音乐论文-浅析莆田民间音乐“十音八乐”的传承与保护

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1、音乐论文-浅析莆田民间音乐“十音八乐”的传承与保护浅析莆田民间音乐“十音八乐”的传承与保护一、莆田“十音八乐”的概况莆田的十音八乐，十音又名十番，所以，十音八乐又俗称十番八乐，是在莆田民间广为流传的音乐。它主要是由“十音”、“八乐”、“大鼓吹”等三个曲种构成。“十音”又叫“十番”，是器乐、声乐和表演混合在一起的艺术；“八乐”是民间俗乐。十番亦称十音，分“文十番”和“武十番”两种。“文十番”主要流传在涵江哆头一带，每队10人，所用乐器有：丹皮、拍板、云锣、奚琴、四胡，碗胡、三弦、双清、蓁、竹笛10种。其常用曲牌与莆仙戏相同，音调低沉如诉，旋律舒缓优雅。“武十番”所用乐器

2、有云锣、梆笛2把，四胡、尺胡3把，老胡、三弦、八角琴10件，其音响洪大，音色粗犷动听。莆田民间十番队沿用古代的云锣，由7个不同音色的小云锣组合而成，很有特色。“武十番”演奏的曲牌大都来源自莆仙戏曲牌，有近千支之多。“武十番”既可坐奏，也可行奏，还可以几队几十队联袂会奏。“八乐”是在十番班的基础上加上打击乐而组成的乐队。一般由少男少女操打击乐，男队称男八乐，女队叫女八乐。打击乐器有鼓板、A大锣、小锣、大钹、小钹5种。除打击器外，八乐队还由8人组成管弦乐器伴奏。其中两人吹横笛，两人拉尺胡、四胡、老胡、三弦、八角琴各由一人执掌。有时还改用一人吹笛，加上一把唢呐，音响效果更佳

3、。八乐与十番不同之外还在于它以演唱为主，演唱内容多为莆仙戏曲牌中的选段，唱腔优美动听，深受群众喜爱。二、“十音八乐”的背景与发展现状分析莆田，原名兴化。莆田的民间音乐古色古香，早在宋代就十分流行，多为迎神赛会和婚丧喜庆时演奏，后来发展成为一种普遍性的群众文娱活动。1920年后，莆仙戏从民间音乐“十音”、“八乐”中吸收乐器。20世纪50年代以后，莆田十番、八乐、大鼓吹等民间音乐不断发扬光大。一大批音乐作品获得省和国家级的各种奖励，甫田市及部分县区分别被国家文化部授予“全国民间音乐之乡”。近年来，莆田的民间音乐有了一些新发展，也逐渐引起群众的关注和喜爱。但是，民间音乐一般

4、是劳动人民自发性的口头创作，利用口口相传的形式流传，传承方式和地域的局限性一定程度上制约了民间音乐的传承，莆田的“十音八乐”也是。还有，随着经济的高速发展，传统音乐与快餐文化造成矛盾冲击，一些传统音乐在某种程度上与现代人的生活节奏、思想观念不符，不符合他们的审美需要。所以，“十音八乐”面临后继无人的困境，发展前景堪忧。为了丰富我国优秀的民间音乐，我们要吸引现代青年，发扬光大“十音八乐”，我们还需吐故纳新，大力提倡传承与保护莆田民间音乐“十音八乐”。三、民间音乐的保护与传承音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产的结晶。莆田的“十音八乐”独具莆仙地区民间区域特

5、色，是我国非物质文化遗产，采取措施进行保护与传承是我们应尽的责任和义务。首先，让民间音乐走进学校，与课堂教育相结合，有意识地进行传播。民间音乐的传播通常是属于自娱自乐、自生自灭的无序状态。为了传承和保护民间音乐，这种传播方式也必须发生转变，从无意识转变为有意识，学校教育作为传承文化的重要场所，向青少年一代传承民族民间音乐文化知识，以其自身的一整套完备的系统对受教育者施加影响，就是有意识传播的重要途径，这种形式是任何手段所无法比拟和替代的。所以，以学校为阵地，将民间音乐纳入教学教材，利用教育传播和传承文化，把现代教育与民间传承两个方式互相结合，才能为民间音乐的传承打下坚

6、实的基础。其次，充分发挥民间自身力量和保护力量，健全保护机制，落实对民间音乐保护的政策法规。民间音乐来自民间，我们可以充分利用民间自发形成的文艺团队、民间乐队等来进行传承。比如，在莆田，经常有一些离退休老人或是文化人，他们自发组建文艺团队，有些爱好莆仙地方器乐而组织起“十音”、“八乐”乐队的老人们，政府应当通过文化部门，逐步建立科学、高效的保护体系，鼓励他们进行定期排练，支持、组织他们开展一些比赛、活动，并给予适当的物质奖励措施来激励他们。通过引导群众对民间音乐的爱好，不断发展和壮大“十音八乐”的欣赏者和爱好者队伍。结束语：为了让我国民间音乐继续发扬光大，每一位文化工

7、作者每一位音乐爱好者，都应该以保护和传承民间音乐为己任，在继承中和保护中不断发展民间音乐，才能让民间音乐这颗珍珠更加璀璨多彩。