新图像时代的架上绘画研究.docx

《新图像时代的架上绘画研究.docx》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在行业资料-天天文库。

1、新图像时代的架上绘画研究架上绘画作为一种纯手工的架上艺术,随着数码图像技术的发展,加上西方后现代主义思潮的崛起,在视觉艺术多元化时代下,不可避免的受到来自图像的挑战。以图像,影像,多媒体等为代表的新图像正在越来越多的代替文字成为人们阅读和感知世界的主要载体。新图像以其丰富视觉,广泛参与和机械复制等主要特性,逐渐成为了这个时代的主要视觉消费方式。图像和架上绘画之间存在着密不可分的关系,图像帮助绘画完成创作,绘画则成为了图像华丽变身的载体,两者相互依存进行联姻,为视觉艺术新的意味形式提供了更多的可能。新图像已经成为这个时代的重要文化特征之一。当然,关于新图像也有一些争议,是视觉诱惑

2、还是困惑,经典美学被新图像时代带来的审美价值的泛化所代替,它就犹如一把双刃剑,赋予了架上绘画艺术危机的同时更多的是带来了勃勃生机。本文通过对架上绘画和新图像时代的相关概念,背景,特征的梳理,理顺其中繁杂交织的关系,创新的提出了架上绘画和新图像“联姻”的状态。通过图像挪用,手绘再现,数字影像绘画典型的三种联姻方式后,由此产生了一种不同于传统绘画意义上的“新绘画”。在新图像时代中的价值和发展是本文的重点部分,随着时代的变迁和技术的革新架上绘画在纷繁的新图像时代下,架上绘画凭借其独特的审美和社会价值在新的时代中焕发出新的华彩篇章,而绘画性和独创手绘价值则是架上绘画赖以生存的根本。绘画

3、是一种单纯的精神性需求,是艺术家心灵的完善,只有源自完善心灵的绘画才可能是好的艺术作品。图像视频等技术的突飞猛进,架上绘画更应该要装上新图像这只翅膀,在艺术产业化运营的牵引下,形成艺术创作-艺术流通—艺术消费的不断循环,推动艺术尤其是绘画艺术焕发出勃勃生机。新图像时代的绘画创造了新的美学期待,包含了时代的进步,在开放包容的态度下带动了新的绘画审美的变革和发展。其意义已经大于一个静态传统架上绘画的定义系统,是一个跨文化区间性的动态范畴。深刻领悟架上绘画的精神实质与文化内涵,更多寄望人们通过绘画进行反思自勉,就是最好的文化价值意义。本文以一个绘画实践者的角度通过自身在油画创作过程中

4、的切身感受和体悟,文中所选部分图片和作品为笔者本人所有,结合新图像时代下的视觉特征,架上绘画在新图像时代中的转变和多种可能,研究新图像时代下架上绘画的价值和发展这一课题。希望给予油画创作中实践性指导作用。