浅谈高中美术欣赏教学.doc

《浅谈高中美术欣赏教学.doc》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在教育资源-天天文库。

1、浅谈高中美术欣赏教学宜城市第二高级中学陈勇美术欣赏是提高学生文化艺术修养的有效途径，对培养学生的审美感受能力，具有特殊的作用。一、以情景为载体，激发学生主动参与在教学主题开始以后，教师要擅于把握氛围，创设求知、探究的环境，激发学生探求知识的热情，激活学生主动参与的积极性。如在上绘画欣赏课时，教师可选几幅世界著名油画作为展示。上课之前，把临摹好了的油画挂在教室里，也许学生以前也曾看过这些画，但从来没有看过如此大的、真实的画面。许多同学站在画的面前，为画面的美感所震憾，在止不住地发出啧啧的赞叹之际，同学们强烈的求知欲望被激发出来。此时教师再适时地向学生介绍油画的特点和画家们创作的技法，加强

2、学生们的感受，理解亦会更为深刻。同时再辅以介绍作品的作者、创作的年代、画中所表现出的内容及思想感情，以及作品的文化价值等，使学生感到美术作品的背后还有许多丰富的内容。这样学生会对学习美术鉴赏充满兴趣，会为上好美术鉴赏课打下坚实的基础，教师的努力也就达到了事半功倍的效果。二、设计可以供学生参与的课堂结构传统的课堂教学结构由组织教学、检查知识、讲解新知识、巩固新知识及布置作业五个环节构成。这五个环节均是在教师的设计、指导下，安排学生的一切活动，而学生只是在被动地听教师在讲台上做着“演讲”，完全不能发挥主观能动性。这种以教师为中心，重教不重学的教学模式虽然对传统的应试教育有一定的效果，但就美

3、术学科的教学来说，这种教学方式却不是一种好的教学方式。美术教师们要针对美术课的特点，变“以教为主”为“以学为主”课堂结构，建立“赏、问、议、讲、练”五个环节相结合的新课堂结构模式，充分发挥学生在学习中的主体作用。在这里，“问”包括教师对学生的引导性提问，也包括学生对知识的提问；“赏”是美术学科中必不可少的环节，是提高学生审美能力的主要方式；“议”指的是学生在自学过程中针对所发现的问题进行讨论；“讲”，指的是教师在教学过程中的针对性讲解；“练”，指的是学生的课堂练习。三、提出问题，引发学生主动探究新课程标准把学生自主学习作为教学工作中的一项重要策略。培养学生的自主探究能力，充分发挥其主观

4、能动性，是各学科教师在课堂教学中都应承担的责任和义务，这其中当然包括美术鉴赏课。教师对学生提出问题，或者由学生对所疑问题向教师提出问题，引导学生主动探究问题的本质，从而自主解决问题，是新课程教学的重要手段。比如，在引导学生如何鉴赏挪威画家蒙克的《呐喊》时，可以设置一些侧重学生情感方面的问题，以引起不同学生的兴趣：1.当你看到这件美术作品时，第一感觉是什么？你能联想到什么？能用语言简单形容吗？2.这件作品你喜欢吗？喜欢在哪里？为什么会喜欢？无论以何种方式提出问题，都是为了引发学生对知识的主动探究，所以提出的问题要明确，要有针对性，不宜抽象，使学生难于理解和把握。四、教给学生鉴赏的方法——

5、—在情景中比较鉴赏比较可以显著地呈现各自的特点、相同和相异之处。比较的方式很多，可以是横向比较，纵向比较，局部与整体的比较、局部与局部的比较，风格的比较，构成模式的比较、色彩特征的比较、材料的比较等等。美术教学中的比较欣赏方法，分为横向比较鉴赏———文化背景下的两幅或多幅画的比较、艺术种类间的多幅画的比较、风格流派间的绘画风格的比较、艺术家间的绘画特征的比较；纵向比较鉴赏———艺术种类不同发展时期的纵向比较、艺术流派不同发展时期的绘画作品的纵向比较、艺术家不同成长阶段的纵向比较、作品创作过程中各阶段时代背景的纵向比较。在教学中应该将什么样的作品放在一起比较呢？怎样进行比较呢？例如《簪花

6、仕女图》和《蒙娜丽莎》都是以精美绝伦的人物形象塑造，表现贵族妇女生活的传世名作，在进行比较欣赏教学时，教师应首先引导学生从表现内容和时代上找出差异。前者是公元八世纪出自中国盛唐宫廷画家周昉之手，后者则为16世纪欧洲文艺复兴大师达芬奇晚年的不朽之作。学生比较后就会发现两个作品产生年代虽然不同，但都产生于太平盛世，两位画家都以严谨的写实画风表现了当时社会下的经济、文化、背景中女性的端庄与安详。《簪花仕女图》表达了女子的闲适与自得的心态，《蒙娜丽莎》表现了女性的优雅而神秘。其次，教师要引导学生根据太平盛世的作品背景，对画家在表现形式上的差别进行探究比较。比较鉴赏中教师是组织者和引导者，学生在

7、鉴赏的过程中可能遇到各种鉴赏障碍，教师要及时给予点拨，启发和引导，使学生的思维活动不断深化，激发学生的灵感。