潭州教育艺术学院--国画_图文

《潭州教育艺术学院--国画_图文》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、国画（丹青）起源简介：国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。屮国画在内容和艺术创作上，体现了古人对占然、社会及与之相关联的政治、粋学、宗教、道徳、文艺等方面的认知。分类：（山水）欣赏屮国山水画，先要了解国画制作者的胸襟意象。画家把名山大川的特色，先储于心，再形于手，所以不以“肖形”为佳，而以“通意”为主。一树一石、一台一

2、亭，皆可代表価家的的意景。不必斤斤计较透视比例等显示的问题。（动物）动物种类繁多，大小不一，狮、虎、猫、犬可称为走兽，各种鱼类可称为游鱼，蝉、蝶、蜻蜓称为草虫，各种雀鸟称为翎毛。动物可以归到花鸟画。（人物）可分为古今两类：古装人物，或者是历代英丄•为一类；现代服装，或者模特儿写生为一类。由于人物要有动作、表情，所以人物画是比较深奥的制作。（工笔）用细致的笔法制作，工笔画着重线条美，一丝不苟，是工笔画的特色。（写意）心灵感受、笔随意走，视为意笔，写意画不重视线条，重视意象，与工笔的粹细背道而驰。&动往往胜于前者，根据画而内容又对以分为传统绘画和现代绘画。国画分类依据:屮国画的“画分三科”

3、,人物、花鸟、山水，表而上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“呦分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物tai所表现的是人类社会，人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟呦则是表现人自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体,相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考，是艺术Z为艺术的真谛所在。特点：中国画在观察认识、形象赠造和表现手法上，体现了屮华民族传统的哲学观念和审美观，在对客观事物的观察认识中，采取以人观小、小中见人的方法，并在活动屮去观察和认识客观事物，共至可以肓接参与到事物屮去，而不是做局外观，或局限在某个固定点上。它渗

4、透着人们的社会意识，从而使绘呦具有“千载寂寥，披图可鉴”的认识作用，又起到“恶以诫世，善以示麻”的教育作用。即使山水、花鸟等纯自然的客观物象，在观察、认识和表现屮，也H觉地与人的社会意识和审美情。趣相联系，借景抒情，托物言志，体现了中国人“天人合一”的观念。中国画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似Z间”和环似Z似”。其形象的塑造以能传达出物彖的神态情韵和画家的主观情感为耍S3。因而可以舍弃非本质的、或•物象特征关联不人的部分，而对那些能体现出神情特征的部分，则可以采取夸张英至变形的手法加以刻画。在构图上，中国

5、画讲求经营，它不是立足于某个固定的空间或时间，而是以灵活的方式，打破时空的限制，把处于不同时空屮的物象，依照画家的主观感受和艺术创作的法则，重新布置,构造出一种画家心目中的时空境界。于是,风晴雨雪、四时朝暮、古今人物可以出现在同一幅画中。因此，在透视上它也不拘r焦点透视，而是采用多点或散点透视法，以上下或左右、前后移动的方式，观物取景，经营构图，具冇极大的自由度和灵活性。同时在一幅曲的构图屮注重虚实对比，讲求“疏可走马”、“密不透风”，要虚屮有实，实中有虚。屮国画以其特有的笔墨技巧作为状物及传悄达意的表现手段，以点、线、面的形式描绘对象的形貌、骨法、质地、光暗及悄态神韵。这里的笔墨既是

6、状物、传悄的技巧，又是对象的载体，同时木身又是有意味的形式，其痕迹体现了屮国书法的意趣，具有独立的审美价值。由于并不I-分追求物象表而的肖似，因此屮国曲既可用全黑的水墨，也可用色彩或墨色结合来描绘对彖，而越到后来，水墨所占比重愈大，墨分五色，以调入水分的多寡和运笔疾缓及笔触的长短大小的不同，造成了笔墨技巧的千变万化和明暗调了的丰富多变。而在以色彩为主的中国画中，讲求“随类赋彩”，注重的是对象的固有色，光源和环境色并不重要，i般不予考虑。但为了某种特殊需要，有时可大胆采用某种夸张或假定的色彩。中国画，特别是其中的文人画，在创作屮强调书画同源，注重画家木人的人品及素养。在具体作品屮讲求诗、

7、书、画、印的有-机结合，并且通过在画面上题写诗文跋语，表达画家对社会、人生及艺术的认识，既起到了深化主题的作用，又是画面的冇机组成部分。