从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展

从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展

ID:23962146

大小:49.50 KB

页数:4页

时间:2018-11-12

从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展_第1页
从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展_第2页
从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展_第3页
从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展_第4页
资源描述:

《从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展》由会员上传分享,免费在线阅读,更多相关内容在工程资料-天天文库

1、从近代中国舞蹈史感悟舞蹈的发展舞蹈是人类艺术之母。舞蹈艺术形神兼备,融会了音乐的动感、诗歌的韵味、哲学的思辨、戏剧的激情、雕塑的质感、绘画的灵性、宗教的神秘。在舞蹈世界里,人们可以尽情地把自己真诚、自然、朴实无华的对真善美的体验和情感洒向人间。许多优秀的舞蹈作品以它那浓缩的情节变化与细致的心理描写,深深震撼人们的心灵,使人们在舞蹈的世界里,感受心灵的碰撞,体会百味人生。  一、艺术舞蹈与生活舞蹈  在舞台上面我们看到的那个“舞蹈”我们统称为“艺术舞蹈”,它就是我们人类艺术皇冠上的钻石,是普通人不可触及、只能欣赏的“视觉艺术”。而我们身边的那个“舞蹈”,则是属于每一个人,

2、是随时可为的“生活文化”,也可以称为“生活舞蹈”。“艺术”和“文化”本来就是两个不同的概念,各有不同的价值,谁也替代不了谁。  我们既然从事舞蹈工作,就应该对舞蹈(特别是中国舞)有更多了解。那么究竟什么是中国舞,当今的这个“中国舞”又是怎么来的呢?别说普通中国人不明白,很多基层舞蹈工都稀里糊涂,包括我们的专业院团演员,心里清楚的也不多。  二、简述中国舞“种类”的形成和发展的过程  人类在创造语言和文字文明之前就有了肢体语言,也就是“舞蹈”的雏形。在世界各地各民族,几乎都记载着本民族的舞蹈历史,因为它和民族的发展史紧密相关无法分割。但是中华民族的舞蹈史却很特别,中国舞蹈

3、的史书从远古开始就有记载,但到了近代,也就是隋唐五代之后,从宋代开始,一直到中华人民共和国成立,中国舞蹈艺术发展史出现了空白,成为历史长河中的一个断层期。这个时期不是一年两年,也不是十年八年,而是好几百年,是好几个朝代,这不得不说是我们民族舞蹈艺术的历史性悲哀。  到公元907年唐代灭亡的动荡历史时期,出现了五代十国的格局,大约有50多年。在那个时候,五代十国还延续着宫廷乐舞的制度和机构(也就是国家歌舞团制度和机构),但虽然承袭唐制,却又远不如唐代兴盛。逐步逐步,随着宋代的建立,宋家皇帝宋徽宗酷爱书画,加上那时经济状况远不如发达的唐代,那么随着皇帝的喜好,先后解散了宫廷

4、乐舞机构(即解散国家歌舞团),将歌舞艺人们发放生活费遣散到民间去了。这些艺人即不懂务农也不会务工,在民间只能靠卖艺为生,并不断在民间繁殖。也就是从宋代开始,“中国舞蹈”由宫廷流落到民间,民间舞蹈开始大规模流传和盛行。在史书上被称作“宋代的队舞”(即民间艺术社团,今天俗称“民间舞”或“社火”)。其实我们可以仔细分析这些舞蹈,很多都有皇家的影子,比如“狮子”,狮子原是外裔来的动物比如“龙”,龙被看作皇帝的象征比如宫廷每年开春时节举行的大型春耕仪式“打春牛”,又叫“鞭春”以及“鞭春”之后的插秧歌舞(即秧歌),都曾盛行于宫廷和地方政府(各县均由县太爷亲自执鞭)。  自从宋代解散

5、了“国家歌舞团”之后,宫廷艺术(也就是国家艺术)发生了很大变化,大家常说“唐诗宋词元曲”,也就是说宋代盛行“词”,元代盛行“曲”。“词和曲”紧密相联,都与说唱(吟唱)有关。那个时代“曲艺”开始在官方盛行,皇家也逐渐改以“听书”作为精神享受了。元代时间不长,进入明代已经开始有了戏曲,直到清代,戏曲受皇家追捧,使得中国戏曲越来越讲究,越来越完善,发展到极致。我们可以回想,在介绍雍正皇帝和乾隆皇帝的书中都能够看到皇家经常和“戏子”交往,甚至皇子业余时间会去做“票友”唱几场戏,而各地的官家更以包养名戏子戏班为时髦,比方《红楼梦》中的贾府、包括民国时期的《家春秋》等等。这时候,我

6、们可怜的舞蹈在中国的艺术舞台上彻底消失了。这一消失就是八九百年。在中国的词汇库里有一个词叫“看戏”,很长很长时间以来,这个词几乎是所有“舞台艺术”的代名词,中国人只会说“看戏”,找票的时候会说“谁有戏票”,连我们遗留下来的演出古迹也都叫做“戏台、戏楼、戏园子”,在那么漫长的历史时期,那么大中国、那么多的人口,再也没有出现过如汉代赵飞燕、唐朝胡姬那样名垂千古的舞蹈家,直到1949年中国共产党解放中国的时候,在中国大地上,仍不存在任何一个正规的歌舞艺术团体和可以供舞蹈演出用的剧院。.17.  建国后,中国舞蹈艺术遇到了前所未有的发展机遇,当时的文艺工在党的号召下决心重建中国

7、舞蹈艺术体系,这个重建的工作是从50年代开始的,从那时起步到今天,中国舞蹈艺术体系从无到有的蓬勃发展,已经另世人刮目相看,在人类艺术的发展史上留下浓重一笔。在整个发展的过程中,“年轻的中国舞蹈艺术”走过了两个“制高点”。  1、风格化语言形成的制高点,既然说我们现在看到的“中国舞”(包括现在舞台上的民间舞、民族舞、古典舞等)是在解放后逐步产生和建立的体系。  2、性格化语言形成的制高点,中国舞蹈发生最大的革命,就是“编导”概念的出现。并且由这个概念产生了“创作”。  张继钢老师的藏族独舞《母亲》,从始至终,演员都没有直起过腰,这个节目高级

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文

此文档下载收益归作者所有

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文
温馨提示:
1. 部分包含数学公式或PPT动画的文件,查看预览时可能会显示错乱或异常,文件下载后无此问题,请放心下载。
2. 本文档由用户上传,版权归属用户,天天文库负责整理代发布。如果您对本文档版权有争议请及时联系客服。
3. 下载前请仔细阅读文档内容,确认文档内容符合您的需求后进行下载,若出现内容与标题不符可向本站投诉处理。
4. 下载文档时可能由于网络波动等原因无法下载或下载错误,付费完成后未能成功下载的用户请联系客服处理。