第十讲__中国古代艺术

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1、中国历史文化第十讲中国古代艺术取其精华，弃之糟粕。与时俱进，推陈出新。古代艺术书法一、中国书法字体的演变1、篆：起源于周末，流行于战国。习惯上把东周时秦国的石刻称为大篆，将秦始皇时流行的篆书称为小篆，把汉代篆书称为汉篆。2、隶：隶书是在篆书和秦隶的基础上演化而来。3、楷：又称为正书，起源于魏晋时代，南北朝时分流发展，到隋开始融合，入唐以后，开始成熟。4、草书：每一种正体字都有它的草体。5、行书：行书是介于楷书与草书之间的一种书法艺术。古代艺术书法二、中国书法的艺术特征1、通过字体的点画、结构和章法表现其形式美。2、通过字的形态表现其神采美。3、通过字的形神表现隐

2、藏的书法家个人的精神美和不同时代的情趣美。古代艺术雕塑雕像雕刻古代艺术雕塑陵墓雕塑宗教雕塑工艺雕塑古建筑群雕塑古代艺术戏曲一、戏曲的历史沿革1、起源阶段：先秦时期的民间歌舞、说唱2、兴起阶段：汉代出现了“角抵戏”、“百戏”3、形成阶段：宋元南戏4、繁荣阶段：元代杂剧、明清传奇5、顶峰阶段：清代地方戏的勃兴和京剧的形成二、戏曲欣赏越剧：《十八相送》片段布袋戏：《圣石传说》片段古代艺术戏曲三、戏曲的艺术特征1、综合性将音乐、文字、舞蹈、服饰等艺术融为一体。2、程式化（1）在角色方面，生为男性主角，旦为女性主角。（2）在脸谱方面，红色表示忠勇、正义；白色表示多谋、狡诈

3、。（3）在唱法分类上，如老生用本嗓，而花旦要用小嗓。3、虚拟化即利用舞台的假定化，通过夸张的变形来表现生活。古代艺术绘画一、中国绘画的历史沿革1、原始彩陶和青铜纹饰，可以看作是中国绘画的起源。2、春秋战国时期是我国各类绘画的初创期。3、魏晋绘画，是中国绘画的形成期。其成就主要表现在宫廷绘画、佛教绘画和文人绘画几个方面。4、隋唐时期是中国绘画史上前所未有的大发展时期，科目也越分越细。5、五代、西蜀、南唐都设有画院，为我国正式设立画院之始。宋代是我国绘画史上的鼎盛时期，标志着我国绘画水平的高峰。6、元代文人画发达，普遍出现了诗、书、画、印四者巧妙结合的作品。7、明代

4、市民兴起，民间绘画较盛行，版画得到发展，8、清代的民间年画开始大行其道。古代艺术绘画二、中国古代绘画的分类1、宫廷绘画，是指出现在宫廷墙壁上的壁画和挂在宫廷上的图画。2、文人绘画，要旨是抒情达意，其最高顶峰是水墨画。3、宗教绘画，出现于寺庙和石窟之壁，多为彩色壁画。4、市民绘画，主要指小说戏曲读本中的插图。5、民间绘画，在题材上主要反映民间习俗，在表现形式上主要指年画。古代艺术音乐一、古代音乐的分类1、仪式音乐：即用于祭祀、宗庙、大典，也包括宗教寺庙的仪式音乐。2、宫廷舞乐：又称燕乐，宫中乐。3、声乐：泛指兼有歌唱和乐舞的音乐。4、独奏器乐：不需要伴奏就能独立地

5、演奏曲子的器乐。5、民乐：即民俗庆典中的音乐。二、古代音乐欣赏琵琶曲《十面埋伏》古代艺术音乐二、古代音乐的特色1、旋律为主。西方音乐更讲究和声和配气，而中国音乐用旋律来艺术的再现生活。2、节奏喧泄。通过敲打有节奏的节拍，引起人们内心的共鸣。3、理性之美。强调“诗言志，歌咏怀”、“发乎情，止乎礼”古代艺术楹联一、中国楹联艺术的发展过程二、特点：1、上下联字数相等。2、词性要相同。秦皇安在哉，万里长城筑怨；姜女未亡也，千秋片石铭贞。3、结构要相应，即上下联的句法结构要互相照应。佛脚清泉，飘飘飘飘，飘下两条玉带；源头活水，冒冒冒冒，冒出一串珍珠。4、平仄要相对，即上联

6、用仄声字，下联就应当用平声字。人从宋后羞名桧；我到坟前愧姓秦。古代艺术中国古代艺术的文化特征一、“礼乐一体”的原则1、有礼必乐，乐附于礼。2、乐在诸多艺术中独具至尊地位。二、融合互通的精神即中国艺术的诸门类不是各自为域，互不相关的，而是彼此相通，融合为一的。三、注重神韵的技法即中国艺术注重表现事物的意趣和人的内在感情，要求在艺术创作中突出神似。四、用于教化的目的“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君。”——孔子