评高居翰《气势憾人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》

评高居翰《气势憾人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》

ID:17166537

大小:420.37 KB

页数:9页

时间:2018-08-28

评高居翰《气势憾人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》_第1页
评高居翰《气势憾人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》_第2页
评高居翰《气势憾人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》_第3页
评高居翰《气势憾人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》_第4页
评高居翰《气势憾人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》_第5页
资源描述:

《评高居翰《气势憾人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》》由会员上传分享,免费在线阅读,更多相关内容在学术论文-天天文库

1、维普资讯http://www.cqvip.com币古同中国绘画中的自然与冈格》牛方闻自t960年出版个人首部通俗读本《中国绘画》以来,高居翰就一直在研究中国绘画史的美国同行中居于翘楚的地位。他举办各种有启发性的展览,且因个人收藏与广闻博学,常有重要的发现。在教学及各种学术讨论会上,他也颇受人瞩目。凭藉他的学术成就,而被视为七卷本中国绘画、主要画家及画论》作者喜龙仁先生[OsvaldSiren]的得意门生,实在是受之无愧。高居翰不仅在其著作《中国古画索引》中出色地修订并更新了喜龙仁所出版的著作画目,更着手完成一套五卷本讨论

2、晚期中国绘画的系列专论。【·】此文原载于美国《艺术公报》[eAr/Buletin]19861979年春,由哈佛大学诺顿讲座[CharlesEliotNorton]系列演讲年68卷第3期。文中所评之书为蓝本而出版的气势撼人》一书,概略阐明了过去20年来高居翰在《中中文译本参见高居翰:《气势撼人:十七世纪中国绘画中的国画之玄想与放逸》[FantasticsandEccentricsinChinesePain6ng,1967]、自然与风格》,李佩桦等译,上《灵动山水》[TheRestlessLandscape,1971]、《吴

3、彬与龚贤作品中的欧海书画出版社,2∞3年12月。洲影响》[EuropeaninfluenceintheworksofWuPinandKungHsien,1970]等【1】高居翰计划撰写的这套五本的著作中主要关注之所在,并且也集中展现了高居翰对晚期中国绘画中“自中国晚期绘画史著作,目前已出版三本,分别为《隔江山然”与“历史”的诠释。书后附有高居翰的老师罗樾教授的评语,他以近色:元代绘画》[HillsBe—似出版商的宣传口吻,褒扬此书是“西方研究中国画史里程碑式的著作”。yondoRivetChinesePoint-ingo

4、ftheYuanDyn(:~1279-该书也曾获得美国大学艺术协会颁发的1984~全美最杰出的艺术史著作奖1368],纽约,东京,——查尔斯·莫里奖[TheCharlesRufusMoreyBookAward]。1976;《江岸送别:明代初期与中期绘画》[Portingot本人非常推崇高居翰的成就,然而,在阅读此书时,坦承不免有theShofe:ChinosePdnring些隔膜。该书当然拥有许多卓越的品质——他用一种有趣且复杂的方式oftheEofiyondMiddleMingDynasty,1368-1580],纽看

5、待艺术作品,写作风格贴切自然,修辞技巧也非常高明;与此同时,也约,东京,1978年;《远显示了他对西方艺术史、现代音乐、诗词方面的渊博知识,可谓才气纵山:晚明绘画》[TheDistontMountains."ChinesePoint-横——不过,高居翰书中成果良莠不齐,许多说法也无法令人十分满意。ingoftheLoteMingDynos~本人不满之处,部分是由于我们之间不同的趣味、性情、背景以及学术1570-1644),纽约,东京,1982年。参阅班宗华在《艺术公报》训练等因素,部分则是出于对高居翰关于贡布里希“图像人

6、”[image—men](1981)对《隔江山色:元代绘和“词[人”word—men]所存差异之理解,我怀疑他书中的论述较注重画》的书评,以及谢伯柯在《艺术公报》(1985)对《远山:晚词?[体系,倒是没有深入探究图像与思想的意义。明绘画>的书评。在书中,高居翰采用“一种文学或戏剧的结构”、“在忠实于自NewArts:Volume29,Number3,2008维普资讯http://www.cqvip.com然和以传统形式建构的倾向之间⋯⋯作明确的阴阳二元式的区分。(参见该书序文)书中开始即以两幅绘画作品为例,以显示“写实

7、自然与人为秩序的比照”,其中所谓“写实”的挂轴,为被人们所忽视的苏州职业画家张宏所作;另一幅依据传统形式创制的作品,乃是晚明宗师兼文人业余画家及理论家董其昌所作。由此开始,高居翰继而阐述“自然化与样式化此二种力量如何相生相成,⋯⋯而产生出一批风格迥异的绘画,因此导致了吴彬、陈洪绶、弘仁、龚贤、王原祁、石涛等六位17世纪重要画家的出现。书中首页,高居翰转述了罗樾在《中国绘画之阶段与内容》_文中所阐明的观点。z依罗樾的说法,中国绘画艺术的再现时期大约结束于1279年南宋灭亡之际;元代以降的绘画则“变成了一种智性的和超再现的艺

8、术”。作为一种评论概念,罗樾区分“再现的”和“超再现的”绘画,其观点类似于现代艺术批评中区分“再现的”和“非再现的”(或者说“抽象的”)艺术,此乃阿尔弗雷德·H·巴尔在1936年先锋派著作《立体主义和抽象艺术中首先提出来的。宋代以后的绘画发展可与西方现代艺术运动相提并论,正如著名现代派批评家克莱门特·格林伯格[Cle

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文

此文档下载收益归作者所有

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文
温馨提示:
1. 部分包含数学公式或PPT动画的文件,查看预览时可能会显示错乱或异常,文件下载后无此问题,请放心下载。
2. 本文档由用户上传,版权归属用户,天天文库负责整理代发布。如果您对本文档版权有争议请及时联系客服。
3. 下载前请仔细阅读文档内容,确认文档内容符合您的需求后进行下载,若出现内容与标题不符可向本站投诉处理。
4. 下载文档时可能由于网络波动等原因无法下载或下载错误,付费完成后未能成功下载的用户请联系客服处理。