西方服装史第十章[2]时装化期服装

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1、嬉皮士风格这种独特的文化现象不仅对包括摇滚乐在内的西方文化产生深远影响，而且在服饰方面更是将多种元素奇妙的融合，开创了服饰领域的新风格。搞怪嬉皮雅皮士风格雅皮士风格兴起于20世纪80年代。也有人把“雅皮士”称为“优皮士”。他们的着装、消费行为及生活方式等带有较明显的群体特征。雅皮风格的时装朋克风格原用于指称社会上的游手好闲之徒或品质不良者。20世纪70年代中叶成为一种着装风格独特怪异的群体的代名词。朋克风格的时装中性风格无显著性别特征的、男女皆适用的服饰、发式等。中性风格时装哥特风格gothic作为名词，只能指称哥特式建筑和哥特式字体。但

2、作为形容词加在艺术或时装之前，就可以指称哥特式艺术或哥特式时装。哥特风格的时装内衣外穿风格以内衣特征设计为外衣的穿着风格。主要表现为：胸衣、花边内裤被用于外衣组合中，或作为外衣的构成元素，给人以特殊的印象。内衣外穿风格的服装迷你风格以超短裙和热裤等为基本款式。超标迷你解构主义风格服装设计中的解构是不断地打破旧结构并组合成新的结构的过程，在这个过程中，感觉比和谐更重要，新的服装从合成过程直到观赏过程，其意义处在一个不断流变的过程中。性感解构民族风格具有民族或地区特色的服饰风格。是现代时装设计对各民族文化传统的观照与理解，是传统民族服装与时装

3、潮流及审美情趣的一种奇异融合。具有民族特色的服装女性化风格所谓女性化的女装，就是服装被用来进一步强调女性的特点和魅力。这里所谓的特点和魅力，当然是比较传统的。抽象一点说，便是可用妩媚、娇柔、婉约、妍丽、妖绕一类的词来描述的那种整体印象。新女性化风潮戎装风格时尚舞台中的军服，其内涵已远离了战争。它是和平时代人们不满足于单调现状，渴望寻求一种自由、轻松的生活方式的体现。新军服主义波希米亚风格波西米亚风格虽然还保留着游牧民族的服饰特点，但随着时尚的发展，也产生了诸多变化，面料变得华丽起来，体现出的精神也不再那么颓废与不羁。波希米亚风格的服装混搭

4、风格混合不同民族文化的特色是混搭风格的精髓，充满了创意乐趣的混搭，也考验着审美、品味以及对时尚的理解。创意混搭第三节时装设计师时装设计师的称谓，是随着现代时装一起来到这个世界的。每一个时装设计者都有自己的艺术风格，没有独立个性的不能称其为设计师，没有鲜明艺术风格的难以在时装设计史上留下一抹令人难忘的光辉。查尔斯·弗雷德里克·沃思（CharlesFrederickWorth1825—1895）西方服装史中第一个私人女装企业家，也是第一个来自民间的专业女装设计师。他设计的服装总是与时代潮流相吻合，曾抛弃多余的褶边和花饰，把帽子推上额头，重新设

5、计裙撑和腰垫。沃思的作品保罗·波烈特（PaulPoiret1879—1944）波烈特曾经完全抛开了沿用多年的基本胸衣款式，在设计中尽可能将妇女从束缚中解脱出来。保罗·波列的设计风格可可·夏奈尔（CocoChanel1883一1971）原名布里埃尔·邦思·夏奈尔1920年，夏奈尔根据水手的喇叭裤，设计出女子宽松裤。两年后，又设计出休闲味道很浓的、肥大的海滨宽松裤。整个20世纪20年代，夏奈尔接二连三地构思出一个又一个流行式样。20世纪备受推崇的时装设计大师可可·夏奈尔夏奈尔经典式样时装之二夏奈尔经典式样时装之一艾尔莎·夏帕瑞丽（ElsaSc

6、hiaparelli1890—1973）夏帕瑞丽的设计注重女性腰臀曲线，而且喜欢用紫罗兰、罂粟红、粉红等高贵、浓郁、香艳的色彩，被法国舆论界赞为“惊人的粉红”。艾尔莎·夏帕瑞丽的收腰女装效果图克里斯汀·迪奥（ChristianDior1905—1957）迪奥所设计的裙子，常在裙上打褶并制成一定的褶皱状，或者用各种颜色的布镶拼；有时还缝上长条的绢网，使之产生丰满感；各种各样的帽子侧戴头上，再配以硬高领的上装。开创时装设计新纪元的设计师克里斯汀·迪奥迪奥的“新风貌”迪奥作品效果图迪奥的设计作品之二迪奥的设计作品之一皮尔·卡丹（PierreCa

7、rdin1922—）他设计的剪片装、太阳式外套以及他常用的镶饰大口袋对时装的发展产生过巨大的影响。卡丹的设计作品卡丹设计的礼服纪梵希（Givenchy1927—）纪梵希的时装设计注重简洁、明快、舒适，使之适应节奏逐渐加快的社会生活。纪梵希的设计作品之一纪梵希的设计作品之二