没有中国参及国际标准何在-

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1、没有中国参及国际标准何在?近年来，中国艺术在国际艺术格局中学术地位和艺术市场呈现不断上升的趋势，这是中国当代艺术自身不断发展的结果，也是国际政治经济格局直接影响下的艺术格局转变的结果。中国艺术市场在发展中逐渐形成具有自身特色的“中国规则”。相较于相对发展完善的“国际规则”，所谓的“中国规则”有着自己的现实与理想，也在与“国际规则”的对抗中，相互融合与学习。中国与世界，应如何才能成为国际艺术市场下一个阶段最重要的视角呢？参与嘉宾：葛师科香港敏求精舍前主席冯毅上海著名藏家张颂仁香港汉雅轩艺术总监宋琛广东时

2、代传媒有限公司《收藏・拍卖》杂志执行主编孙宁站台中国当代艺术机构负责人赵涌上海泓盛拍卖董事长余丁国家艺术与文化政策研究所所长、中央美术学院人文学院副院长、艺术管理学系主任杨小彦中山大学传播与设计学院新闻传播学系主任西方的文化想象vn中国当代文化价值主持人：请问张颂仁先生，作为中国当代艺术第一代推手，如今国际艺术品市场上受人瞩目中国当代艺术的“四大天王”就是经过您和您的团队运作所成就的。这个过程中您感受到的国际标准与中国规则有差距吗？张颂仁：我们要谈的是文化想象。我们所推出的文化想象是否与国际现行的文化

3、想象合拍。这种文化想象在推出的时候，能否能提供新的文化资源，这都是我们在推出艺术家时所考量的。主持人：所以您觉得自己成功的秘诀在于推出的艺术家是符合国际文化想象？张颂仁：收藏与投资，其实是两个不同的探讨。收藏是针对文化价值，投资侧重于把这个作品变成一个证券。如今现代艺术的价值高企是建立在一个厚积薄发的背景上的。比如说张晓刚突然之间在2005年拍卖中以很高的价格成交。这并不是因为当年突然变成投资，价格才越来越高。这是因为他从20世纪90年代初到2005之间参加了很多国际重要的展览，大家认同他是代表中国一

4、个时代的艺术家，其实早在2004年张晓刚的价格已经显现出2%到5%之间的升幅To因此他的价格在一个累积的过程后，在2005年爆发了。主持人：杨小彦老师在发言时，实话实说了名气与艺术品价值之间的背离关系。但是张颂仁老师认为推动张晓刚进入国际市场时更多考虑是否符合文化想象。您是怎么认为的？杨小彦：会有一定的文化想象成分在里面，以张晓刚为例，他的升值可能代表了中国艺术品市场的飞速发展。张晓刚的油画，1996年大概一万到几万美金不等，2D05年，纽约苏富比第一次拍卖亚洲当代艺术品时，他的作品拍到了96万美金。

5、这个升值幅度当然极大地刺激了炒家的欲望，让他们涌进中国艺术品市场，翻云覆雨。从张晓刚这个例子可以看到，现在可能很多时候画价的飙升，与画家本人也没有我们想象的直接关系。但是离开这个例子，我认为中国艺术市场的确存在作品的品质和越发飙升的价格之间不匹配的情况，炒作之风依旧盛行。主持人：杨小彦老师提到对中国规则的忧虑。那我想请问孙宁女士，为什么站台中国要到香港，是因为那里有更适合画廊发展的国际标准吗？孙宁：其实画廊去香港发展是一个窗口的作用，让更多的人看到现在大陆的新生代艺术家在做什么。香港未来肯定会成为亚洲

6、的艺术品交易中心，而在这个中心当中，我感觉缺乏专业推出或者推广正在发生的新生代年轻艺术家的机构。因为有这么一个缺口，我们有可能在这里做我们能够做的工作，所以才会在香港设空间。主持人：这样的工作为什么不能在国内进行呢？孙宁：我们一直在国内进行这样的工作，但是世界是平的，这些未来能够代表中国当代文化的年轻人不能只在大华人圈里有自己的位置，他们应该是立足全球的，在国际上有自己的位置。所以作为一个推广中国当代艺术的画廊，有这个必要做这样的工作。不管我们做的这个工作成效如何，都必须去做，所以我们选择在香港迈出这

7、一步。主持人：张颂仁先生认为推出的中国艺术家和艺术品要符合国际艺术品市场的想象，您怎么认为呢？孙宁；"四大天王”是第一代艺术家，他们肩负着让世界看到中国当代艺术的职责与任务。我们作为第二代的新生代艺术家，不应该再去满足国际对中国的好奇心，而恰恰需要推出属于中国的价值，要让他们理解我们在做什么。新生代艺术家是在做自己，而不是做符合国际标准的艺术。我们应该找到中国当代的文化价值，然后推出去。加以慢慢“渗透”，当国际上意识到这种文化的价值时，就证明这种价值已经在他们的头脑建立起来了。中国规则中的理想与现实主

8、持人：余丁老师，孙女士的志向高远，希望推出中国文化价值引领世界市场。但是您认为如今中国画廊的发育不完善，这样的梦想能在中国规则下实现吗？余丁：我觉得中国的艺术市场有自己的独特性。过去十年我们一直强调画廊业应该跟国际接轨，事实上我们很多当代艺术的画廊也是这么做的。但是我们不得不看到，中国艺术品一级市场的现实问题，不是体制或者是市场造成的，是我们的传统所致。比如说画店这个自明清至今的传统，这样的艺术品机构遍布全国各个省，不只是出现在北京、上海、广州这样的大城