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1、视觉平衡学习目标1.认识平衡感对于视觉艺术的意义;2.了解在视觉艺术中影响知觉平衡的几个因素;3.提高自己对各种不同的视觉形态所显现的“知觉力”的敏感性。引言 在自然界,平衡是一种物理现象。在社会生活中,平衡或不平衡是一种心理感受。在视觉艺术中,平衡作为一种知觉感受是艺术创作的基本原则。在这里,我们需要作进一步考察的是:为什么平衡对于一件艺术作品来说是必不可少的?在艺术作品中,影响平衡的因素有哪些?平衡的类型 为了更全面地了解和认识“平衡”,我们首先将生活中的平衡现象分为三种类型:物理平衡、知觉平衡与心理平衡。物理平衡:如果作用于一个物体上的各种力达到可以互相抵消
2、的程度,这个物体便是处于平衡状态了。产生这种物理平衡最简单的例子,就是当两个大小相等、方向相反的作用于同一事物时发生的情形。知觉平衡:是指在一定的框架内(如一副油画的画框)因各视觉形象所包含的“知觉力”作用于框架的重心(中心)并达到相互抵消的程度时让人感受到的平衡状态。如下图:物理平衡和知觉平衡间的区别: 1、在物理平衡状态中眼睛看不到物理力的作用,而在一件艺术作品中,那些巳达到平衡状态的力是可以看得见的。这可能就是为什么可以用那些无生命的媒介(如绘画和雕塑)再现那些运动着的生命的原因所在。 2、一个巳达到物理平衡状态的事物看上去并不一定能达到知觉衡。原因在于:诸
3、如大小、色彩、方向等因素造成的视觉平衡值、往往与相应的物理因素不一致。如:一个1公斤重的浅灰色铅球与一个1公斤重的漆有黑色油漆的木球在一个天平上达到平衡状态,但是在视觉上却感到非常不平衡.如下图:视觉艺术中平衡的意义 平衡为什么是艺术作品中所不可缺少的因素?我们必须记住,对于一件平衡的构图来说,其形状、方向、位置诸要素之间的关系,都达到了如此确定的程度,以致于不允许这些要素有任何些微的改变。在这种情形下,整体具有的那种必然性特征,也就可以在它的每一个组成部分中呈现出来。然而一件不平衡的构图就不同了,它看上去往往是偶然的和短暂的,因而也是病弱的;它的所有组成部分都显示出一
4、种极力想改变自己所处的位置和形状的趋势。很显然,如果这种不平衡的构图为艺术作品所有,这件艺术作品所要传达的含义就变得十分不可理解了。因为其本身的样式结构是模糊的所以就会给人一种不知所云的感觉。看下面的图例:图1与图2比较,图1中的每一个方形都能显现出自己的特性,并且那根画中的垂直线也显出一种稳定与力度。而图2的情况恰好相反,所有的形与线都现出一种虚弱和即将改变的状态,并且,右边的三个方块显得有些笨重。1、作为消除模糊性和不对称性的手段,(即作为艺术家为了使自己表现的意义清晰明了而采用的不可缺少的手段)2、创造完美的视觉平衡以满足人的心理需要。影响平衡的因素 在视觉艺术中
5、影响视觉平衡的因素主要有两个:重力和方向。 1、重力:一个形象重力的大小是由其在作品中所处的位置来决定的。如:一个位于构图上方的事物,其重力要比位于构图下方的事物大一些。所以我们可以许多传统的建筑与雕塑中感到,艺术家为了获得一种视觉上的稳定,总是把他们作品的下半部分做的比上面大。(见图1、2、3)一个位于构图右方的事物,其重力要比位于构图左方的事物大一些。如果我们把一件作品的左右换边,就可以感受到原来的平衡被打破了。(见图4、5、6)其实,我们还可以用物理学中的杠杆原理来解释绘画构图中的重力现象。按照杠杆原理,同一个绘画成份,越是远离平衡中心,其重力就越大。一个形象的重
6、力还取决于大小,在其他的因素都差不多的情况下,物体愈大,其重力就愈大。图1图2图3图4图5(原稿)图6 对色彩来说,红色就比蓝色重一些,明亮的色彩就比灰暗的色彩重一些。如果想让一块白色与一块黑色达到平衡,黑色的面积就应该大一些。这一效果部分应该归因于辐射效应,由于这种效应,明亮一些的表面,其面积看上去比灰暗的表面大一些。(见图7、8、9)图7图8图9图7是塞尚的一幅肖像作品,从中我们可以看到一小块明亮的暖色与一大块深重的冷色所达到的平衡状态。 2、方向:在一件艺术作品中,一个事物力的方向同重力一样,也是影响平衡的重要因素,并且也同样深受位置的影响。 A:一个
7、事物因受到其它事物重力的吸引而显现出具有特定方向的力。看下面的图例:图11图12图11中的圆形不具有明显的方向感,而在它的右上边添加了一个形状以后(见图12),这个圆形就有了朝向右边的方向感。 B:绘画中所包含的任何一种特定形状的事物,都具有自己的轴线。这些轴线都能产生一股具有方向力。如:人体直立时就会显示出向上的力。(见图13)如果一个式样的一条边被固定在框架上,而另外的边线处街自由的空间中,力就会向自由的那一端运动。同样,在胳膊的形态中,力是朝手的方向移动的,而在树枝的形状中,力是向树枝的枝头