从拉斐尔的圣母像看文艺复兴时期女性形象

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从拉斐尔的圣母像看文艺复兴时期女性形象 摘要：欧洲文艺复兴运动的精神实质就是人文主义。人文主义主张以“人”为中心，重视人的权威，肯定现实人生与世俗生活。此时，女性的自我意识也有所觉醒。本文企图通过分析拉斐尔作品中的圣母形象，揭示人文主义思想在当时社会中的作用，进一步研究文艺复兴时期的女性的觉醒与变化，以及对现代女性的借鉴。关键词：文艺复兴；拉斐尔圣母像；人文主义；女性的觉醒与变化；对现代女性的借鉴一、时代背景 14世纪初到17世纪初欧洲发生了大规模的文艺复兴运动，这是欧洲历史上一个特殊的阶段，也是欧洲文化一个大的转型期。它对欧洲乃至整个人类社会的发展都产生了重大而深远的影响。 文艺复兴，顾名思义，就是文学与艺术的复兴。意大利作为文艺复兴运动的发源地和中心，出现了很多的思想家、文学家、艺术家、史学家、教育家和科学家。他们在与基督教会的斗争中创立了人文主义思想，强烈疾呼以“人”为世界的中心，反对以“神”为中心的世界观和人生观，主张以“人性”取代“神性”，以科学知识取代愚昧无知，以积极的人生态度和奋发进取的精神取代消极悲观和避世的人生哲学。纵观文艺复兴时期的各个领域，人文主义贯穿始终，提倡人性，反对神性；提倡人权，否定神权。这一思想体现在美术创作中就是重视现实生活的描绘，呼唤人性的觉醒。拉斐尔作为艺术领域的一位杰出代表，他和达芬奇、米开朗琪罗齐名，被誉为“文艺复兴艺坛三杰”。他善于学习，吸取前辈艺术之精华，并认真领悟，博采众长，形成了自己优雅、秀美、圆润和谐的独特艺术风格。一位美术史家曾写道“如果把达芬奇的艺术比作不可知的海底的深度，米开朗琪罗的作品则是高山的峻岭。与此相对照，拉斐尔的画，不是可以说像是广阔展开的明朗的原野吗？”拉斐尔的艺术风格代表当时人们最崇尚的审美趣味，并且延续了几百年，成为后世古典主义者认为不可企及的典范。二、拉斐尔圣母像的艺术特色 拉斐尔主张客观观察现实生活，按照生活的本来面目准确地描写现实，真实地再现环境中的典型人物。最后形成其独具古典精神的秀美、圆润、柔和的风格。尤以他的圣母像和壁画闻名于世。他所画的的一系列圣母画像，形象端庄、温柔、秀丽、典雅、健康、纯洁，完全是现实生活中一位年轻的洋溢着欢乐和幸福的母亲形象，没有丝毫神秘色彩和禁欲主义气味，把“神”画成具有“人”的形象。大都具有意大利民间女性的魅力，是平民式的母亲，纯朴善良和蔼可亲，充满母爱与人情味。而且圣母的背景经常是优美的田园风光，孩子在膝下玩耍，完全没有禁欲主义色彩，歌颂了普通女性之美，充分体现了新兴资产阶级的人文主义思想。普列汉诺夫在《没有地址的信》中写道：“拉斐尔的圣母像是世俗的理想战胜基督教的修道院的理想的最突出的艺术表现之一。”三、人文主义色彩的具体体现 拉斐尔的圣母像有《草地上的圣母》、《花园中的圣母》、《椅中圣母》《西斯廷圣母》等。《西斯廷圣母》是拉斐尔最著名的圣母像。画面里的圣母抱着圣子仿佛正从云端下凡，成千上万的人在欢呼，热烈地迎接圣母来到人间。画面左侧教皇西斯廷二世，右侧跪着的是圣徒巴尔巴拉，双眼俯视，内心充满了喜悦之情。画面下端两个十分可爱的小天使，他们表情天真逗人翘首朝天仰望着从云端中冉冉降临人间的圣母，又仿佛在沉思。小天使的姿态和表情更加强了圣母降临人间的效果。画中的圣母一扫中世纪以来的圣母像中那种冰冷、僵硬，不可亲近的模样，将圣  母描绘成一个美丽、温柔、充满母性的意大利平民妇女，她的脸上洋溢着坦然的骄傲；为自己手中怀抱着的基督,她的脸上又洋溢着深厚的带有牺牲精神的母爱,因为她将要把心爱的儿子奉献给人世。这种伟大的母爱，显现于这个身着简朴衣裙、赤足的年青的妇女身上。拉菲尔以精湛的技艺塑造了一个平凡而又伟大的母亲形像，她为了人类美好的未来，献出了自己唯一的儿子。她是一位有着崇高品质和伟大牺牲精神的女性。以此我们可以看出，此时圣母的形象不再是头顶金环，表情严肃、冰冷、不可亲近，而是更贴近于现实生活的妇女形象，更为真实。这充分体现了文艺复兴时期对人的发现，充分体现了人文主义精神。同时，这在某种程度上也反映了当时妇女意识的觉醒。四、文艺复兴时期女性的觉醒与变化 文艺复兴时期，资本主义的萌芽与发展，人文主义思潮的崛起，使得妇女在社会中的地位也发生了一些变化。首先在教育上，在上层阶级中间，对妇女所进行的教育和对于男人所进行的教育基本上是相同的。在文艺复兴时期，意大利人毫不迟疑地是儿子和女儿都受到同样的文学乃至语言学的教育。他们把这种古代文化看作是生活中最珍贵的事物，愿意让他们的女儿也接受这样的教育。他们通常学习一些拉丁文，熟悉古希腊和罗马史上的著名人物，略涉文学和哲学，练习弹奏某种乐器，有时也会学习雕刻和绘画。在这时期，在女性阶层中出现了一些有影响力的人物。例如在政治领域， 邦曼图亚的伊莎贝拉就是意大利文艺复兴时期最杰出的女统治者。她从小就接受良好的人文主义教育,婚后帮助丈夫治理曼图亚。每当面临政治危机时,她都能圆滑而冷静的应付过去。她的精明干练对维护曼图亚的利益发挥了重要作用。此外，人文主义教育也造就了文艺复兴时期的欧洲最杰出的君主英国女王伊丽莎白一世。她 25岁登上王位,以超凡的聪明才智和坚强意志,以内平息叛乱,解决教派纠纷,确立国教;对外开拓海外贸易,建立强大海军,消灭西班牙无敌舰队。她对英国的影响力绝对是不可磨灭的。其次在宗教方面，妇女在这时期的宗教文化、生活中发挥着重要的作用。妇女开创了体验和表达宗教虔诚的新方式。许多无法进入修道院的贫苦少女和寡妇自发组织了一些非正式的宗教团体，她们一起祈祷、相互扶助、过着平等友爱的生活。这些女性宗教团体在城市社会中的影响日益扩大，甚至一些上层妇女也被吸引加入其中。此外，文艺复兴时期涌现出许多“卡里斯玛”，即那些具有“超凡魅力”的女圣徒、女神秘主义者和女预言家等，他们对当时的宗教生活和社会生活都产生了巨大影响。她们对当时的宗教生活和社会生活都产生了巨大影响。赫尔利在其《妇女有一个文艺复兴吗：我的思考》一文中指出 , 虽然妇女在很多领域日益丧失其地位、权力和知名度 , 但许多女性仍以其超凡魅力获得了社会影响力。1348 年到 1500 年间就出现了因个人宗教虔诚而赢得众多追随者的卡里斯玛妇女, 如锡耶纳的圣 ·凯瑟琳、圣女贞德、热那亚的圣 ·凯瑟琳等 , 赫尔利认为这些妇女“都是最充分意义上的个人主义者 , 坚信自己的力量 , 抨击男子占支配地位的机构及其领导社会的方式。这些卡里斯玛妇女极频繁地出现在文艺复兴时期的欧洲社会，并对社会和文化生活产生了深远影响。再次，“女性主义”意识的觉醒。在这时期出现了敢于挑战男权的女性，他们为自己的性别辩护，宣扬妇女的美德。学者把这称之为“文艺复兴女性主义”，用此指文艺复兴时期女性捍卫自己的性别意识和抗争精神。例如近代早期第一位女性主义作家克里斯蒂娜.德.皮桑。皮桑面对整个文化对女性的不信任、排斥和贬低，面对各种诽谤侮辱女性的言辞，尽管有过痛和疑虑，当经过自己的观察思考，她没有畏缩，而是在1405年左右相续完成《妇女城》和《淑女的三个美德》两本著作，提出了“妇女城”思想。大胆地为女性作辩护。她构想了一个完全由女性来管理和保卫的王国。在这里等级藩篱被打破，妓女、贫女和贵妇比邻而居。她还发掘出对女性而言具有启蒙意义的思想宝藏———即女性的美德。她认为女性的高贵在于她们自身的美德。她不是一些外在的非获得性特征，例如年龄、容貌、出身等,也不是抽象的概念，而是一种崇高的生活方式,即通过积极地自我修养和完善，来达到个人的内在优秀和社会成就的有机统一。可以说,皮桑的“妇女城”思想代表了文艺复兴时期具有反抗精神的女性的思想变化所达到的最高程度。 综上所述，在文艺复兴时期，由于资本主义的萌芽与发展，城市的兴起，人文主义思潮的传播，女性的地位发生了一些变化，她们已经有意识或无意识地争取自己的尊严和权利，思考她们的社会处境，并敢于向男权挑战，开始参与社会事务，并以自己的才华对社会生活产生了极其重要的影响。 文艺复兴被称为“人的发现”的时代，强调人的价值和尊严，更关注人的发展，提倡人的解放与自由。虽然妇女的地位发生了一定的变化，但也仍然没能摆脱作为男性附属品的地位。女性仍然处于受压制的境况。女性仍受到讽刺和侮辱，沿袭着中世纪时女性的角色定位。五、对现代女性的借鉴 文艺复兴时期女性的变化对我们现代女性有一定的借鉴意义。如今，我们正处于社会转型时期，在这时期女性作为一种社会存在主体，应发挥自己的作用。在这样一个相对民主平等的社会，妇女可以通过自己的努力来参与社会公众事务，对社会生活发挥积极的作用。现代社会已经不乏有女性在社会生活的各个领域发挥自己的作用，如参与国家政治，参与国家大政方针的协商与制定。此外，现代女性在追求自身解放与自由的同时，要处理好与男性的合作协调关系。现代社会更强调合作的意识，女性要与男性共创新的自由、平等、合作的关系，以促进社会的和谐与进步。最后，随着现代教育的高速发展，女性所接受的教育要远远优于文艺复兴时期的教育，因此更应该提高自身的素质，为社会作出更大的贡献。