浅谈油画写实肖像画画面形式语言表现

《浅谈油画写实肖像画画面形式语言表现》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在学术论文-天天文库。

1、浅谈油画写实肖像画画面形式语言表现　　[摘要]通过构图、色彩等语言，分析研究肖像绘画语言中情感的表现方式。阐述绘画语言对情感的表现作用。肖像画能够最普遍、最直接传达人物的形象特征，是最容易掌握的基本语言。表情不同所体现的神态不同，自然作品的内涵也就不同，写实肖像的应用及表现范围极其广泛。[关键词]肖像画表现形式神态美感[中图分类号]J213[文献标识码]A[文章编号]1009-5349（2014）02-0121-01周家敏（1986-），女，吉林白山人，吉林动画学院助教。研究方向：美术学（绘画）。肖像画是通过有情感的形象来体现的，这是它最基

2、本的特征。因此要提高肖像画的表现能力，就要更深入地对人们生活当中的状态及心理进行观察和研究。任何一件作品都有它自身的形式感，在肖像画中作品里的形象是十分重要的。写实肖像画有其独特的魅力，具有令人信服的真实感和现实感。写实肖像画不仅要画得像，还要真切地表达出人物的性格，反映人物的人生经历。要表达这个和对象所处的环境、对象的动作、光线的设置、对对象细部的刻画等有密切的关系。4在欧洲油画写实肖像画有着很悠久的历史，经历了五百年的发展历程，在古典时期就比较盛行。17世纪荷兰的哈勒姆和阿姆斯特丹是肖像画最兴旺的地区，资产阶层和中产阶层雇用画家绘制一些

3、极具世俗生活情趣的肖像群像作品，使油画艺术与商业结合得更加紧密，同时也出现了一批写实风格的肖像绘画大师。19世纪末20世纪初油画肖像画被正式引进中国，经过一百多年来的发展，在东西方文化不断碰撞的过程中极大地开阔了国人的视野，人们对“肖像画”的含义有了新的认识。中国的肖像画真正发展是在20世纪80年代以后。随着改革开放后社会经济生活有所改变，人民的文化生活得到提高，肖像画的发展便进入了一个比较成熟的时期。表现形式上，无论是人物造型还是光线、色彩运用，乃至在对当代人的生活和精神把握上，都表现了其独立性和自主性。人类自身的变化、社会历史的演进、哲

4、学观更新、宗教观念的变革、科学技术的进步乃至对宇宙的新发现等，对艺术的发展起了决定性的作用。20世纪80年代末到90年代是中国肖像画发展最快、最好的时期，许多画家都画肖像画，有些画家更是以写实肖像画作为艺术创作的主攻方向。当代的画家们进一步拓展了写实肖像画的绘画语言，构图、风格趋于复杂，汇集各种表现手法，从表现人物的面容和画家对人物内心世界的感受到观念性、象征性的融入，油画写实肖像画已经超越了品种本身进入人物画创作的范畴。4写实主义绘画一方面指绘画的方式或手法，从观察、构思到落实在画面上的操作与结果，都以可认知的客观事物形象为依据，由此出现

5、画面外观实象性的特征。另一方面指绘画的内质，重在以反映自然和社会的真实性为基础，又同时重视内涵表现的现实性精神。写实肖像画从取像的范围来讲，有头像、半身像、全身像等。从构图角度讲有正面像、侧面像等。从姿态而论又分坐姿、站姿等。从截取画的形状而论，有长方形、方形、圆形、椭圆形等。肖像画的风格种类有单人肖像画和群像。要求形神兼备，除了容貌要逼真外，还需表现人物的性格特征。法国著名画家安格尔，其作品线条工整、色彩明晰、构图严谨，对后来的德加、雷诺阿甚至毕加索都有影响。在他的肖像作品中追求一种伟大而肃穆的特点，强调理性而非感性的表现，在构图上强调完

6、整性，在造型上重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象。晚年，安格尔画了《泉》，则进一步反映了他对美的一种全新观念，他给心中长期积聚的抽象出来的古典美与具体的写实少女的美，找到了完美结合的形式。他在这幅画上展示人类普遍赞美的美的恬静、抒情和纯洁性。安格尔的肖像画对我的影响是线条工整、色彩明晰、构图严谨，强调理性而非感性的表现。在构图上强调完整性，在造型上重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象。他的作品强调光与影丰富微妙的变化、色彩单纯。4中国当代画家郭润文的作品画面精致，制作技术繁复。近年的作品《疲惫》，视觉感受理性、宁静。他的画作中，很少能看见

7、整幅的冷色，更多的是暖灰调，通过这种暖色可以感觉到一种温情，画面平静得有连同你所处的时空都凝固的感觉。如郭润文所说，“看我的作品，人们不难发现，题材虽然千变万化，但内在主线却十分清楚，那就是表达人与人之间的亲情和相互依存”。我很喜欢郭润文的绘画风格及绘画语言的表达形式。我觉得作品就应和多数观众起到一种感情上的交流和共鸣作用。应该关注生活，留意那些真正触及我们内心深处情感的人物，反映人物的心理，这样的写实人物肖像画才会打动人。绘画的形式语言是产生视觉艺术的基础，形式语言是画家思想感性转化为具体表达方式的一座桥梁。不同的时代、不同的作品，不同表

8、现的立意、不同表现的手段，画面的效果都是迥然不同的。绘画形式语言是我们在创作中应掌握的根本，形式语言的构成要素是绘画表现的基础：绘画材质是绘画的载体；美的法则应是遵守的基本规律。