笔墨当随时代——广西美术家走进“清洁乡村”采风写生后记

《笔墨当随时代——广西美术家走进“清洁乡村”采风写生后记》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、笔墨当随时代——广西美术家走进“清洁乡村”采风写生后记TEXT，孟远烘“笔墨当随时代”是清初大画家石涛在《大涤子题画诗跋·跋画》中首先提出的，他的原文是：“笔墨当随时代，犹诗文风气所转。上古之画迹简而意淡，如汉魏六朝之句然；中古之画如晚唐之句，虽清洒而渐渐薄矣；到元则如阮籍、王粲矣，倪黄辈如口诵陶潜之句，悲佳人之屡沐，从白水以枯煎，恐无复佳矣。”石涛所说的“笔墨”，当然不是指狭义上的用笔和用墨，而是指大“艺术”的范畴。法国艺术哲学家丹纳也认为，艺术离不开种族、环境和时代三大元素。确实，纵观整个艺术史，所有

2、的艺术作品都受所处时代的影响，而伟大的艺术作品，应该体现时代精神。我们现在所处的时代，是蓬勃发展的、面貌一新的时代，美术创作也是百花齐放，百家争鸣。但是不可否认，中国美术在上世纪80年代迅速地尝试了西方各种光怪陆离的美术思潮，并在90年代后期进入个人化的形式探索和自我表现后，整个美术创作虽然形式多样，但缺乏感人至深的力作。经典的艺术作品必定是反映时代精神的，而时代精神是由具体的生活体现的。艺术要于生活而高于生活。形式主义或自我表现的作品，如果失去深沉的生活作为基础就会显得肤浅，不能感人。那么，什么是现在生

3、活的时代精神呢？有些画家的作品反映了玩世、空虚等城市病，有些画家的作品描绘了打工者、农民等底层人，这些是现代生活的一部分，是时代精神的一部分。然而，还有更为广大的一种生活尚未得到挖掘，那就是乡村生活。新时期的农村，社会已经产生了巨大的变化，这时的乡村生活是什么样子的呢？社会的变化赋予乡村怎样的人文景观变化？著名油画家刘小东曾经多次到各地乡村写生，包括返回他的家乡金城写生，他表现了儿时玩伴命运的变化，乡村景物的变迁，画出了一批动人的绘画作品，表现了这个时代和社会的缩影。刘小东一直在感受着时代变迁的脉搏，他的

4、艺术作品也反映出时代的精神。他返乡的金城写生，触碰到了乡村生活最深层、最动人的一面。只是，他的作品还未引起更广泛的关注、更深入的研究，还未引起更多人的觉醒，并且，像他这样的画家还太少了。新时期的农村生活，是时代变迁一个重要的侧影，是时代精神的重要体现之一，是绘画素材的无穷宝藏，有待艺术家们去深入挖掘。在这样的背景下，由中共广西壮族自治区党委宣传部、广西壮族自治区“美丽广西·清洁乡村”活动领导小组办公室、广西壮族自治区文学艺术界联合会主办，广西美术家协会、广西书画院承办的“中国梦·美丽广西”——广西美术家走

5、进“清洁乡村”大型采风活动于2014年5月28日-6月2日在全区开展。参加采风的美术家共37名，分3个团，分别到百色田阳、隆林、河池大化、都安、桂林龙胜、临桂等革命老区、少数民族地区和“美丽广西·清洁乡村”活动先进县采风。7月1日，在纪念中国共产党成立93周年之际，从全区众多表现“美丽广西·清洁乡村”的美术作品中遴选出165件优秀作品，在广西博物馆进行展出。由政府部门（包括美协）倡导、组织写生活动，以纠正“为艺术而艺术”的形式主义倾向，而倡导“艺术为民”的现实主义创作态度，其实早已有之。在新中国成立不久的

6、1953年开始，时任文化部副部长的周扬即提出“探索如何改进和发展中国古典的绘画艺术的形式，使之和新的创造任务相适合”。艾青提出“画山水必须画真山水”，“画风景的必须到户外写生”。1954年，中国美术家协会召开山水画创作问题谈论会，中心议题是“如何发扬山水画的现实主义传统”和“山水画的取材及表现方法”，即在探寻突破古人的笔墨章法，创作有“时代气息”作品之路。在这样的背景下，北京中国画研究会、中国美术家协会创作委员会等组织了多次大型的写生活动，较有影响的有张仃、李可染、罗铭的江南写生，傅抱石率领江苏画家开展二

7、万三千里写生活动，黄胄进行民族风情写生，等等。他们写生的足迹甚至远至欧洲。例如关山月自1956年后到波兰、法国、荷兰、比利时、瑞士等欧洲国家写生，傅抱石1957年到东欧进行三个月的写生，李可染1957年到德国写生，此外赵望云、黎雄才、赖少其、张仃、刘蒙天、石鲁、亚明等人也都曾受政府的特别指派到国外写生。20世纪50年代的写生活动，几乎席卷了整个美术界，其范围之广、影响之大，可以说是空前的。其所取得的成果也是巨大的，不仅许多著名画家的艺术风格是在那一时期形成、成熟的，他们的重要作品，很多也是在那一时期创作的

8、。与此同时，这样大规模的美术写生活动，培养了一大批画家。这一时期的写生活动，主要是表现新中国建设的伟大成果，在表现素材上，出现了很多传统所没有的东西，例如公路、大坝、机车等。在艺术创作手法上，突破了传统的形式主义，为现实主义创作积累了丰富的经验，这样的经验甚至在现在和以后都在产生着巨大的影响。可惜“文革”之后，这一美术创作传统被迫中断。我们去回顾这段历史，当然不是要重复历史。当时所提倡的写生活动，主要是为了突破传统形式主义的窠