李格尔艺术史观建构理论、方法及意义

李格尔艺术史观建构理论、方法及意义

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1、李格尔艺术史观建构理论、方法及意义[摘要]李格尔将知觉心理学引入对艺术史的阐释,形成了一套独特的理论术语,他的艺术史体系正是以这些术语为理论支点搭建起来的。为建构科学的艺术史观,李格尔在研究方法上多有创见,使用对当时艺术史学界来说颇为新颖的术语“艺术意志”;采用新的切入视角一一知觉心理学;提出艺术史发展的新模式:钟摆模式等。在西方艺术史学史上,李格尔是由古典艺术史学向现代艺术史学转变最为关键的一环。当然,李格尔的理论建构还存有缺陷,但他认真专注和富于挑战精神的学术态度,以及宏观把握与微观考察相结合的研究思路,会不断给我们以启

2、示。[关键词]李格尔;艺术史观;知觉心理学;艺术意志[中图分类号1J110.9[文献标识码]A[文章编号11671-511X(2012)06-0055-08阿洛伊斯•李格尔(AloisRiegl,1858-1905),19、20世纪之交欧洲著名艺术史家,维也纳艺术史学派的主要代表,现代西方艺术史学科的主要奠基人之一,对李格尔艺术史观及建构的理论、方法和意义进行详尽的剖析,将对国内艺术史学科的建设与发展起到很大的帮助。一方面,通过向李格尔的学习,有利于建立合理而规范的艺术史学科体系;另方面,则可以在向西人学习的过程中激发灵感,

3、寻找到艺术史建构的新启示。李格尔艺术史观建构的理论基础主要来自两个方面:一个是对戈特弗里德・桑佩尔艺术理论的批判;另一个则是对自康德以来形式主义理论传统的继承和发扬。作为19世纪欧洲工艺美术运动的重要参与者,桑佩尔认为:真正的艺术源自需求,他认为这是支配人类艺术品制造过程的两项根本原则之一,制造的目的无非是为了满足自身体验或象征意义上的需求;在另一原则中,桑佩尔将原材料的属性和加工方式列为影响制造的重要因素。也就是说,在桑佩尔看来,艺术品的创造正是基于功能、材料与技术等客观因素,并非是受到人类观念意识的刺激。在李格尔看来,这

4、是一种机械的物质主义艺术起源论。李格尔对桑佩尔的批判,也正是围绕这一观点展开的。在《风格问题》一书中,李格尔公开批评桑佩尔的《论风格》以及其它受社会达尔文主义影响的艺术史研究方法。以学术的批判为起点,李格尔在书中建构了一部装饰纹样风格的叙事史诗。从古埃及的荷花纹样到古希腊的萇苕叶纹饰,一直到中世纪的阿拉伯式纹样,发展的连续性贯穿其中,阐明了艺术品是一种创造性的心智成果,艺术形式,特别是与自然形态相似的形式,是积极地源于人的创造性思维及其引发之意念的物质表现,而不是对技术手段或自然原型被动的反应。以此,基本完成了对桑佩尔观点的

5、批判。在之后的《罗马晚期的工艺美术》中,李格尔发扬形式主义理论传统,在对艺术史进行阐述时,引入知觉心理学理论,不仅彻底完成了对桑佩尔艺术理论的批判,而且建立起自己的完整艺术史观。形式主义的传统,在西方可以追溯到康德的先验形式,康德认为:纯粹的审美判断只涉及形式。至后康德派,如赫尔巴特、齐美尔曼等人,将对美的认识建立在形式要素的相互关系与相互作用的基础之上,深入分析形式是通过何种机制和途径给主体带来审美快感的。这样,对艺术作品的研究逐渐就抛开了内容与题材,只针对形式要素,在这种风气的影响下,使得艺术研究摆脱考古学、哲学束缚,走

6、向独立“艺术科学”的趋向越来越明显。并且,形式主义的理论认为,只有通过对知觉心理的运用,才能感知到艺术形式,才能进行艺术形式的创造。而李格尔正是在这两个方面都有所发扬,通过对古代晚期建筑、雕塑、绘画和工艺美术的阐释,建立起自己的艺术史观。李格尔的艺术史观可以分成四个方面来进行阐释:(一)李格尔认为,艺术不是对自然的模仿,而是对自然的诠释,是人类主观意识所主导的真正自由创造,材料、技术等只是外在影响因子。在他看来,艺术形式的变化来自形式自身的自律发展,因此,他引进了一个目的论的概念“艺术意志”(kunstwollen),来界定

7、这种决定性的力量。(二)运用知觉心理学理论,李格尔提出一对重要的反题概念来进行分类和艺术史研究,他将其界定为“触觉性”(hapisch)和'‘视觉性”(optisch)o他认为一个时期的风格总是从“触觉性”向“视觉性”的方向发展,一部艺术史正是在“触觉”和“视觉”的两极间摆来摆去,被称之为艺术发展的钟摆模式。(三)李格尔将艺术史的发展看作是一种循序渐进、从简单到复杂的连续性线性发展。这个过程同时问概念是一致的,即从早期到现代。他将艺术品按时间顺序进行排列,从风格演变的角度,阐述它们与历史进程的关系,证明从一个时期(风格)向另

8、一个时期(风格)的转变,并不存在着所谓的中止与后退,艺术史的发展只有连续不断的进步。他认定,在某一特定时期内的艺术发展是一种内在的、自发的和向前发展的进程,它本质上不受外在力量的左右,这些外在力量包括功能、材料、技法,以及社会和文化等因素。(四)李格尔将艺术的发展分为两个大的阶段:古代与现

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