课题论文：浅谈美声唱法中“美”的理解与反思

《课题论文：浅谈美声唱法中“美”的理解与反思》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在行业资料-天天文库。

1、浅谈美声唱法中“美”的理解与反思宜春学院音乐舞蹈学院李舒幸内容摘要：在美声唱法中，歌者不仅仅要高度的修养，无懈可击的技巧，敏感的语言能力和精练的戏剧表演能力外，更要有平衡技巧与音乐的能力。无论是歌剧演唱或是艺术歌曲的演唱，只有符合音乐的技术才具美感，在音乐中过度的炫技，只会破坏音乐中原本的美与和谐。关键词：审美；合谐；过度炫技；音乐绪论：美学或音乐美学，都是一门既古老又年轻的科学。美学或音乐美学从人类远古社会，当人们的审美意识有了觉醒，意识到美或者音乐美的时候，既开始了人对美的主观反映。产生了“美感”的时候，审美意识就开始逐步去评断各种美的

2、表现，并随之得到不断衍化发展。美的一个重要原则便是平衡、和谐。任何一个事物当它彻底脱离了平衡与和谐，它便毫无“美感”可言。音乐亦是如此。音乐的原始要素是和谐的声音，一种具有美感的和谐声音才能被称为“音乐”。在美声唱法中，歌者不仅仅要有高度的修养，无懈可击的技巧，敏感的语言能力和精练的戏剧表演能力外，更要有平衡技巧与音乐的能力。无论是歌剧演唱或是艺术歌曲的演唱，只有符合音乐的技术才具美感，在音乐中过度的炫技，只会破坏音乐中原本的美与和谐。一、歌剧中的“美”（一）审美变化推动声乐的发展从歌剧产生来看，意大利歌剧产生在十六——十七世纪之交，它总结

3、了艺术实践的各方面的经验，在新的美学理论指导下所产生的新的体裁。我们从十六世纪末到十八世纪初意大利歌剧的历史发展中可以看到：佛罗伦萨的艺术家们所理想的音乐戏剧是在不断与教会和宫廷贵族的美学思想进行斗争中发展起来的。5后到十八世纪，阉伶华丽歌唱的鼎盛到最后的衰败，人们对美的理解，对审美标准的变化，都渗入到作曲家与他们音乐之中，不断的推动潮流的演变与歌剧的发展。（二）歌剧演唱发展中的经验在歌剧的历史上，无数优秀的歌唱家留下了优美的音乐，都成为了一个时代中，歌剧美的标志。他们不仅留下了美妙的音乐更留下了丰富的声乐经验。但历史上许多声乐大师，很少在

4、声乐技术方面著书立说或留下了详尽的文字。那是因为人声的乐器是只属于自己的血肉之物，每个人的声音都是不同于他人的乐器，各人声音天赋和能力倾向性不同，各种作品的技术要求也不同。所以很多不同的声乐观点都是相对的，不能脱离条件得出一个“普遍真理”。“一种好方法就是所有人的好方法”的教学所唱出的不是科学的唱法，也不是真正美的美声唱法。不要想太多来做声音，唱出自己最舒服、自然、持久的声音，与作品内涵和情绪契合就行。这才是美的美声唱法，是科学的唱法。（三）歌剧演唱发展中的教训声乐艺术中有经验就有教训，著名的例子就是秘鲁女歌唱家YmaSumac，她是一个迷

5、一样的人物，她有着从男低音跨越花腔女高音的5个八度以上的极其惊人的音域，在她演唱的《森林里的生物》（《Chuncho-theforestcreatures》）一曲中，音域从E—#C4；发声方法瞬息变化，变化多端的音色模仿森林里各种稀奇古怪或恐怖的精灵，有着不可思义的难度。虽然Sumac的声音如此了得，她却连舒伯特的《野玫瑰》都唱不了。如果说她在《森林里的生物》中的演唱是在草原上自由奔驰，而《野玫瑰》却要把她限制在一条窄窄的“平衡木”上——这是不同的审美体系，所以她不是一个真正的美声歌唱家。她所代表的美，也不是美声唱法真正的美。从她身上给人最

6、要的三点启示：（1）歌者必须有高尚的艺术情操与高明的歌唱智慧，必须节俭和有效的使用声音与情感；歌唱决不能成为愚蠢的音质、音量、音高、花腔技术的比赛。（2）“美”的重要原则之一是“平衡”和“适度”，各种“美”的元素组合在一起，一旦失去了平衡和适度，只能产生怪物。（3）作品中的每个音符，无论是高音、中音、低音、过渡音……每个音作为作品不可分割的有机组成部分都完全平等。声音不过是表现作品的音乐，戏剧性、诗意、内在情感的工具。如果脱离了这点，美声就什么也不是，更无美感可言。技术的运用也要合理，超过了度，就变成了耍小聪明。有种观点认为掌握了某种技术，

7、就能适应各国所有曲目，而仅仅是风格上作些调整就行了。5这是片面的，这样虽能获得更多观众的掌声，但终将损害艺术的崇高。西班牙男高音弗莱塔擅长Verismo作品，《图兰朵》里的卡拉夫就是普契尼为他写的，频繁的在自由延长中进行极夸张的力度转换（渐弱到极极弱，然后渐强到极强）并加以滑音，这是弗莱塔最爱做的事，例如弗莱塔演唱的《今夜星光灿烂》高弱部分拉得长长的，有非常棒的极弱，我曾据此认为他是有头脑，懂得艺术处理的歌唱家。后来发现，根本不是这么回事。原来，无论任何作品，弗莱塔都要创造条件显示他的高音极弱和滑音处理——“有条件的这么唱，没有条件的创造条

8、件也一定要这么唱”。这是缺少歌唱智慧的表现，从而将高超的技术和美妙的声音变成了一种炫技。演唱不同作品家的作品，技术运用也不同。如演唱威尔弟的某些戏剧性作品时，往往声音比较“竖”，