浅析中国魏晋南北朝朝时期人物画技法

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时间:2018-10-22

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1、浅析中国魏晋南北朝朝时期人物画技法:人物画是中国画中十分重要的一部分,只有对传统人物画的认真解读、思考,才能不断吸纳新的营养。只有不断地更新与创新,才能使绘画艺术不断的向前发展。在人物画的发展进程中,魏晋时期人物画占居着重要地位,了解这个时期人物画的特点会为我们今后的创作打下坚实的基础,使人物画在中国画的百花园中真正常开不败、永绽青春活力。  关键词:魏晋南北朝;人物画;探索创新    中国传统人物画以其独特的艺术语言在浩瀚的世界文化宝库中尽显魅力。就人物画来说,它的发展成熟期应追溯到魏晋南北朝

2、时期,’当时社会现状混乱、动荡不安,但这些并没有阻挡绘画艺术的发展,反而给当时各种文化艺术蓬勃发展提供了一个契机,绘画方面曾先后出现了顾恺之、陆探微、张僧繇等对后世起重要影响的画家,以及其为后人不断效仿的传世名作《女史箴图》《洛神赋图》《列女仁智图》等。  在这里我们主要从构图、用线、着色三方面来了解魏晋南北朝时期人物画总体的风格特征及内在的规律,探索“推陈出新”“古为今用”的途径,启发我们创造既有民族传统,又有时代风尚,还具个人面貌的新作品。    一、构图    在构图上顾恺之的《洛神赋图》

3、由于故事内容的要求,其画面上的形象紧紧围绕情节的发展,依照故事情节的一步步推进把不同时段的人物巧妙地表现于同一幅画面中,古时称经营位置,现代称散点透视,自由布局,这实际上已意味着对具体时空的穿越。在西洋绘画中,一般都受具体时空的制约,而中国绘画则对画面发展的真实感比较重视,为了对所表达的内容最大程度地展现于世人,就像主动安排物象以求最大限度地创造理想中的高远境界一样,通过对物象位置的安排,在时间的进程中,按照人们视觉上的调节规律,张弛有度,起伏不断,把观赏者的注意力集中到画面的主体部分;而且,在

4、最高潮的部位来临之前,常常要将观赏者的心放松,平静下来。与此相同,《女史箴图》中,这样的布局理念亦得以充分展现。其画面的人物形象及动态全部依照原文图示,可是因为全文情节是分开的,所以连续性不强,其构图与《洛神赋图》那种把全部内容都集中到一个具体的地点及一段连续的时间上的形式就不一样了,它是按每段的故事情节进行较随意的组合。这种自由的构图形式较好地体现出构图的另一类风格。总之,顾恺之对当时及后世的影响极人。南朝陆探微即师其画法,此后如张僧繇、杨子华等以及至唐代的阎立本、吴道子、周昉等,无不以顾恺之

5、的画迹为摹本,人物画构图也多受其影响。    二、用线    中国传统人物画在用线方面传承中更多的是变化。顾恺之“用线”使中国画有了新的开启,陆探微、张僧繇继之并有所创新和发展。  顾恺之的“用线”特点,从其代表作《烈女仁智图》中对衣纹的处理看出他不是用曲折变化的线条来如实地描绘这些起伏变化的复杂部位,而是用大小一样,首尾相同,都略显弧形的线条,平行或相互包绕组成高度密集的线组,靠用笔指向这个关键部位。这种线秩序分明,组合方式也十分理性,层层相包相绕,形成有确定趋向的一体。每条线都用的很到位,都

6、有它确定的位置。这样,某些确定的部位的表现就促进了用笔的规范性,规整了的用笔造就了标准化的线描。线和线的相包相绕相趋形成了一种被风吹动之感。它的线是确定不可移易的,并且粗细一致,走向一定,然而线和线的组合所形成的线群却是动的,随风飘举,飘飘欲仙的。几个相对集中的线组往往组成一个动态复杂的形态,每个线组指向各个关节,表现这些关节的结构转折:众多的关节就交代出了形体的动态特点,更重要的则是这些线群之间又互相呼应,互相制约,从而构成了一个整体视觉感受。至此,绘画的意义已在于它的笔画自身,笔墨中自有神情

7、之趣了。绘画艺术的真正自觉,才能促使人们从更高文化层次上去理解艺术自身。陆探微与张僧繇是南朝时期最著名的人物画家,并与顾恺之并称为“六朝三大家”,陆探微师法顾恺之画风,并在绘画技巧上进行了新的探索,其用笔得张芝草书的体势,通过对草书连贯一气的行笔运势特点的思考和把握,将它引入绘画领域,创作出前所未有的“一笔画”法。其线条气脉贯通,并且,“笔迹劲利如锥刀焉”。陆探微对线条的运用灵活自如、连绵不断,展现出了线条在时间中的延续感,而且由于这种灵活自由和连贯,事实上表现了画者主体的审美倾向与精神追求。与

8、陆探微一样,张僧繇在其绘画中既有传承又有发展,其作品《醉僧图》《维摩诘图》中对用线的运用,打破了顾恺之影响下的用笔规程,从中加入了书法的点、曳、拂的用笔,出现了“钩戟利剑森森然”的效果,大大加强了用笔的表现力,同时它又完成了周密的造型要求,因而他的用笔不同于前人的“密”而被后世相对称之为“疏”。他能以“笔才一二,象一应焉”的造型,配合冼练概括的笔法,完成了笔不周而意周的统一,使中国画产生了新的面貌,带来了新的发展。    三、着色    中国人物画在魏晋南北朝时期逐渐分为工笔和写意两大体系,以顾

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