初唐时期敦煌壁画解读.pdf

初唐时期敦煌壁画解读.pdf

ID:54017512

大小:328.17 KB

页数:2页

时间:2020-04-28

初唐时期敦煌壁画解读.pdf_第1页
初唐时期敦煌壁画解读.pdf_第2页
资源描述:

《初唐时期敦煌壁画解读.pdf》由会员上传分享,免费在线阅读,更多相关内容在应用文档-天天文库

1、非物质文化遗产人文研究ARTEDUCATIONRESEARCH初唐时期敦煌壁画解读□苏晓佳摘要:随着佛教的传入和盛行,大量的佛教建筑与佛窟、壁画等开始出现,而其中的敦煌壁画最为优秀并自成美学体系。敦煌壁画将佛家艺术和中国古代传统艺术完美地结合起来,在我国壁画史甚至是整个艺术历史上有着重要的地位。唐朝是整个壁画历史发展中最辉煌的一个阶段,其中许多优秀壁画代表我国石窟壁画艺术的最高水平。文章通过分析初唐时期敦煌壁画中的各类服饰,探讨敦煌壁画的技法特征,为深入研究初唐时期的敦煌壁画提供参考。关键词:初唐时期敦煌壁画技法特征唐朝作为我国古代社会发展过程中2.人物造型特

2、征4.赋色特征的辉煌时期,在经济发展的同时,文化内初唐时期,在壁画人物造型方面,色初唐时期的赋色方面,因为出现了大容更加丰富多彩,其中敦煌壁画尤为出彩和线条运用更加成熟,可以对单独人物型经变,壁画由隋朝时期的土红色变成了名,用独特的艺术魅力吸引着世界各地的的造型进行绘画,包括人物形象的行、坐、白地色,出现了石黄、黄丹色等色种。传专家和学者。初唐时期的敦煌壁画色彩住、卧等肢体动作和举止、面部表情、神态统涂色结合的是西域地区的叠晕方式和鲜艳、数量多、内容丰富,形成了独特的中等。人物之间的主次关系、主体人物和局渲染,渲染是一种以水将色晕开的方式,国式佛教艺术。因此,

3、解读初唐时期的敦部情境之间的关系等细腻刻画,表现了人叠晕是一种以同一种色种的不同色度,从煌壁画是研究整个壁画艺术历史的重要物的心境,将“形神兼备”表现到了极致,深到浅、浅到深形成色阶的赋色方式。平环节。成功塑造了富有生命力的人物形象。同涂湛蓝的天空、绿色的宝地、朱红的梁柱、一、初唐时期敦煌壁画中的服时对人物的细节动作和局部表情加以夸青绿的屋顶,渲染人物的脸颊、额头纹理、装饰,娴熟掌握“骨法用笔”之技法,注重人眼角尾纹、手脚指的关节等,叠晕藻井、圆从初唐时期敦煌壁画上可以清晰地物骨骼和肉体的完美结合,用笔精妙细光、莲座、华盖、花砖、边饰等图案。将调看到皇帝和官员

4、穿的冕服、通天冠、具服、致、人物形象丰富传神。如金刚力士腹部和色和对比色完美结合;将薄色和厚色完黑介帻、常服、平巾帻等男子服饰,而女子和面部,创作者利用许多分布均匀的球状美结合。在赋色方面,利用不同的赋色技服饰主要有裙襦、长裙、半袖、条脱、披帛肌肉来夸张地刻画力士强健的肌肉骨骼术,将人物形象和周边环境有机结合,形等。此外,壁画中的贵族男女、僧尼的服和浑身充沛的能量;又如嘴角深陷、婴儿成一个立体感强、真实感强的画面整体。饰色彩绚丽、刻画细腻,服饰图案的纹理般细腻娇柔的手脚肌肤等,创作者将一位结语样式丰富,更好地突显了人物的社会地体态柔美、曲眉丰颊的唐朝美女刻画得

5、活初唐是整个壁画艺术发展历程中的位。在《维摩诘经变》的壁画中,对于皇帝灵活现。此外,反弹琵琶也凸显了绘画造重要时期。初唐时期的敦煌壁画在继承冕服的细致绘画,从侧面反映了当时社会诣之高。初唐时期壁画在造型上,对人物隋朝传统技法的基础上,有机结合外来的的经济发展状况和社会面貌。形象的绘画从“清秀”渐渐朝着“结实丰佛教艺术精髓,开创了富有民族特色的唐二、初唐时期敦煌壁画的技法满”方向改进,构图比例更加适中,完美展朝佛教艺术,从而为盛唐富丽堂皇的壁画特征现了现实世界中人物形象的世俗和真实,艺术打下良好的基础。研究初唐敦煌壁初唐时期敦煌莫高窟佛教壁画艺术壁画中的菩萨已经

6、完全女性化了。画对于深入研究整个壁画艺术和唐朝的以各方净土为题材。在贞观时期,壁画艺3.线描特征政治面貌、经济发展、艺术文化都有着重术有了更高层次的发展,出现了《阿弥陀初唐时期,绘图线描从隋朝粗犷自由大意义。经变》《法华经变》《维摩诘经变》等大型经的线描方式逐渐朝着兰叶线描的方向改变。边饰、华盖、莲座、藻井、服饰等图文进。兰叶线描主要对人物的服装纹理、佩参考文献:样式绚丽多彩,将敦煌壁画艺术的发展推戴、飘带进行描绘配合色的渲染,从而更[1]曹喆,潘汶汛.以敦煌壁画为主要材料的向了又一个高峰。好地展现初唐纺织品的质感。唐代服饰史研究.美术大观,2010(9).1

7、.大型经变的构图特征线的颜色有了新的变化:淡墨线为基[2]曹淑勤,李珊娜.初唐时期敦煌壁画的技法特点.南京艺术学院学报(美术与设计版),丰满的景物配置和惟妙惟肖的画面底色,用朱线定形,利用白线提神;利用朱2011(3).人物,在注重画面主体地位的基础上,也线作为基底色,利用浓墨线确定形体;淡[3]李申正,何一生,赵默模.初唐时期敦煌充分考虑到了周边景物、人物之间的对墨线为基底色,浓墨线定形体;利用墨线壁画的变调与创新——敦煌壁画研究中被忽视称、疏密、平衡、远近等关系,所以壁画具描人物的肉体,朱线描人物的服装纹理;的方面.艺术设计研究,2012(11).备丰富的

8、装饰性。在绘画上利用鸟瞰构朱线描人物的

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文

此文档下载收益归作者所有

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文
温馨提示:
1. 部分包含数学公式或PPT动画的文件,查看预览时可能会显示错乱或异常,文件下载后无此问题,请放心下载。
2. 本文档由用户上传,版权归属用户,天天文库负责整理代发布。如果您对本文档版权有争议请及时联系客服。
3. 下载前请仔细阅读文档内容,确认文档内容符合您的需求后进行下载,若出现内容与标题不符可向本站投诉处理。
4. 下载文档时可能由于网络波动等原因无法下载或下载错误,付费完成后未能成功下载的用户请联系客服处理。