稿复印上去，然后用平口刀或美工刀刻去不要的部分（仅挑去上面的一层）。结合刻线法会使形象内部更丰富。用油墨印制后的作品会带来如同木版画般的意韵。3、拓印：27

2粉印法：底版用肥皂去油或在颜色里加点洗衣粉或洁净液，以增加水粉色的附着力。把制好的底版和准备好的黑色印纸用夹子固定一侧，然后用画笔沾水粉色在版式上局部着色，把印纸轻轻地盖在版上，用小瓶在纸背上轻轻滚动，版面上的颜色就会均匀地吸附在印纸上。但一次着色不要过多，分几次印完效果较好。全部印完后，要调整大的色彩关系，最后揭下印纸。油印法：在制好的版面上用胶磙滚上油墨，蒙上白纸，用棕托压印（或用磨托磨印），揭开白纸，白纸上即印出了一张版画。4、装裱签名用前面讲的托裱或衬裱进行装裱，待作品干后签上姓名、时间。四、作业练习内容：选择一种方法创作一幅吹塑纸版画。辅导要点：1、由吹塑纸面的质料决定，运用圆珠笔在纸面上以较重的划线塑造形象较为便利，效果也好，划线时要保持线条的流畅和力度，刻线不能太浅，防止印时模糊，也不宜划穿底版。2、印刷用的水粉色不宜太稀薄，印纸不宜太湿，以防止颜色印糊。3、注意保持画面的整洁。板书设计吹塑纸版画制作方法与步骤1、过稿27

32、刻版刻线法撕刻法3、拓印粉印法油印法4、装裱签名第二篇：吹塑版画教案课题：吹塑版画--教学目的：1.了解版画的种类、形式。2.初步掌握吹塑版画的线刻方法和粉印单色法的过程。教学要点：1.在粉印过程中颜色厚薄程度的掌握。教学准备：教学过程：教师用不同板材做出的优秀作品。学生竹签、吹塑版、夹子、旧报纸、水粉颜料、调色盒、8开深色卡纸。一、组织教学整理安排好学生学习用具。27

4二、讲授新课1.你知道吗？纸板画是版画教育界一朵美丽的小花，它诞生的历史不长，在二次世界大战以后，他最早在日本的中小学兴起和普及，1954年被正式列入教科书内容，我国的儿童版画教育从80年代开始蓬勃发展，成立了中国少儿版画教育学会，租不把我国的版画推向世界，如今版画已经进入中小学美术教材中。2.为什么版画有这么强大的生命力呢？纸板画工具简单，制作容易，价钱便宜，连废纸、废塑料都能利用，不但适应所有少年儿童的造型表现能力，还适合孩子们集体创作大幅的版画、壁画或创作印刷量不大的纸板招贴画、纸板和卡、值班的邮票设计的等等。3.为什么说是吹塑版化呢？一般说就是在吹塑纸上用一些硬东西如向：小木棍、铅笔、钉子、圆珠笔等，通过划、压、刻后产生各种变化的凹陷痕迹，在用油滚滚上油墨，并将之盖在上面，纸上印刷出来的画就是吹塑版画，简单的说就是用吹塑纸作版，在上面印出来的画就是吹塑版画。吹塑纸质地松软，以它作版操作简单，省力，所以也很容易学会，这种材料一般文具店都可以买上，但价格便宜，购买时以单层的为好。27

54.怎样制版和印刷？制版：运用各种不同工具在吹塑版上更具自己的构图和想法经过划、刻后制版就完成了。使用工具方法的不同，如划压时用力的轻重、速度的快慢、角度的大小的不一样，形成线条粗细、宽窄的变化，印刷时就会产生不同的效果，小朋友上面提到的这些美丽多姿的线条，你们觉得有趣吗？请你用各种不同的毕业来划划、试试看。第三篇：大班吹塑版画教案大班美术：奇妙的吹塑画设计思路：活动目标：1、愿意主动探索新材料的画法，与同伴分享探索过程。2、初步尝试运用吹塑纸制作拓印画，体验新材料的独特艺术效果。活动准备：吹塑纸、笔、颜料、海绵、铅画纸活动过程：一、猜一猜1、教师：这里有一张小朋友的画像，我27

6们一起来看一看，猜一猜这是谁呢？你从什么地方看出来的？2、教师：你还发现这幅画有什么特别的地方。猜猜它是用什么画出来的呢？（出示幼儿说正确的材料）教师：还有一些我们没有用过的工具和材料哦。（出示所有工具和材料）简单介绍材料。二、试一试1、教师：这些材料中有个很特别的材料，就是吹塑纸。你觉得吹塑纸是怎么帮助我们画出这幅画的呢？（幼儿自由讨论）教师：给你们一些小提示。（出示画好底板的吹塑纸）有人能猜到吗？小结：是画在吹塑纸上然后拓印出一幅画的。2、教师：请你们也试一试，制作一幅吹塑纸的拓印画。（幼儿尝试探索，教师从旁引导）3、分享交流（1）教师：看一看，谁拓印成功了。说说你是怎么做到的，有什么小秘诀嘛？（2）教师：这张为什么会失败呢？（印子太浅了）你能帮他解决这个问题吗？（画的重点）这张又遇到了什么问题？（破了个洞）你有办法帮到他吗？小结：画吹塑纸时，手要按住纸不让它乱动；要画得重一些，但要顺着一个方向慢慢画，不能来回画。27

7三、画一画教师：请你用我们的新材料、新方法，给你喜欢的人画一张大头贴。四、看一看教师：说说你画的是谁，哪里画的最像。教师：这张画出了什么问题？应该怎么画。活动反思：2022年，第29届奥运会、第13届残奥会在北京胜利举办，让全中国人为之骄傲和自豪。“我是中国人”这一主题以此为背景开展了一系列与中国文化艺术相关的活动。看到幼儿手执毛笔迟迟无法下笔的样子，我在思考如何选择一种方法，既能让幼儿在欣赏中感受水墨画的自由写意，并发现其中的美感，又能激发幼儿大胆创作的喜悦。最后，我想到了水墨拓印这个比较简易的方法：当墨汁滴入水中后，便自然散开并慢慢地形成各种图案，如同飘逸的长发、弥散的烟雾、多姿的自云„„千变万化，趣味无穷。第四篇：吹塑纸填色版画——圣诞快乐教案-江都少年宫美术欣赏活动——《敦煌神韵之壁画》江都区少年宫朱骏一、教材分析：27

8本课为江都少年宫绘画二班儿童画高级班美术欣赏评述活动。在大力倡导“一带一路”国家战略的今天，让学员接触了解陆上丝绸之路的璀璨明珠——敦煌艺术显得极富现实意义。千年的美术经典定格在这里，干涩的洞壁承载了绚烂的想象，敦煌石窟作为人类文化遗产，给予世人无尽的艺术灵感，敦煌石窟不仅是艺术家向往的圣地，也是孩子们学画的宝藏，本课从美术欣赏的角度让学员与敦煌艺术进行一次亲密接触。在敦煌壁画知识渗透、故事分享、图像欣赏、交流探究的基础上拓宽学员壁画艺术审美体验，从孩子的视野里发现和探索敦煌神韵与丝路魅力！促进学员形成珍爱、保护、传承优秀传统文化遗产的意识。承启前一单元版画学习，引导学员以吹塑纸填彩版画形式表现佛像及古代人物活动，增强观察、记忆、表现和创作素养。同时为下一次美术欣赏活动——《敦煌神韵之雕塑》的开展打下基础。二、学情分析：本次活动的对象为少年宫绘画二班儿童画高级班学员24人，年龄在9-10岁，处于绘画图式期，好玩、好动、好奇、好思、好问，乐于用自己的眼光看世界，尤其对新鲜事物感兴趣，有强烈的想象创造欲望。经过了两年多的儿童画基础训练，绘画表现力逐步成熟，有一定的自主学习能力和探究意识，但知识面不够宽、写实表现力不够强。27

9三、教学目标：1、知识与技能目标：（1）、了解敦煌壁画的题材内容，通过代表作品分析、了解中国古代宗教壁画的丰富内容和艺术成就。（2）、以吹塑纸填彩版画技法表现敦煌佛像，培养学员的动手实践能力、想象力和创造力。2、过程与方法目标：通过组织学员积极参与欣赏、讨论、探究、体验、刻印创作、辅导、评议等活动，了解美术鉴赏的方法和程序，理解敦煌壁画的艺术魅力。3、情感态度与价值观目标：（1）、通过精美绝伦的敦煌壁画的欣赏，增强对中国博大精深的传统文化和匠心独运的中国人民的热爱，增强民族自豪感。。（2）、树立正确的审美观，增强保护和传承民族文化遗产的使命感。四、教学重难点：27

10教学重点——了解敦煌壁画的艺术成就和价值，表现以敦煌壁画形象为主题的版画作品。教学难点——对敦煌艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。五、教法设计：1、情境教学法：叶圣陶先生说过“作者胸有境,入境始与亲”，本活动充分利用动画片、动作摹仿、视频、图片、音乐烘托等，创设融形象、声音、舞蹈、绘画于一体的特定的欣赏情境，努力营造和渲染一个开放，宽松、和谐的教学氛围，持续吸引学员的注意力，以唤起学员情感的共鸣，使学员自然的走进敦煌，感悟美好。2、欣赏解析法:通过赏析、品味、分析敦煌石窟代表性的壁画作品，引导学员感受壁画的形式美感和文化内涵，提高对壁画艺术美的鉴赏审美能力。并通过敦煌壁画的解析，让善良诚信、爱憎分明、懂得感恩等德育的暖流在课堂里尽情流淌，激发学员关心、热爱和保护中国传统艺术的情感意识，增强民族自豪感和发奋图强、振兴中华的高尚情操。3、问题引导法：学起于思，思源于疑，疑则诱发探索。爱因斯坦说过“提出一个问题往往比解决一个问题更重要”。因此我把质疑，释疑作为活动过程的重要组成部分，抓住欣赏教学中的疑点和难点，设计具有针对性和启发性的问题，启发鼓励学员大胆思考想象，各抒己见，逐步解疑。27

11六、学法设计：1、资料收集法：活动前让学员收集有关敦煌石窟资料，如有关石窟艺术的历史、典故、艺术特点、代表作品等资料，使学员在活动之前做好经验准备和预习热身。2、合作探究法：苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”校外教育注重培养综合素养，学员不但要努力学习，勇于创新，还必须具备真诚的态度，开朗的性格及善于与人协作的精神。集众人之智慧、取长补短仍是优秀人才必备的基本素质，本活动采取师生互动、生生互动形式，努力给学员之间提供更多讨论、交流和合作机会。让学员通过集体探究、评价，大胆表达自己的奇思妙想，听取不同的意见，分享彼此的知识、经验，拓宽学员的创作思路。七、教学准备：1、物质准备：有关敦煌艺术的影像资料、课件、背景音乐，多种绘画工具备选。2、经验准备：学员课前搜集敦煌壁画艺术的有关知识和图片资料。八、课时：1202227

12九、教学过程：（一）、视听导入、走进敦煌1、观看纪录片《大敦煌》视频片断，在我国西北，中西文化交流的国际通道——丝绸之路的茫茫沙漠里，有一所历史悠久、规模庞大的美术博物馆。这所博物馆已经设立了一千五百多年，它有四百八十个依山开凿的陈列室，陈列着十分精美的古代绘画和雕塑，展开排列起来有二十五公里长呢，被列为世界文化遗产，这就是举世闻名的中国四大石窟之一敦煌石窟。2、进一步观看生动有趣的《九色鹿》动画片片断，故事分享：佛祖释迦牟尼前生是一只忘我无私的九色鹿王，他救了一个落水将要淹死的人，却反被此人出卖。故事赞扬了九色鹿，也宣传了因果报应的思想，这一引人入胜、寓意深刻的故事就源于敦煌壁画。现在就让我们一起去探秘敦煌壁画吧。板书课题：美术欣赏活动——《敦煌神韵之壁画》本环节设计意图：先以视频观看和简要介绍，让学员对敦煌石窟有个概略的了解，再以七色鹿动画片拉近学员与敦煌的心理距离并自然导出欣赏课题，从而激发了学员浓厚的探究兴趣。（二）欣赏壁画、解读敦煌：27

13壁画是佛教艺术中的重要形式，是绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画，在敦煌石窟绵延几十公里的恢宏画廊里，经一千多年绘制积累，各种各样的佛经故事、山川景物、楼台亭阁、花卉图案、飞天佛像，展现了一个富丽多彩而充满想象的图画世界。敦煌壁画种类繁多，有佛像画、民族传统神话故事画、用画像来解释某部佛经思想内容的经变画、捐资修建敦煌石窟的供养人画像、装饰图案画。下面我们重点欣赏六组代表性的壁画作品。1、《西方净土变》，这是一幅经变画，画家发挥超人的想象力，以图画的形式，将西方极乐世界的楼台殿阁、水树花鸟、七宝莲池、伎乐歌舞等环境直观地表现出来。其中有反弹琵琶者，如果要完成反弹琵琶这一曼妙的动作，需要有足够的力量和柔韧度哦。互动体验：你能摆出反弹琵琶的pose吗？2、《壁画上的十二星座图》，展现了远古的灿烂星空。距今已久，却依然能看得清楚：狮子座，人马座、双鱼座，巨蟹座、双子座……没错，就是现在十分流行的十二星座。交流思考：为什么古老东方的敦煌石窟要描绘西方的十二星座？（这体现的是敦煌艺术对西方外来文化的包容。）27

143、《都督夫人太原王氏供养像》，画面中的供养人都督夫人王氏雍容华贵，身量超过真人，身后率领两位女儿和九名婢女且人物身量递减，显示出一派等级森严的气氛。人物描绘优美丰腴神态安详，背景花草树木的烘托为人物增添了自然而优雅的氛围，这种高超的艺术构思和表现手法是敦煌艺术高度成就的实证。交流思考：为什么都督夫人画的大而其他人画的小？4、《壁画中的母亲》，被人从背后揽住腰的人物，表现的可不是“泰坦尼克号”甲板上的浪漫爱情，而是分娩的疼痛。一人抱腰一人扯衣一人拉住产妇的双手，产妇身下一滩血迹，画工寥寥几笔，生宝宝之苦跃然画面，母亲太不易了！情感交流：母亲无惧痛苦给了我们生命，我们可要好好感恩母爱哦！5、“童趣”莫高窟，这是一组绘有儿童形象的敦煌壁画作品局部，有的拿大顶、有的作舞蹈状，有的演奏乐器，或伏地跪拜，画家寥寥数笔就勾勒出稚趣十足，天真烂漫，活泼可爱的童子形象，有些还是画家在完成了主题画之后随兴插进的小品呢。交流心得：看到这些富有童趣的敦煌壁画作品，大家还会觉得敦煌壁画高深莫测，遥不可及吗？27

156、《三兔藻井图案》，这是一幅装饰图案画，装饰于洞窟顶部，其精心的组合排列和巧妙构图上色，让幽暗的石窟散发出迷人绚丽的光彩，充分张扬了装饰艺术之美。三兔藻井图案井心四周是多层菱格莲花纹，小形垂幔纹边饰。四层莲花中心画了三只追逐奔跑的兔子，由于画家丰富的想象力，使三只兔子只有三只耳朵，巧妙地代替了应有的六只耳朵。但无论从哪个角度看，一只兔子都有两只耳朵。三只耳朵组成等边三角形，表现了三兔活跃奔跑时的神态。莲心奔跑的兔子和莲外飞翔的飞天，飘旋的天花方向一致，仿佛连静止的莲花也在旋转，充满了生机勃勃的情调！交流思考：为什么洞窟顶部图案以兔子为装饰物？（传说月亮为兔魂，民间以玉兔代表月亮，所以画家使用兔子来表达飞天的意境）为什么藻井图案都有莲花造型？（佛教认为莲花图案是圣洁光明的象征，人的灵魂可以从莲花中得以重生）本课摘选欣赏的六幅画造型多样、线条凝练、色彩瑰丽，整体饱满，令人叹为观止，但这只是整个敦煌壁画的冰山一角，敦煌壁画所涵盖的内容之广，涉猎知识之丰富，值得学员们以后继续用心感受。本环节设计意图：通过赏鉴、研究，分析敦煌壁画的结构组织、造型和色彩特点、艺术表现手法和内涵故事，有助于直观地了解敦煌壁画的艺术特色，并有机地植入情感态度和价值观。27

16（三）交流探究、传承敦煌敦煌地处古丝绸之路茫茫大漠里不起眼的小沙丘上，但是，为什么舞蹈家只是在这里撷取了一个舞姿，就能引起全国性的狂热，为什么画家只是从这里带走一些线条就能风靡世界画坛？因为敦煌是一座横跨千年的伟大的美术博物馆，敦煌壁画拓展了人们的艺术观念和表现手法。同学们一起来探究当代艺术家们是如何传承敦煌艺术，汲取创作之源的？1、舞蹈《千手观音》从题材的选取、人物的造型、舞蹈的编排、主题的表现处处可以发现敦煌壁画的影响。2、董希文的油画《开国大典》、靳尚谊的油画《供养菩萨》，从设色、构图都可以看到敦煌壁画的影响，直接取材于敦煌壁画形象的如曾浩油画《敦煌飞天》、万庚育的线描长卷《莫高窟全景图》等。3、女子十二乐坊——现代音乐《敦煌》。乐曲将中国传统的民族器乐古筝、琵琶、二胡、葫芦丝等与现代音乐有机结合，保留了浓郁的中国民族音乐色彩又兼具时尚与流行的世界音乐风格，表现了丝路明珠敦煌的神韵。4、影视作品：壁画中的连环画表现形式，对现代的影视拍摄的影响。27

175、敦煌经典美术元素与现代生活的融合，如时装设计、邮票设计、剪纸艺术等。6、壁画中的飞天，反弹琵琶等人物造型在北京奥运会开幕式上的应用。7、建筑：敦煌第130窟外形对中国美术馆设计的影响。交流探究：同学们还想到了哪些与敦煌艺术有联系的事物呢？教师归纳：敦煌壁画可以称得上是墙壁上的图书馆,具有取之不尽用之不竭的艺术养分，我们要好好感悟、汲取、传承好这一人类艺术的宝藏哦。本环节设计意图：通过当代绘画、音乐、舞蹈、时装表演、建筑图片等与敦煌石窟艺术的传承关系，启发诱导，调动学员的发散思维，营造积极探究的课堂氛围。（四）、尝试体验、画意敦煌：随着时间的流逝，古老的壁画也渐渐抵挡不住岁月的风沙，我们该用什么方式记住这些美好？让学员思考用什么样的绘画形式最能突出年代久远的壁画作品的特点?在学员热烈交流的基础上，意见集中于上一单元学习的吹塑纸填彩版画，教师加以肯定：这种绘画方法的画面效果古朴、自然，具有浓厚的土石味和年代久远的壁画、岩石的味道。作业任务：摹仿敦煌壁画中的佛像或古代人物活动，设计创作一幅吹塑纸填彩版画作品。教师提示作画要点：27

181、先设计好形象，用圆珠笔（或铅笔）将版子刻好，并根据画面需要，将刻好的吹塑纸稿用手工处理（可用揉、折、卷），上单色水粉颜料印制，待画面干后在需要的地方擦涂上各种油画棒色，形成较鲜明的彩色。2、滚筒均匀蘸色，在吹塑纸上从下往上、从右向左单向滚，不可来回滚动，用力不可过轻或过猛，过轻则印出的形象模糊不清，过猛则会损坏吹塑纸版。3、待卡纸色彩干后再用油画棒涂色（涂色方法有平涂、渐变、重叠等）。4、大胆制作，敢于尝试。学员分组创作，播放背景音乐女子十二乐坊——现代音乐《莫高窟》。老师行间巡视辅导，释疑解难。创作完成，进行绘画作品展示评价。评价要点：1、你为什么这样设计？2、画面形象有没有体现出敦煌壁画的特点？3、画面构图是否饱满、形象是否醒目生动？4、还有哪些方面可以改进？鼓励学员踊跃自评、互评，教师再加以赏识激励性点评。27

19本环节设计意图：承启前一单元版画学习，引导学员以所掌握的吹塑纸填彩版画形式表现佛像及古代人物活动，增强观察、记忆、表现和创作素养，突出美术活动的实践操作特性，体验成功。（五）、拓展延伸、保护敦煌展示外国博物馆收藏的敦煌文物，敦煌藏经洞的4万多件经书书稿中，大英博物馆就藏得1.3万件，中国现存仅三分之一，为什么我们的国宝却进了外国的博物馆？简要介绍敦煌藏经洞的发现过程与被盗经历。敦煌石窟100年前曾遭遇披着文明外衣的英法美俄日等列强的疯狂洗劫，致使大批稀世国宝流失海外。请同学们课后搜集更多流失海外的敦煌国宝图片，并思考今后我们应该怎么办？本环节设计意图：以敦煌文物流失的事实教育学员，揭示积贫积弱、腐朽没落的旧中国必然受欺凌被挨打。激发学员刻苦学习，树立奋发图强、振兴中华的高尚情操和珍惜保护艺术珍品的意识。（六）、活动小结、难舍敦煌27

20本次美术欣赏活动我们与敦煌壁画作了一次亲密接触，通过欣赏、探究和表现，大家深切感受敦煌艺术的博大精深和中国古代画家们的高超才艺和伟大创造力。学员们还用独特的视角、大胆的构图、夸张的形象、鲜艳的色彩，稚拙地表现出自己对敦煌壁画人物最直接最单纯的感受，体验了成功！进而增强了对中华优秀传统文化的热爱之情，民族自豪感油然而生。在此我要向大家剧透，今后我们还会开展《敦煌神韵之雕塑》的美术欣赏活动哦，愿大家进一步关注敦煌艺术，感悟敦煌艺术，传承敦煌艺术，让开放包容的中华民族艺术瑰宝永放光辉！十、教后记：1、童年，是一个人成长历程中美学修养形成的重要时期，敦煌石窟里那些美轮美奂的壁画，那些动人的故事，无疑是对孩子最好的启蒙。正是这样的缘起，我尝试将这些适合孩子们领悟的敦煌壁画形象和故事提炼出来，并加以绘画体验，为学员打开一扇通往艺术的大门。2、本活动运用整体——局部——整体的赏析方法，让学员置身于“一带一路”国家战略这一特定的社会文化背景中来欣赏敦煌壁画、感悟敦煌魅力。画笔只是一种通道，而心灵的感知才是本次活动的真正意义所在——让学员们从小学会感知美、尊崇美，学会珍视和表达美好与温暖。27

213、新课程理念下的教学过程是师生交流和共同发展的互动过程。在本课整个教学过程中，教师所努力充当的就是学员学习的合作者、引导者、参与者和赏识者，多指导，少限制，坚持用孩子的眼光去审视、欣赏他们的作品，多给予激励性而非甄别性评价，从而让每一位学员通过美术欣赏活动表达自己的内心感受，接受文化的浸润，激发创造的灵感，体验成功的喜悦和自信。第五篇：版画教案一、案例背景在江苏少年儿童出版社出版的美术实验教科书的第13册中设置了《又画又做又印》的内容，主要是介绍了版画艺术中一种独特地表现形式——纸版画。编者其目标是让学生运用了解的纸版画的特点和制作过程，创作出有个性的作品。纸版画是将画稿剪成若干个部分，按需要拼贴成高低不平，错落有致的底版，然后用多种方法拓印的版画作品。它取材方便、制作简单，非常具有随意性和游戏性，因此比较容易得到大家的喜爱，学生可以凭借自己的想象，借助自己对材料的肌理的感觉，运用不同的材料，来表现作品，体现个性。同时版画的独特效果，简单的制作过程也能使学生很容易体验到成功的喜悦。二、课堂实录（一）创设情境，激发学习兴趣27

22让学生在白纸上留下脚印，针对脚印，教师向学生演示纸版画的制作过程。在学生感知制作过程后，向学生阐述纸版画的定义，并简单介绍制作工具。（二）操作体验，探究创作手段1、要求学生在五分钟内直接用剪刀完成杯子的造型，进行粘贴，并拓印成稿。2、引导学生分别对自己的初稿、写生作品与版画作品进行比较，感知纸版画的特点——概括、提炼、夸张、变形等。3、欣赏图案造型，丰富内存。4、让学生对酸苹果和甜苹果进行造型，尝试用情感驾驭作品，在作品中流露情感。5、欣赏与杯子有关的版画作品，感性地认识肌理效果。（三）认识与行动结合要求学生创作一幅有个性的纸版画作品。（四）评价三、教学反思27

23这是一节随意性比较强的活动实践课程，怎样让学生动起来？怎样让学生主动地动起来？我认为是这节课的重中之重。学生对版画已经有所了解，并且随着年龄的增长，审美能力也在不断提高，我们只有用作品的美去感染他，用成功的喜悦去激发他们的兴趣，并对他们不断提出高的要求，才能满足他们对美的追求，才能使他们积极参与整个活动。兴趣是最好的老师，在课程设计时，我从生活中的脚印入手，顿时吸引了学生的注意力。虽然跺脚的声音频频起伏，课堂的气氛一时无法收拾，但是学生已经在跟我走了，跟我一起玩了，在我认为就是这节课的开始。我不满足让学生们有兴趣，我要让他们感觉“我行”。现如今社会，追求简洁，追求线条、块面，于是在演示制作过程时，没有运用强烈的色调，只是在构图上稍加了考虑，并使用了黑白系列，使画面呈现了抽象的感觉，让他们仅凭借视觉便感知了制作过程，从他们的眼神中我感觉到的是不屑一顾，“就这样啊！”。但我不觉之失望，我更多地感觉是让学生们有了创作的信心。成功的喜悦会增加兴趣，演示过后紧接着让学生进行操作体验，简单的制作过程，不要求附加任何审美因素，降低了难度，目标单一，使学生不需要多方位的思考，只要动起来，你就会成功。果然，一张张作品呈现在我面前，简单、快捷，就象现在的快餐一样，原以为这个环节仅让学生感觉过程，之前还有些觉得是不是设置的多余了，因为说实话在我感觉太简单了。可是我忽略了学生会“玩”，纸版画有个特色既是底版的重复使用，有几个学生开始运用学过的构图27

24知识在作品中玩起了重复、重叠、渐变、对称„„，一幅幅丰富多变的作品又在我的手中出现，心中一丝怯喜，立刻将此行为在全班进行了评价。我知道这是我在鼓励他们进行求异思维。精美的作品能给大家带来强烈的视觉冲击力，更何况是这特殊的艺术——版画。我选择了具有强烈的肌理效似的果的版画，在学生面前展示其独特的艺术魅力，让他们去考虑这种特殊感是如何制作的，还可以用什么来作？这是我在向学生提出更高的要求，我要让他们有兴趣，自己去跳一跳，让他们有表现美的欲望。果然“蛋壳、树叶、线，甚至沙子、泥土„„”都冒了出来，我随他们说，并不停地点头，我没有去干涉他们的思维。艺术需要创造，想创造必须敢想，同时我想他们去尝试。作业没有固定的要求，仅是要求有个性，有自己的想法。课堂中给了那么多的素材，我想对于内存来说，他们应该没有问题，可是作品的呈现让我大吃一惊，一大部分的人都在围绕杯子作文章，肌理效果也是大家信手可以拈来之物，一种求异的思维在学生的脑子里变得淡薄，他们只是在完成作业，顿感心理有些不爽，可当我再一次看到教学目标时，我的心放轻松了，觉得自己有时要求过高了一点，他们已经了解的纸版画的特点和制作过程，创作出了自己的作品。可学生的27

25作业似受到了整节课开头的影响，其实不敢给学生过多的束缚，怕影响他们，因此作业没有内容的要求，但是完全放手，学生似乎又象没了主张似的，可见作业的要求还需要教师的精心设计。教学课题：又画又做又印—黑白纸版画教学目标：①认知目标：感悟纸版画材料的质感和艺术美，体验造型的乐趣。②技能目标：学会纸版画制作方法，提高造型能力。培养合作意识和耐心细致的学习品质。③情感目标：欣赏优秀范例，启发创作思维，在评论作品中提高视觉感受能力及语言表达能力，培养相互尊重、互相接纳的学习品质。④创造目标：发展有个性的表现能力，提高学生的审美情趣。感受美的能力。教学时间：一课时教学重点：剪、贴制作黑白纸版画的方法教学难点：纸版画的黑白灰的层次表现教学准备：教师准备：教学课件、范画、纸版、油墨或水粉、滚筒。学生准备：树叶、纸版、发、剪刀、线条、双面胶等。①什么是版画？做过版画吗？②版画有哪些种类？(金属版画、木版画、纸版画等)③你见过哪些种类的版画？举例说明：我们大家来观赏从古到今各式各样的版画作品27

263、播放课件进行版画欣赏4、教师针对课件进行介绍①金属版画—是指用金属材料铸制成的底版②木板画—是指在木板上用刀等工具刻制成的底版杨柳青是我国古代北方著名的制作木板画工场《门神》是其著名的版画作品之一—是我国古代在每年的春节时贴在门上的的木板画，有同学知道，为什么？--最早的门神谁？后来的门神又是谁？桃花乌是我国南方制作版画的工场③纸版画—是指纸、线、叶等材料做成的底版④电脑版画—是指电脑软件制作成的版画三、纸版画制作动物头饰27