舞台摄影技巧范文

《舞台摄影技巧范文》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在应用文档-天天文库。

1、舞台摄影技巧范文　　　　舞台摄影是对摄影者摄影技能的综合能力考验下面小编为大家介绍关于舞台摄影的技巧欢迎大家阅读　　　　1、器材的选择　　　　舞台表演的形式比较多样各种表演的动作幅度和方式都截然不同如话剧、朗诵、音乐和器乐等表演几乎没有什么大动作可以使用比较低的快门速度而有些表演如舞蹈、戏剧中的武打场景等动作迅速疾如雷霆拍摄时有很大难度几乎和体育摄影没有多少差别所以就器材选择来说舞台摄影最好使用反应灵敏的单镜头反光数码相机以便抓瞬间如果使用便携式数码相机最好选择那些时滞较小的相机否则拍摄话剧等还勉强可以拍摄节奏欢快的舞蹈显然成功率就很低了　　　　2、

2、关于白平衡　　　　舞台灯光丰富多变强度和色温的变换也相当大这些不同颜色、小同强度的光线也是舞台艺术语言的一个重要组成部分一般在拍摄时候能准确反映原有的色彩关系比较好所以除了少数需将人物皮肤作良好色彩还原而光线变化不大的场景可采用手动白平衡模式外在许多不同效果灯光下拍摄要纠正某些偏色不但不可能也没有必要因此一般情况下可采用“自动白平衡”模式让相机自行处理这样做一来可留有适当的现场气氛二来即使有少量的偏色也可在后期稍作调整　　　　3、关于准确曝光　　　　由于舞台灯光在安排和设计上具有很强的艺术效果有专业的灯光师来操作只有准确曝光才能够显示出原有的效果在拍

3、摄时一般可以采用两种测光方式如果舞台亮度相对均匀可以使用偏重中央重点测光功能如果是拍摄追光灯等或以暗背景为主场景时就需要使用点测光以避免环境亮度影响切实根据重要对象实际亮度来确定曝光量所以在拍摄像独唱、独舞、独自等环境大主体小的场景时就需要采用点测光;而在拍摄大场面众多演员同时表演时只要主体集中在相对中心部位或占了较大比率就可采用中央重点测光或较平均测光模式这样反而容易得到准确曝光　　　　4、关于抓瞬间　　　　舞台摄影主要有两种拍摄内容一种是拍摄相对静止的对象比如说像一般的歌唱表演或者乐器表演等等还有一些是像舞蹈表演之类动作比较快速变化多端的内容拍摄

4、后者时不但对器材响应时间有一定要求而且对摄影师的临场反应也是一个考验在拍摄动作幅度大的舞台摄影时一定要预先对焦或者确定大致的焦点然后半按快门留有提前量不然很难抓拍到动作的高潮甚至常常会出现你打算拍摄正面最后却拍摄到背面的尴尬情况尽管有些便携式数码相机也有连续拍摄功能但是在作连续拍摄时快门响应和图像处理都需要时间对抓瞬间而言未必真正有显著效果而数码单镜头反光相机由于动作过程比较迅速使用连拍的成功率也将提高许多如果可能的话可以参加彩排活动看看演员们的走向没有这个机会的话就要寻找规律对于演员的下一个动作具有一定的预测性　　　　5、选择合适的快门速度　　　　

5、快门速度对舞台上人物动作的反映具有重要作用快门速度高快速运动的对象被凝固人物显得清晰;快门速度低于被摄体的运动速度即使原来动作很缓慢的对象也呈现虚化的影像所以为了达到不同的拍摄目的要选择不同的快门速度数码相机与传统相机比较在选择快门速度方面有一定优势因为感光度可以调节需要提高快门速度时可选择较高的感光度反之亦然一般拍摄舞台动作剧烈变化的旋转、跳跃等动作如需将对象的瞬间凝固在空间可以参照体育摄影的快门速度最好使用不低于1/250s的快门速度要是开足光圈仍然难以满足需要就可采用提高感光度来相应提局快门速度要是仍然不够就可以借助闪光灯作主光源凝固瞬间　　　

6、　6、如何获得虚实相间的人物形象　　　　通过闪光灯和自然的结合可以得到一种动静结合、虚实相间的特别效法如前所说快门速度低于被摄体运动速度即使原来动作缓慢的对象也会呈现虚化的影像而电子闪光灯的闪光时间短往往在1/1000s左右甚至更短因此闪光灯可将被摄对象活动的瞬间凝固形成极其清晰的实像而将闪光灯和低速快门结合曝光后就可获得很特别的虚实相间成像效果比如说使用1/15s的快门速度同时使用闪光灯(可以是相机内置的闪光灯也可以是外置式闪光灯)这样快门速度和光圈的组合可获得自然感光但由于曝光时间长活动的影像将成虚像从而形成一定的动感而闪光灯又将活动的对象凝固成

7、极清晰的实像就构成了虚实相间的人物形象