西方美术美学流派.ppt

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1、西方美术美学流派学院派佛罗伦萨画派威尼斯画派学院派以古希腊“模仿说”为理论基础的西方艺术，一直注重艺术作品的再现功能，至文艺复兴时期发明了再现自然的透视画法之后，围绕再现这一主旨，欧洲的绘画逐渐形成了一种成熟而规范的写实主义艺术语言。凡.爱克缠红头巾的男人凡，爱克及其兄休伯特.凡.爱克是文艺复兴时期尼德兰重要画家，也是油画技术的革新者。这幅画被认为是凡，爱克的自画像。红色的巨大缠头加倍地突出了洞察一切的冷峻面部表情。波提切利维纳斯的诞生（1846）是他成熟期的代表作。文艺复兴时期的人文主义使作者受到影响，但他内心仍然潜流着基督教精神，维

2、纳斯羞答答的形象就是作者这两种精神状态的结合。拉斐尔《雅典学院》赞美人类对科学真理的探索和钻研精神。鲁本斯《劫夺吕普西的女儿》16世纪，巴洛克画风成熟期的优秀作品。题材取自孪生神卡斯特罗和波尔库斯掠夺迈西尼的两个公主的神话故事。对角线组合成的构图使画面结构更为紧凑；女体的复杂的扭曲是巴洛克特有的，也是作者特有的艺术表现手法。佛罗伦萨画派意大利文艺复兴时代形成的美术流派，画家高举人文主义旗帜，与教会神权文化斗争。14～16世纪几乎所有文艺复兴美术的重要画家，皆诞生、学习或工作于佛罗伦萨。而画派13世纪末已形成，早期代表画家：乔托、马萨乔、

3、安杰利科、乌切洛、波堤切利等。盛期代表画家：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。15世纪中叶后画派呈衰退之势，代之以罗马画派。16世纪末，佛罗伦萨政治失去独立经济衰落，以及画家信盲目崇拜前辈，逐渐走向风格主义。佛罗伦萨画派的风格特点风格具有鲜明的现实主义倾向，虽以宗教题材为主，但较多的表现世俗生活的情景，注重空间关系与人物的立体表现，杰出的表现了文艺复兴美术的基本特点即：现实主义与人文主义的完美结合。画法细腻，画面明暗对比不甚强烈，画家们在作画技法上很讲究步骤。由于意大利气候的原因，画家们较多地使用画布来作画。影响了温布里亚画派和帕多瓦画派。佛

4、罗伦萨画派的发展就艺术倾向和创作特点看，大致有三条主线。波提切利、利比、柯西莫等画家，他们具有进步的人文主义思想倾向，但艺术趋近于贵族豪门；以基兰达约为代表，崇尚生活表现，他们在画坛上出现得早些，技巧上可能略显幼稚，形象多半重叙述性质；第三条主线应以莱奥纳多·达·芬奇为代表，是新兴的写实主义路线。.威尼斯画派威尼斯的文艺复兴文化发展在佛罗伦萨之后。15世纪后期起，威尼斯画派逐渐形成，繁荣时期是16世纪，较早采用从尼德兰传来的油画技法，在运用色彩方面胜过佛罗伦萨画派，形成自己的风格，对欧洲17～18世纪绘画有深远影响。奠基者是G.贝利尼，

5、他在钻研古典风格的基础上，从南意画家安东内洛·达梅西纳学油画技法，用色精妙，遂使威尼斯画派自成一体，与佛罗伦萨画派分庭抗礼。画派的鲜艳色彩和乐天情趣在17～18世纪西方艺术中始终最受欢迎。偏重色彩和注意感觉效果的特点对日后一切具有浪漫主义倾向的艺术家有巨大的启发意义。威尼斯画派的繁荣期其中最著名的是乔尔乔涅和提香。乔尔乔涅善画风景，作品诗意盎然，风度隽永；提香则把威尼斯画派运用色彩的特点发挥极致，画幅绚丽，人物健美，在西方艺术中树立了新典范。同为贝利尼得意门生的还有塞巴斯蒂亚诺·德尔皮翁博。画面艳美多姿，晚年工作于罗马，传播了画派艺术。

6、同时还有V.卡尔帕乔，G.贝利尼之兄的学生，发扬了老师精于描绘盛大场面的特点，以高度写实的技巧表现了威尼斯生活风习。丁托列托综合提香和米开朗琪罗的艺术，构图宏伟而色彩绚丽；韦罗内塞则在写真传神的同时注重装饰效果，以豪华场面和富丽服饰取胜。提香·韦切利奥TizianoVecellio，1478-1576年。集画派特色于大成，尤善运用壮丽的色彩增添画作激越的视觉效果，这一点完全走在文艺复兴画家之前，作为一面旗帜指引着后世的许多画家。《花神》乔尔乔内1477～1510，《入睡的维纳斯》第一个真正意义上的威尼斯画派画家，架上画的先行者。（备注）