中国笔墨文化元素在国画创作中的运用初探

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1、中国笔墨文化元素在国画创作中的运用初探中国笔墨文化元素在国画创作中的运用初探摘要：笔墨是中国文化的主耍组成部分，是国画的根本属性,在中国传统文化中占据重要地位。抛开笔墨谈国画就无法真正理解国画的本质，因为国画和笔墨之间有着千丝万缕的联系。创造者创作国画，不在笔墨上严格要求自己，很难将国画的韵味体现出来，也无法企及到国画的基本精神。本文重要对笔墨元素的含义、特点以及审美价值在国画创造中的应用进行探讨。关键词：屮国笔墨；文化元素；国画创作中图分类号:J212文献标识码：A文章编号：1005-5312(2013)

2、14-0187-01一、中国笔墨文化元索介绍笔墨是中国书画创造中主耍文化元素，是国画创造者十分重视的内容。总的来讲笔墨包括四方面的含义：一是国画创作者使用的工具材料，比如，笔、纸等；二是国画创作者应用的笔法和手段；三是国画体现出来的形态美；四是国画中通过笔墨体现出来的精神暗示。二、笔墨文化元素特征和审美价值(一)笔墨文化特征介绍1、线是基本特征国画创作最重要的内容就是对线条的把握，线是国画复杂场景的基本组成部分，因此离开线条国画就显得没有生机，缺乏表现力。国画内容没有线条，就无法组成复杂场景，要想传达创作者

3、的创作精神和目的根本无法实现。2、写是重要特征不管是国画创作还是历练书法，都离不开“写”在其中发挥的重耍作用。为了突出写的重耍重耍性，国画创作专门将其划分成大写意和小写意两部分。国画创作没有写的陪衬也很难达到传神。因此说善于书法的人对绘画画比较擅长，善于绘画的人对书法也会有独到的见解。总Z,写是绘画屮的主要组成部分，也是笔墨文化的重要特征。(-)笔墨体现审美价值从宋元朝代以來，绘画的创作多表现创作者的心情，随意性比较大，对于这种创作目的，我们可以适当肯定，不过我们更加注重绘画创作和现代生活之间的联系，即绘画

4、的创作要表现现代生活气息。国画创作多表现在意象上，它既不强调写实也不注重写虚，而是处在写实和写虚之间，齐白石先生认为对国画创作巧妙之处就体现在似和不似之间。过去对国画的传统认识主要强调笔墨服从于对象造型，比较注重写实内容，以此体现笔墨的审美价值，而对主体审美意识的笔墨结构缺乏了解和认识。笔墨的审美价值通过国画的创作表现出来，离开笔墨谈国画审美价值毫无意义。三、笔墨文化元素在国画创作的精神体现创作者对自然的认识要有丰富的阅历和修养，才能提高自身的审美情趣。每一位艺术家对口然的感受不同，因此反映在绘画上的创造造

5、型也不同，从而形成不同的绘画风格，而这种风格主要通过笔墨来表达和实现。对于自然界中的美，绘画家需要对其进行提炼、概括并对不同元素进行重组、排列，最终形成一定的韵律和节奏，并通过笔墨去描绘、塑造和表现。自然和艺术是不同的，艺术需要艺术家提取自然精华，重在描绘自然的神韵。国画的笔墨结构和创作者的学养有着密切联系，不同学养的创作者在国画元素点、线的组合上不同。笔墨在运用过程中，主要体现国画与众不同的笔墨精神。四、笔墨在国画中的运用(-)国画创作用笔介绍国画创作中，需要用线条勾画物体，线条是勾画万物的基本元素,好的

6、用笔可以简练、轻松的勾画线条，使作品更容易获得成功。笔在对象结构线条上落脚，落脚之后也决定着线条的基木性质，使线条不再是生硬的符号，相反是充满精气神，由笔而成的丰满符号。国画创作中用笔的方法多种多样，它主要由创作者的风格和绘画要表达的意图决定，因此用笔的方式根据创作者的不同有所差异。国画创作对用笔也有具体要求，既需要突出笔尖的作用还需要体现出笔的灵活运用。绘画中需要创作者聚气与笔尖，以达到力透纸背的效果。用笔则需要灵活、疏散，去除霸气描绘对象形态。除此之外，还需要用心实现聚神的冃的。总之，在国画创作中用笔需

7、要规范，不可随意图画，并注重运笔和绘画对象的完美结合。(二)国画创作中的用墨在近代国画创作中，用墨在绘画中体现的作用更加明显，并提出了宿墨、焦墨、积墨、泼墨、破墨、淡墨和农膜七种墨法。不同墨法的运用将国画的神韵描绘的淋漓尽致，因此，国画创作成败的关键和用墨有着重要联系。笔墨是创造者思想的主要体现，抛开笔墨谈国画创作毫无意义。五、总结国画创作中，笔墨虽然可分但是之间的联系不能忽视。笔和墨发挥的作用不尽相同却各有所用。随着时代发展，国画创作需要注重提升笔墨修养，不断创新笔墨笔法，继承传统和外來艺术的优点，进一步

8、提升笔墨的艺术价值。参考文献：[1]夏道法•浅析水墨人物画笔墨的运用[J]•文教资料.2009(14)・