艺术与非艺术的界线

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艺术概论艺术与非艺术的界线 一、本科目概况二、本科目讲授内容（一）、“艺术”的存在（二）、艺术的起源（三）、艺术语言的具体形态（四）、艺术形象及其创作过程（五）、艺术欣赏和艺术批评（六）、艺术工作者的职责和修养 一、艺术概论的陈述背景 〔德〕席勒席勒：“人哪，只有你才有艺术” 〔英〕贡布里希《艺术的故事》“论艺术和艺术家”——实际上没有艺术这个东西，只有艺术家而已。 《受伤的野牛》——发现于阿尔塔米拉洞穴 ——中世纪基督教绘画 文艺复兴时期米开朗基罗《掷铁饼者》 恩格斯：“定义对于科学来说是没有价值的，因为它们总是不充分的。唯一真实的定义是事物本身的发展”——《马克思恩格斯全集》第20卷，第667页 艺术是一种在历史中不断发展、变化的事物未来的艺术将会具有何种特性，无法预料任何一个艺术定义，就其最佳状况说也是对既有的艺术特性的表述，而不可能预先就把未来艺术的特性包含在内。 一、艺术概论的陈述背景1、艺术是一门涵盖内容非常广泛的科类，她与我们的生活息息相关。简单地说，人类的生活是离不开艺术的。 一、艺术概论的陈述背景2、民众对“艺术”认识的两个误区A艺术是神秘又高不可攀的“我不懂艺术”——民众为了追求自我幸福的生存方式，需要艺术——一个完善和谐的社会应提供给民众以优良的获得享受艺术和创造艺术的条件或可能实现艺术的途径 一、艺术概论的陈述背景2、民众对“艺术”认识的两个误区B艺术就是画画、唱歌和跳舞“艺术”和“文艺”的关系“我是搞文学的，如果从大艺术角度来讲，文学也应该包括在艺术之内”——《东南大学报》1999年5月10日 一、艺术概论的陈述背景3、“艺术学”（Scienceofart）的发生与发展“艺术学之父”康拉德·费德勒提出美学的根本问题与哲学的根本问题完全不同。19世纪末——21世纪初艺术学得到了极大的发展国内，1990年正式提出了“艺术学”的建立（美术学、音乐学、戏剧学、电影学、舞蹈学）1994年6月，东南大学艺术系建立(第一个艺术学硕士学位点和20世纪唯一博士学位授予权单位) 二、艺术学1、涵义艺术学是研究艺术实践、艺术现象和艺术规律的专门学问，它是带有理论性和学术性的、成为有系统知识的人文学科。第一层内涵：“一般艺术学”美术学、音乐学、文学、戏剧学、电影学、电视学、舞蹈学、曲艺学、杂技学、周边艺术学（指游离于艺术中心之编辑的一种艺术形式），如牡丹花观赏艺术、金鱼观赏艺术…）第二层内涵：“特指造型艺术学”（美术学） 二、艺术学从以上意义上看，“艺术概论”主要是在一般艺术学的领域内活动。当然，这只是相对性的为了陈述的方便而言的。事实上，“艺术概论”陈述过程中的诸多实例，是以特殊艺术学为依托的。 二、艺术学2、艺术与非艺术(non-art)的界线 二、艺术学2、艺术与非艺术的界线对于从事创作的艺术家和艺术工作者来说，划清艺术与非艺术的界线起着指引方向的作用。 〔法〕杜尚“我不觉得艺术很有价值。”“我不认为艺术是一个必要的领域。人们可以创造一个社会，其中没有艺术。” 《泉》杜尚 杜尚：“当我发现现成品的时候，我心里想的是要否定美。对现在的新达达而言，它们拿我的现成品是要发现美，我把瓶架子和小便池摔到它们脸上作为一个挑战，而现在为了美它们却赞扬起我来。”——《杜尚防谈录》 《英国美学杂志》迪费伊“达达派的绘画是对艺术的蹂躏，这种破坏和蹂躏有助于提高我们对真正的艺术价值的认识。而不是要我们抛弃艺术，更不是迫使我们承认达达派也是艺术。”达达主义是二十世纪初在欧洲产生的一种资产阶级的文艺流派。他们主张否定一切，破坏一切，打倒一切。因此，达达主义是虚无主义在文学上的具体表现。它反映了第一次世界大战期间西方某些青年的苦闷心理和空虚的精神状态。语源于法语"达达"（dada），意为空灵、糊涂、无所谓； 二、艺术学2、艺术与非艺术的界线3、界线的划分借鉴生物学的分类方法：界门纲目科属种动物脊索动物哺乳灵长人人人 二、艺术学3、艺术与非艺术界线的划分第一道界线：艺术是人类的创造物康德“艺术与自然不同”蜂巢“横跨天际的霓虹”“漂浮河中的朽木” 二、艺术学3、艺术与非艺术界线的划分第二道界线：艺术品是精神产品海德格尔“……从鞋具磨损的内部那黑洞洞的敞口中，凝聚着劳动步履的艰辛。这硬邦邦、沉甸甸的破旧农鞋里，聚积着那寒风萧瑟中迈动在一望无际的永远单调的田垄上的步履的艰辛和滞缓……” 二、艺术学3、艺术与非艺术界线的划分第三道界线：艺术具有可感性和抒情性“艺术”与“科学” “艺术品”与“科学产物”的主要区别艺术品：必定通过某种感性形式，或者是音响的运动和结构，或者是由线条和色彩所组成的形象，或者是由人体所表现的姿态等等，而为人的感官所感知。科学产物：以抽象的概念和理论陈述出来，它不能为人的感官所感知，仅为人的理性所接受。 E=MC2E:指物体在核裂变时产生的能量.m:物体质量c:光在真空中的速度物体在核裂变的过程中放出的能量等于物体质量跟光速平方的积 罗丹《思想者》 为了塑造出动人心魄的艺术形象，需要丰富的想象力黑格尔：“最杰出的艺术本领就是想象。” 艺术中的想象与科学中的想象的区别1、从目的看，艺术想象以塑造出扣人心弦的艺术形象为指归；科学想象的目的却在于窥破自然的奥秘，揭示客观的规律。2、从自由度看，艺术想象犹如天马行空，无拘无束；科学想象却要受到客观事实的检验和自然规律的约束。 艺术的抒情性指的是艺术家在进行艺术创作的时候，把他个人的感情倾注到了艺术品的可感形式之中。因此，艺术品同科学理论相比具有强烈的主观性。科学理论则要竭力避免主观性，尊重和信守客观性。 在艺术作品中，抒情性或曰主观性明显地表现为情胜于理，甚至可以使艺术形象唯求符合情感的逻辑，不惮违背日常的事理。《牡丹亭》杜丽娘作者汤显祖 二、艺术学3、艺术与非艺术界线的划分第四道界线：艺术的感知形式是一种“幻象”，或者说是一种“非现实”艺术的感性形式是由物质材料如线条、色彩、石头、声音以及身体等构造而成，却又浮现于物质材料之上的非现实的、虚幻的形象。 达·芬奇《蒙娜丽莎》 二、艺术学3、艺术与非艺术界线的划分第五道界线：艺术应能给人以美的享受车尔尼雪夫斯基“艺术美不在于画出一张美丽的面孔，而在于美丽地画出一张面孔。” 三、艺术理论的两重性与意义任何艺术大师、设计大师的创作都有其美学追求，体现了其艺术观念、艺术修养和审美思想。A、艺术作品的审美价值：正面、负面埃菲尔铁塔 埃菲尔铁塔（巴黎） B、艺术作品中流露出来的审美趣味和艺术追求高雅、健康向上的低俗、病态卑污的 旗袍 20年代的旗袍 20到40年代的旗袍 建国之初的旗袍 现代旗袍演绎 电影：《花样年华》 朗香教堂〔法〕柯布西耶 电影︽红樱桃︾ 〔美〕劳申伯格“只要赋予一件物品以观念，它就由普通的实物变成了艺术品，关键是艺术家的选择和发现。”20世纪“波普热” 波普艺术（POP-ART）20世纪西方后现代主义中，最为风行、传播最广、最有影响的一种艺术形式。“波普艺术”是指艺术家选取最为时尚和易于识别的事与象作为创作载体，并赋予艺术的价值和意蕴，给予观者最为大众化的最普及化的精神享用的艺术形式又译为“通俗艺术”、“流行艺术”、“新达达主义” 波普作品·︽台灯︾ 沃霍尔沃霍尔 沙发 名人语录“技巧”是一种才能，但他绝不是没有一切方面的广博的知识也行的，必须去体验生活，去寻求真理，必须先有过许多锻炼，有过许多爱，受过许多苦，而同时又要不断地工作，在抽刀向敌之前，必须彻底学好剑术，一个艺术家，如果他仅仅是艺术家，（那么他）不是软弱无力的庸才，便是趋于极端的勇士。〔法〕乔治﹒桑 牛腹　裸体男人的行为艺术 促进艺术事业的健康发展A、实践创作与理论知识——艺术创作的两翼电视剧流行歌曲 B、艺术美学、艺术理论与艺术批评a、艺术美学作为艺术理论的核心或“灵魂”b、艺术理论是艺术批评的基石。 第一章 一、“艺术”概念的历史演变1、从中国的情况来看：“持木植土上”《诗经》：“自昔何为？我艺黍稷。”“六艺”礼、乐、射、御、书、数 汉代——“艺术”艺：书、数、射、御术：医、方、卜、筮 2、从西方的情形看希腊古罗马中世纪文艺复兴：弗朗西斯科“美的艺术” 二、现代“艺术”概念的形成十八世纪形成于欧洲〔法〕夏尔·巴托把广义的艺术分为三类第一类：以满足人们的需要为目的的艺术第二类：以引起快感为目的的艺术第三类：兼有效用和快感的艺术