水彩手绘的艺术感悟和思考.doc

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1、水彩手绘的艺术感悟和思考摘要：“水彩”顾名思义，它给人的感觉有2种，一种是给人“水”的感觉，非常流畅和透明；另一种是给人“色彩”的感觉，各种不同的色彩，刺激我们的大脑，给我们不同的感受，就像世界是多姿多彩一样。水彩画是一个相当广泛的世界性画种，简单来说，水彩画以水为媒介，调和水彩颜料进行绘画。而在手绘的众多表现方法中，水彩画各种技法的运用是其表现方法之一，又因水彩工具材料、画种特点等因素，水彩手绘运用的范围得以拓展。关键词：水彩手绘、书签插图一、水彩手绘的意义近儿十年来，我国水彩艺术迅速发展。延续传统的

2、水彩课学习只会让水彩爱好者对水彩艺术产生更深的误解，认为水彩艺术的学习没有多少实际用途，这直接影响学习水彩画的热情和钻研的态度。即使是在当今计算机高度发展的时代，水彩手绘表现仍然有很大的存在空间。将“水彩手绘表现”作为专业创新性课程之一进行有针对性的进行研究和探讨，更有利于推行学校的“宽口径的办学理念以及培养复合型人才”的教育思想，同时也加强了学生对专业学习不断创新的精神。二、水彩手绘范围水彩艺术在从萌芽到不断深化过程中，在表现技巧、风格形态和语言探索上取得了极大的成就，如铅笔淡彩和钢笔淡彩，水彩渲染等

3、其技法就如水彩手绘效果图一样，只是表现的内容不同，效果图的设计功能性作用更为显著。由于种种原因，水彩表现题材和学习课题基本还是静物、人物、风景等方面，水彩专业的学习方向也只是局限在纯绘画方向。其实，水彩手绘的应用范围相当广泛，如：服装设计、装潢、墙绘、室内装饰、插图插画等。水彩于绘书签艺术三、思考和感悟本次的水彩手绘研究方向主要以书签插图艺术设计为主。在科技发达的当今社会，对于书签的设计，大家更多的会选择用AI软件来完成。AI的特点是设计精确、效率高、便于更改，还可以大量复制,操作非常便捷。但随之而来的

4、缺憾是在进行某些方面的设计时，难免比较呆板、冰冷、缺少生气，不利于进行更好的交流。而手绘设计，通常是作者设计思想初衷的体现，能比较直接地传达作者的设计理念，作品生动、亲切，有一种回归自然的情感因素。创作过程：首先在选纸上，水彩纸不同于素描纸，它的纸张吸水性高，所以水分可以较长的停留在纸张上，这样就可以对这些水进行取舍利用从而创造出多种效果。水彩纸本身还有很多不同种类，常见的主耍有巴比松、霍多夫、阿诗等。纸的厚薄程度有讲究，较厚的纸，纸面纤维也较强壮，不易因重复抹而破裂，也不易起毛球或起皴。这次我们主耍以

5、霍多夫、阿诗为主，这两款纸的表面有许多小凹面，这些小凹而在画面上形成的效杲又有所不同，有时候水渍会留在凹而里，形成不一样的效果，产生一些特别的肌理（如右图示）。其次，水彩纸用橡皮擦反复擦对纸会有一定影响，所以我们先在素描纸上起稿，设计好插图，再将设计好的插图画在水彩纸上，先用铅笔打好形，再用针管笔描…遍。这样既能确保形准，而且上色以后出来的效果会比铅笔好。接下来就是上色，首先耍确定好整幅画的色调，是以冷色调还是暖色调为主。插图设计不同于我们在画静物或者风景，不是一定要将整个画而画满，适当的留白，可以让整

6、个画而史加协调。四、总结：通过这次水彩专业学生学习研究“水彩手绘表现”，我们的专业特点得到延伸，学习模式由纯绘画学习转变为纯绘画学习和实践性学习（应用型）相结合。不仅加强我们现有的专业能力，强化现有的专业表现技法，还将专业能力得以延伸，灵活对应社会发展：既可以有以绘画为主攻亦可直接在专业学习上以社会实践为方向进行专业学习，这样就业的选择性得以加大，就业可能性也得以增强。现美术系水彩专业学习课基本局限于静物、人物、风景等纯绘画方向。水彩画本身就是非常灵活且潜力很大的画种，水彩手绘也为水彩画灌注更多的展现活

7、力。水彩专业学习涉入水彩手绘表现等领域，其培养的人才与市场紧密结合，学以致用得到很好地体现。