肖邦《c小调（革命）练习曲》的风格特征及演奏

《肖邦《c小调（革命）练习曲》的风格特征及演奏》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在学术论文-天天文库。

1、肖邦《c小调（革命）练习曲》的风格特征及演奏　　【摘要】肖邦是音乐文化史中最伟大的作曲家之一，他用他的音乐谱写着波兰人民不屈不饶的斗争精神，为了自由和民族解放。肖邦一生创作27首练习曲，肖邦的练习曲是晶莹剔透的技巧练习，也是浓缩凝练的音诗，使人陶醉的一系列表现手法在他的练习曲应有尽有，而且肖邦的练习曲还包含了其他作品的全部技术。　　【关键词】艺术；音乐；练习曲；创造　　【中图分类号】G64【文献标识码】A【文章编号】2095-3089（2013）9-0-01　　一、肖邦练习曲《革命》的创作背景及风格特征　　（一）《革命》练习曲产生的背景3　　肖邦，

2、19世纪波兰杰出的浪漫派作曲家、钢琴家。1830年肖邦告别祖国前往法国，1830年11月，波兰首都华沙爆发了震惊欧洲的华沙起义。起义在硝烟中持续了十个月，最终不幸被沙俄军队镇压而宣告失败。1831年9月，肖邦前往当时的音乐文化中心的途中，得知华沙革命失败，心情十分悲痛，极为震撼，内心沸腾着剧烈的愤怒.肖邦将自己对祖国的全部热爱融入音乐中，以波兰人民不屈不饶的革命精神为灵感创作除了这首著名的《c小调（革命）练习曲》。乐曲除了总的热情奔放，惶惶不安的性质之外，还有各种不同的情绪轮番交替，英雄性的激越慷慨，内心的万分痛苦以及悲愤的抗议，它充分体现出肖邦对

3、沙皇俄国侵略者的愤恨和对华沙革命失败的悲痛心情。所以这首c小调练习曲也称“革命”练习曲。　　（二）肖邦练习曲的风格特征　　肖邦的练习曲差不多都是从头至尾保持单一的一种织体，织体极富个性化，在他的每一首练习曲看不见雷同，他的和声和他的音乐一样，与钢琴的特性密不可分。肖邦有时有意经过许多调来转换。因此，始终遵守一种确定不移的技术公式，但是，这里的织体不仅仅是针对所训练的技术课题，而是用来创作富于个性的音乐形象，钢琴演奏中的一切高难技巧问题，通过肖邦练习曲能找到答案。突出“技术性”并没有削弱其艺术性，艺术性远高于技术性，正是肖邦练习曲的重要特征。　　二、

4、肖邦练习曲《革命》的技术手法及艺术价值　　（一）肖邦练习曲的技术手法　　肖邦的练习曲所具有的较高难度和复杂的技术手法，在钢琴创作技巧上是一场革命，钢琴的各种技术手段都被扩展，是钢琴技术的升格。并且，这些高难度和复杂的钢琴技术其目的是音乐，是一个鲜活的艺术形象，这就是肖邦赋予了练习曲更高层次的艺术价值，使练习曲也成为了艺术品。《c3小调（革命）练习曲》是左手快速音流与右手八度及和弦的旋律练习，难点在左右手交替出现的快速运动与右手的八度旋律互为辉映，演奏时需要充足的体力与良好的手指技术，在肖邦的练习曲从钢琴弹奏技术和音乐写法上的大音程、宽线条的分解和弦

5、音型，其中常常含有细致的句逗呼吸以及隐藏的声部线条，快速的音程移动，此类音乐的句法常常显得短促而紧凑，外声部旋律与内声部运动或中声部旋律加外声部伴奏，解决手指对键盘的控制力，快速的、有单音或双音形成的分解和弦与开放音程，此类练习曲在完成肩、臂、腕、指的流畅运动。对于演奏者而言，克服技巧上的困难，并能在曲中加入丰富的音乐性，将是极大的挑战。这首作品的气势宏大，速度快，力度强，音乐奔流不息。演奏时最好尽量用大的乐句，用长气息的感觉来组织句子，在休止符抬起胳膊时，内心也要松懈，将句子拉住。内心的乐句组织好，不但会在心理上得到松弛，对技术上也会有相应的放松

6、。　　（二）肖邦练习曲的艺术价值　　肖邦的练习曲，不但具有很高的技巧性，而且具有很高的艺术审美品位。以《c小调（革命）练习曲》为例，作品前后连贯，一气呵成，曲子中有着许多细微的变化，是钢琴文献中描写戏剧性情感爆发的最伟大的作品之一。肖邦在练习曲中常常使用旋律化的音型，从而为凸显作品音乐形象的手段。其诗意联想的可能性非常广阔，从高昂的英雄主义性格的活力、激情的戏剧性变化，经过思念、幻想及魅力，使人陶醉的一系列表现手法在他的练习曲里应有尽有。任何艺术作品产生都有它的时代背景，是十九世纪的欧洲文化和习俗决定了肖邦风格的特征。在这个时期，把钢琴的艺术表现的

7、淋漓尽致，创造了雄伟有力、光辉灿烂、抒情细腻的千姿百态的音响世界。　　参考文献　　1《如何演奏肖邦》[波]雷吉娜.斯门江卡著，中国文联出版社。　　2《肖邦的创作》索洛甫磋夫著，人民音乐出版社。　　3《钢琴艺术博览》吴国、高小光、吴琼编著，北京奥林匹克出版社出版。3