尊重舞台艺术规律,深化院团体制改革

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1、尊重舞台表演艺术规律，深化文艺院团体制改革党的十七届六中全会《决定》指出，加强和改进党对文化工作的领导，必须从战略和全局出发，把握文化发展规律。在市场经济条件下深化文艺院团改革，我们在遵循市场经济规律的同时，还要深入把握舞台表演艺术的发展规律，在此基础上做出顶层设计，长期扶持这一特殊艺术门类的健康发展。首先，舞台表演艺术有其自身的突出特征。从艺术性角度来看，它是现场性的艺术，正如斯塔尼斯拉夫斯基所说，不像绘画、语言艺术和音乐，舞台表演艺术只能一瞥即逝，无论它怎样美丽，我们不能命令它永远留在我们中间。从精神产甜的角度来看，正如马克思所分析的，它是-•种形式和生产过程不能分离的产品

2、。而从舞台艺术与市场的关系來看，它还带冇鲜明的逆经济增长的特征，即相对丁其他艺术市场，生产力滞后与生产成木的逐步递增的矛盾■无法解决。比如，在人力成木方面，汽车公司因为技术的提高可以通过减少人员成本的办法进行生产，但一部贝多芬的交响乐一百年前后都还必须使用同样多的演奏人员，不能因为人员工资已经翻了数十倍而减少人员。舞台表演艺术自身的这些特征，决定了这一艺术种类不可能完全依靠市场、依靠门票收入实现自身可持续发展，需要国家长期的财政扶持、社会各界的资金支持和表演艺术单位的非门票收入来保障长期健康发展。其次，舞台表演艺术观众需要长期的培育过程。这门现场性的古老艺术形式拥冇其他艺术不可

3、比拟的逼真魅力，同时它的观众既不口J能在短时间内迅速形成，一旦形成也不可能在短时间内迅速消失。我国传统表演艺术如戏剧、曲艺等,长期浸润了众多的忠实观众，但众所周知，因为历史上的种种原因以及影视、现代演唱会等娱乐形式的冲击，它的市场生态已经被破坏了，不仅表演艺术人才后继乏人，而且大多数青年观众对此也相当隔膜而生疏。西方代表性舞台表演艺术如交响乐、歌剧、芭蕾舞等，之所以门前冷落，同样源于其观众培育也需要这样一个长期的培育过程。因为舞台表演艺术的生产者与消费者双缺，在娱乐至死的狂欢化文化市场中，要想使其再度形成良好的生态，需耍一段比较长的时间。这一规律决定了舞台表演艺术作为文化产甜，

4、不可能在短吋间内广开销路，也不能在短时间内出现消费“井喷”。因此，需要设计长期培育舞台表演艺术人才和艺术观众、振兴舞台表演艺术的的具体路径，以避免在文化大发展、大繁荣的历史机遇期，再次使舞台表演艺术陷入徘徊不前的状态，从而无法深入推进文艺院团的改革与发展。再次，舞台表演艺术作为文化产业的一个门类，与其他文化行业发展相比具冇特殊性。文化产业实际上是由一系列各自不同的文化行业组成的产业集群，由于不同文化产品的不同特征，而产生了不同的发展规律，因此文化产业政策对不同的文化行业所起的效应不同。这就决定了文化产业发展最基木的特征，即无论在文化产业生命周期的哪一个阶段，其发展都呈现出不平衡

5、的规律。一般而言，影视、新媒体产业，受科技发展影响大，产业政策的调适对其发展效应明显，我国电影产业快速突破百亿大关明显受益于不断开放的电影产业政策。但是，由于舞台表演艺术的上述特征及其规律，即便在目前文化产业领域，它已经成为门槛最低、最开放的领域，除了外资不能在国内成立表演艺术团体Z外，几乎所有的资金都可以进入表演艺术领域，但是产业政策所起的效应依然收效甚微。原因即在于舞台表演艺术产业的经济效益与短期的产业政策激励Z间不会呈现正比例关系。从经济学原理来讲，它具有很强的负外部性，从血导致市场失灵，转而需要国家的宏观调控。从H前我国文化艺术的发展环境现状来讲，舞台表演艺术在缺乏社会

6、组织的足够量的捐赠、赞助，缺乏足够的忠实的艺术消费观众的情况下,急需国家财政长期扶持，以便逐渐形成消费市场。只有不断早就一代代的舞台艺术表演人才，只有不断催生一代代的舞台艺术观众，舞台表演艺术才能真正振兴,才能焕发艺术生命力，才能传承、创新我国的民族文化遗产。我们需要不断的学习，丰富我们的知识面，学到老，是我们良好的生活态度!