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如何欣赏超现实主义
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2乔托《逃亡埃及》现实主义绘画
3《蒙娜.丽莎》列奥纳多.达.芬奇现实主义绘画
4卡拉瓦乔《女卜者》.现实主义绘画
5库尔贝.我的画室现实主义绘画
6法国罗丹的《吻》.现实主义雕塑
7列宾(1844-1930)是俄国19世纪后期的俄国批判现实主义绘画主要的代表之一《伏尔加河上纤夫》
8陈逸飞(1946-2005)占领总统府
9兄弟
10模特儿
11超现实主义绘画？
12西方现代美术20世纪以来具有前卫和先锋特色、与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派野兽派亨利·马蒂斯（1869-1954）法国画家，野兽派的代表人物《戴帽子的妇人》
13巴伯罗·毕加索(1881-1973)西班牙人，从十九世纪末从事艺术活动，一直持续到二十世纪七十年代最具有影响力的现代派立体主义画家《亚威农的姑娘》立体主义
14达达主义杜桑泉青春期马克斯.恩斯特以消极的无政府主义,态度反战,反传统,反对艺术中的任何组织和纲领;以喧闹(噪音音乐),并置,机遇等非艺术性的破坏方法,追求新视觉,幻觉.
15超现实主义超现实主义是二十世纪初期西方的一种文艺思潮，它是由达达主义发展而来的。超现实主义者的宗旨是离开现实，返回原始，否认理性的作用，强调人们的下意识或无意识活动。
16法国作家布洛东在第一个《超现实主义宣言》中，曾对超现实主义作过经典性的解释：“超现实主义，阳性名词。纯粹的精神无意识活动。人们通过它，用口头或局面，或其他方式来表达思想的真正作用。它只接受思想的启示，没有任何理性的控制，没有任何美学或道德偏见。”
17超现实主义超现实主义者宣称：人的本能、梦幻、下意识领域是文艺创作的源泉。认为人的头脑活动要从逻辑与理性束缚中解放出来。理性、道德、宗教、社会以及简单日常生活中的经验，都是对人的精神、对人的本质需要的一种桎梏。惟有人的无意识、梦幻和神经错乱才是人的精神的真正活动。 超现实主义画派的先驱人物，可推那位被归为“形而上”派的画家基里柯。
18意大利画家基里柯他绘画中多充满神秘主义成分惯用单纯低沉的色调，渲染画面的神秘与不祥的梦境。
19超现实主义超现实主义艺术家全力追求的正是这种梦幻效果。这样，画家达利带来的那种荒诞不经的梦的世界确乎十分地美——挂在树上的软表、被肢解了的躯体、可怕背景上的骷髅骨架等等。那种通过可以识别的变形形象营造出的梦魇般的场景，看起来既精细逼真，又遥远陌生。这种风格被称为自然主义的超现实主义，其代表画家除达利外，还有马格利特等人。
20画中以平静得可怕的风景为衬托，停留着一只柔软易曲、正在熔化的表。它表现了画家追忆童年时的某些幻觉。一个虚幻的世界，如同在阳光下一切被溶化了的一般，软瘫的蜡一样的钟表，它们被挂在树枝上，落在不知名的方形体积上，搭在胚胎状的物体上，令人惊疑，感觉莫名状。这一切是在惨淡荒芜的加泰隆尼亚的背景下出现。这是一幅幻象，一切事物不近情理，却又表现了可知的物体。这些软塌的钟表，如今已成为人们心目中的超现实主义梦境物象的同义语了。西班牙超现实主义画家和版画家达利《记忆的永恒》(1931)
21有机的超现实主义画家米罗超现实主义的另一种风格被称为有机的超现实主义，以米罗为代表，追求幻想的、与生命力相关的抽象画面。
22萨尔瓦多.达利(1904-1989)二十世纪最伟大的超现实主义画家。萨尔瓦多-达利(SalvadorDail)，1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。西班牙超现实主义画家和版画家，以探索潜意识的意象著称。与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。画家介绍
23他是一位具有卓越天才和想象力的画家。在把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面，他对超现实主义、对二十世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。为从潜意识心灵中产生意象，达利用一种自称为“偏执狂临界状态”的方法，在自己的身上诱发幻觉境界。达利发现这一方法后，画风异常迅速成熟，1929～1937年间所作的画使他成为世界最著名的超现实主义艺术家。达利的画常搜集梦幻中的表现题材，有些画题直接点题为“梦”。
24这一幅《圣安东尼的诱惑》，是把传统的宗教题材作为诱发幻觉的手段，以表达一个苦行者如何抵制诱惑的意象。画面充满荒诞离奇的魔幻意味。达利以奇特的想象力把圣安东尼画在左下角处，裸着枯瘦的身体，高举十字架，向那咄咄逼人的奔马与大象伸出，而驮着象征世间种种欲望的女裸体和宗教桂冠的马和大象等，它们的腿一下子升高了好几倍，象着了魔似的在继续升高。四肢越升越细，如抽丝一般，景象十分可怖，也不可理喻。
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26达利赞成人应该培养真正的幻想，象临床的妄想狂一样,而受理性控制的人的精神背后，仍保留有一些剩余意识。他偏爱的幻觉形象常常被不断重复，如带有许多半开的抽屉的人形，蜡样软化的硬件物体，抽丝样细长的兽腿以及物体向四周无重心地飞开的景象，等等。
27《波特黎加特圣母像》这幅《波特黎加特圣母像》即是一例。这里的每一局部是画得非常精确，有阴影，有体积，有透视也有质感。但它们是一些违反常理的组合，使观众看后百思不得其解。这幅画是传统圣母像的变革与现代化，并使之分裂。
28魔幻超现实主义大师——马格利特的奇想世界画家介绍比利时人马格列特是欧洲魔幻超现实主义的代表人物。以画作为表达哲学性思考的手段是作画的最主要目的之一。观看马格利特的画，永远令人感到兴奋的一点是观者永远处于一种企图找出“芝麻开门”的密码过程之中
29魔幻超现实主义大师——马格利特的奇想世界画家介绍其著名的画作《形象的背叛》中画的是一根烟斗，而却以文字写着“这不是一根烟斗”，此画不仅颠覆了图画“再现”的意义，也同时质疑了文字的“真实”，这种玩弄符号于“所指”与“能指”间，错乱指涉关系的观念影响深远，至今在商业广告中还常常以此作为商品的宣传手法。
30马格利特所描绘的奇诡神秘的画面会令人惊诧——就超现实主义队伍中的一股魔幻现实主义趋势来说，马格利特无疑是这一趋势的一代大师。正如他说的那样：“心灵喜欢未知的东西，喜欢其意义尚未为人所知的意象，因为心灵本身的意义就是未知的。”在他看来，绘画是一种唤起心灵现实的手段，这超越了我们对现象世界的知识。在他的笔下便具有了原始、梦幻、性、神秘、死亡、儿童心理、荒诞、超越等多种意识和体验。
31他要通过一种现实主义的,然而又是充满诗 意的表现,使我们看到它们的存在.他既把画作为解放的方法,又把它作为知识的工具.他 努力通过各种不同物品的冲突来创新,通过改变我们已经熟悉的东西来惊人.他还以交换、对立的手法,使 我们看清这样一些奇特的事情,便如石头在燃烧,已经出现了裂缝的木质天空,马身上的铃铛变成危险的花 朵…….
32如何欣赏超现实主义绘画？每一个观看达利作品的人，几乎都会情不自禁——下意识地被他画面上的种种荒诞透顶、不可思议的形象所吸引，并开始对每一局部进行细看和琢磨。虽然有时它使人十二分地莫名其妙、时常感到震惊，但是，在他的作品面前你却无法无动于衷和中止思考。
33如何欣赏超现实主义绘画？人们至少会问：一个能把实物画得像拍摄的照片那样真实精确的画家，为什么会画出这样像梦境而且多是恶梦般荒诞不经画面来呢？他画面上经常出现的、像即将溶化的干酪或说像一块刚出锅的面饼那样瘫软的钟表象征着什么？还有那些似人非人、似动物非动物以及种种模棱两可的神秘景物……他究竟想说明什么？表现什么？
34如何欣赏超现实主义绘画？事实上，对于达利或其他超现实主义画家的作品而言，要追究每一细节的意义是不可能的。因为就连画家自己也说不清所以然。例如达利，他曾对他的某些画面上的细节作过某些解释，然而，这些解释仍然是模棱两可，让人颇费寻思的。但是，这并不说明其整个画面都没有意义。
35如何欣赏超现实主义绘画？首先，无意识中的意识仍然是有意义的，一种象征的、隐喻的意义。超现实主义画家达利的表现方式和技巧，就是用一种近乎完美的、精确写实的绘画能力和油画技巧——具有丰富想象力和创造性的形象、结构以及非常漂亮的色彩，以最具刺激性和挑逗性的、非现实的怪异形式，描绘出那些本能欲望表现非写实的、荒诞不经的形象和景物。这些通过画面形象进行“化妆表演的本能欲望”（弗洛伊德语），是个人的，也是人类共有的。唯其是人类共有的，才使人们普遍感受诱惑和对破解其怪异后面的谜底兴致盎然。
36谜底是什么？可能包括画家在内，任何人的回答都不可能是唯一的——每个人都可能在自己的“本我”（即自然人的本能欲念）的混沌的深渊中探求其答案。正因为本能欲望是混沌的深渊，其答案也不可能清晰。但人人都可以找到一把相同的钥匙，来开启超现实主义绘画的神秘大门。这把钥匙就是弗洛伊德精神分析学说。如何欣赏超现实主义绘画？
37如何欣赏超现实主义绘画？无论人们对其学说有何不同看法，但在观看超现实主义绘画作品时，你只能沿着弗氏的思维——尤其是他对艺术创作动机和对梦的解释——才能破解超现实主义绘画之谜。弗氏学说的核心就是对“人性”意识的揭密性的阐释。而超现实主义画家都是其学说的推崇者，他们积极以绘画作品对该学说进行诠释。
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71想象构成想象构成寻求的是非伦理的结合和不同的形质的矛盾并列，冲出一般的习惯性的逻辑思维束缚，以独有的逆向思维模式使设计完成。超然想象构成内涵是超现实主义画派的意念，但由于两者之间的功利、取向不同而又有所区别，想象构成运用了超现实主义画派模式去设计当代广告招贴、商业插画等视觉传达艺术。
72想象构成想象构成主要有以下几种形式：1、形态重叠2、夸张对比3、空间错落4、形态切断构成5、文字构想6、科幻的构想7、单纯元素重复构成8、拟人9、隐形构成10、名作利用11、偷梁换柱12、对称13、视觉推移14、影子效应15、变形构想16、趣味
73一、形态重叠两个以上的视觉元素，相叠构筑的结果。通过形态的重新组合排列，形成新的空间容量和思维延续。
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76二、夸张对比两个以上的视觉元素，夸张某一物象，使其超出原有比例概念，与画面中的另一物象形成强烈的大、小、质、量的反差效果，改变人们正常的视觉印象。
77并列对比夸张
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81三、空间错落有两层意思：一是图形的矛盾空间状态；二是不同的视觉元素同时处在一个环境或主题中，形成多元素空间状态图形结构（形成空间错落）。具有一定的透视空间状态。
82不同视觉元素空间框架透视空间矛盾空间
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85四、文字构想文字是视觉传达设计的重要元素，图形中文字的构想及文字本身的象形化，将文字赋予一种新的形式，一种情趣，一种生命；赋予以字代图或以图代字这一特殊的视觉功能。
86五、形态切断构想将其视觉元素打散打断，按作者意图切断配列构成。它不是单纯的元素罗列，而是有意识的加以组合、配置、构成。没有特定的透视和场合。
87打散后重组合构成
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90六、科幻构想借助科学幻想构筑的作品，却不能离开地球和人类的基本概念，可以是单纯地在一个毫无客观性的景地中安排构思，也可以多元素的构筑来改变原物象的质。
91七、单纯元素重复构成指同一性质的视觉元素通过有规律的排列，或散点式重复构成出新的图形模式。需三个以上元素重复构成。
92单纯元素重复构成
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95八、拟人是视觉元素物化。如：动物、器物，予以人格化，赋予图形新的生命和一种新的意义。通常在漫画和动画中常使用这种语言和手段。
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97九、隐形构成似形而蔽，含于其中。其隐形借助于实形存在，或是轮廓边缘的共用效应。很容易达到一语双关、一箭双雕的效果。其构成条件为隐形依附实形存在，并相似其实形，这样才自然合理。
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99十、名作利用大都用于广告、插画及现代艺术的创作表现，利用名画家笔下人物，或是著名雕像进行有意识地作以局部改动、添加、减少、移动、错位原画面的视觉因素，借以达到广告、插画所要表达的意思和目的。构成条件是人们普遍熟悉的人物形象。
100广告内容原作增减
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102十一、偷梁换柱实际上是图形视觉元素的替代关系。是画面中某一局部因素的替代，即减少某一局部因素，增补另一因素，其形、其轮廓大致相互照应，力图表达出双方之间在某种层面的内在联系和在形态上的相似性。使人们至少在心理上有所接受。
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106十二、对称有两个意思：一是一个图形的正反形态、投影形态等绝对对称；二是相对对称同量不同质或图形的某一局部。
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108十三、视觉推移是视觉元素的渐变过程。是由一形态过渡到另一形态推移过程中质的变化过程。具有超自然的假想性。变化因素
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110十四、影子效应利用影子这一特殊元素加以变化处理，超乎常规，使其影子效应在某种程度上揭示所表达的图形主题。可根据构成创意，在影子形态上、形影关系上运用变异手法，把同质投影或异质投影的不同角度、不同维度空间和不同事物巧妙地组接起来，达到心理和视觉的统一。投影因素
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112十五、变形构想将图形有意识的加以改变，拉长或压扁，抽象表现或夸张地突出某一局部，目的就是强调某物象的某一特征，从而显现出特殊的视觉效果。
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114十六、趣味采取富有情趣、耐人寻味和发人深省的手段。常采用寓意、比喻、夸张、讽刺、幽默、可、诙谐和抒情等各种表现方法，不求合理，让人注意，给人以艺术享受和艺术感染。
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117今天的讲座到此结束，谢谢大家，再见！
