阿尔瓦阿尔托

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建筑大师：阿尔瓦·阿尔托 是现代世界建筑史上少数几位既具有独特风格，又禀有多方面才能并取得杰出成绩的大师之一；他在建筑的民族化和个性化方面所作的贡献，在现代建筑史上罕有其匹；他在室内设计、家具设计、城市规划等方面表现出的卓异的造诣，在他的同辈中也不多见。阿尔瓦·阿尔托：、芬兰现代建筑师；、人情化建筑理论的倡导者；、同时也是一位设计大师及艺术家； 阿尔瓦·阿尔托生平简介：、1898年2月3日生于芬兰的库奥尔塔内小镇(Kuortane);、1921年毕业于赫尔辛基工业专科学校建筑学专业；、1923年起,先后在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所;、1928年参加国际现代建筑协会。、1929年，按照新兴的功能主义建筑思想同他人合作设计了为纪念土尔库建城700周年而举办的展览会的建筑。他抛弃传统风格的一切装饰，使现代主义建筑首次出现在芬兰，推动了芬兰现代建筑的发展。、第二次世界大战后的头10年，阿尔托主要从事祖国的恢复和建设工作，为拉普兰省省会制订区域规划(1950～1957)。 阿尔瓦·阿尔托生平简介：、阿尔托于1940年任美国麻省理工学院客座教授；、1947年获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位；、1955年当选芬兰科学院院士；、1957年获英国皇家建筑师学会金质奖章；、1963年获美国建筑师学会金质奖章；、1976年5月11日逝于赫尔辛基。 阿尔托主要的创作思想是：探索民族化和人情化的现代建筑道路。 他认为工业化和标准化必须为人的生活服务，适应人的精神要求。他说：“标准化并不意味着所有的房屋都一模一样，而主要是作为一种生产灵活体系的手段，以适应各种家庭对不同房屋的需求，适应不同地形、不同朝向、不同景色等等。”他所设计的建筑平面灵活，使用方便，结构构件巧妙地化为精致的装饰，建筑造型娴雅，空间处理自由活泼且有动势，使人感到空间不仅是简单地流通，而且在不断延伸、增长和变化。阿尔托热爱自然，他设计的建筑总是尽量利用自然地形，融合优美景色，风格纯朴。芬兰地处北欧,盛产木材,铜产量居欧洲首位。阿尔托设计的建筑的外部饰面和室内装饰反映木材特征；铜则用于点缀，表现精致的细部。建筑物的造型沉着稳重，结构常采用较厚的砖墙，门窗设置得宜。他的作品不浮夸，不豪华，也不追随欧美时尚，创造出独特的民族风格，有鲜明的个性。阿尔瓦·阿尔托创作特点： 阿尔瓦·阿尔托创作特点：阿尔托的作品充分表现了地域性和民族性格，归纳起来，主要有下列几种：1、人、环境和场所：阿尔托一直认为建筑是为人服务的，建筑对他是一种媒介，借此表达他的生活方式和经历，建筑师不仅是职业，也是一种使命，对人的关怀成为他设计的核心，例如人与自然的关系，在社区里人与人的关系，确定空间是否与空间内人的活动相适宜。对于建筑与环境的关系，一方面，阿尔托办求他的建筑不仅是环境和城市结构的一个有机的组成部分，另一方面他通过建筑创造了一种场所，这种场所不是单一的室内或室外空间，而是室内外空间，建筑形体，建筑材料和光线交织在一起，形成与地形特征相符，又有自己个性的环境，这种场所不是为了好看而设计的，而是围绕着人的需要来设计，因此这种场所充满了内涵和人情味。如玛利亚别墅的流线处理，赫尔辛基全国民众退休金管理局抬高的内院。2、空间与阳光：在阿尔托的建筑里，光线空间和结构总是结合在一起，光是建筑灵魂，在芬兰温暖的是阳光十分珍贵，阿尔托对建筑的采光方式考虑得很仔细，他建筑中的任何一个开口及形状都有着特殊的意义，屋顶采光是他建筑特色之一，如他在维普里图书馆阅览厅内采用圆形屋顶采光窗，这种话筒形的圆锥体开口深1.8m，太阳光在内壁反射入室内，整个阅览室充满了温射的自然光，这种采光与北欧寒冷的气候相符。 3、直线与曲线：阿尔托经常采用“L”平面塑造出一个方形庭院，既利于北欧房子的保暖，又有北方人所需的安定感，在阿尔托的大部分作品中未曾着意设计一个封闭庭院，而是不断发展了“L1”形布局。因为对他来说，室外半围合空间，既便于生活起居，又容易和自然环境结合，这一点在阿尔托夏季别墅和阿尔托事务所中体现的非常清晰。阿尔托经常使用曲线，一种是自由曲线，如“麻省理工学院学生宿舍大楼”，其灵感来源于芬兰优美的海岸线，另一种是蝴蝶线，如“不莱梅市高层公寓大楼”，阿尔托借用仿生建筑学原理，隐喻着蝴蝶展翅，同时又结合他惯用的浪漫造型手法，使作品在平面与外观上均有显著特色。波形面是阿尔托设计手法的一大特征，从维普里市立图书馆的波浪形天花，到麻省理工学院贝克大楼的蜿蜒体型都反映了它使用这种手法时所考虑的功能因素，同时也为建筑艺术塑造了新的空间形式，产生了动态感，犹如巴洛克建筑手法的再现，隐喻着自由，奔放的性格。4、材料的运用：阿尔托的成就和天才之一就是对不同材料的理解和自己的表达形式，对材料的运用，首先要求的是对材料特性的认识，进一步寻找材料与空间构造的关系，他最常用的材料就是当地传统的木材和红砖；阿尔托常应用两种不同性质的材料组合在一起，取其质地与颜色的对比，并以柔和的内部空间和外部环境取得协调。 5、强化与弱化：强化与弱化是阿尔托在处理建筑与环境关系时常用的手法，如伏克塞涅斯教堂，阿尔托使用纯净的白色墙面，弱化与天空的界线，而参差不齐的开窗式，强化与树林的呼应，这一弱一强，就将建筑完美的融到环境里。体量的弱化与秩序的强化在阿尔托的作品也经常使用，他为图把建筑的总体量表现为若干片断，弱化对环境的影响，这些片断再以某种变导的秩序组合，反映建筑的空间是由许多平面或实体所构成，隐喻着建筑发展的观点。6、竖线的抽象：森林在芬兰文化中占有重要地位，阿尔托把森林中最基本的符号“竖线”抽象出来运用到建筑上，从玛利亚别墅木板的构造方式到伏克塞涅斯卡教堂参差的开窗形式，再到芬兰音乐厅片断的组合形式，都反应了这一主题，对以后的芬兰建筑也产生相当大的影响。　　阿尔托的民族浪漫情怀和他所处的地理环境与历史文脉有关，大片的森林湖泊与北欧的民族风情，使芬兰建筑师不可避免地会继承着潇洒自由的性格。芬兰新一代建筑师基本上继承了阿尔托的设计传统，其主要精神就是理性主义和对材料的感觉。他们的新理性主义与当今世界流行的“简约风格”一脉相承。但这种“新理性主义”又特别强调空间的丰富和人情味。这正是阿尔托最重要的传统。 阿尔托的创作范围广泛，从区域规划、城市规划到市政中心设计，从民用建筑到工业建筑,从室内装修到家具和灯具以及日用工艺品的设计,无所不包。根据阿尔托建筑思想发展和作品的特点，他的创作历程大致可以分为三个阶段：阿尔瓦·阿尔托创作历程：、红色时期；、第一白色时期；、第二白色时期； 、第一白色时期；1923－1944年；时　间：代表作：作品外形简洁，多呈白色；有时在阳台栏板上涂有强烈色彩；建筑外部有时利用当地特产的木材饰面；维堡图书馆(1927～1935)帕伊米奥结核病疗养院(1929～1933)特　点：内部采用自由形式。 、红色时期；1945－1953年；时　间：代表作：喜用自然材料与精致的人工构件相对比；建筑外部常用红砖砌筑，造型富于变化；善于利用地形和原有的植物；芬兰珊纳特赛罗市政中心(1950～1952)特　点：室内设计强调光影效果，讲求抽象视感。美国麻省理工学院的学生宿舍贝克大楼(1946～1949) 、第二白色时期；1953－1976年；时　间：代表作：作品再次回到白色的纯洁境界；空间变化丰富，发展了连续空间的概念；外形构图重视物质功能因素，也重视艺术效果；沃尔斯瓦根文化中心(1958～1962)赫尔辛基芬兰地亚会议厅（1962～1975)特　点： 阿尔瓦·阿尔托主要作品：1、梅丽亚别墅：1937年，阿尔托受到朋友古利岑夫妇的委托，在芬兰西海岸为他们设计一处夏季别墅。别墅建成于1941年，阿尔托为这所别墅随了女主人名取名“梅丽亚”。这是阿尔托一生设计最成功的别墅。 梅丽亚别墅的特点：闲散；在梅丽亚别墅这种以闲散为特点的建筑里，快速穿梭在各处之间的便捷性不见得有多么要紧，但恰恰是在闲散的节奏下，各个空间也同样随意散漫，并不见什么规整的控制线，其恰如其分却比文艺复兴时的别墅式样更有道理。简约；在一个度假地，在积雪已成常态的芬兰，在现代主义风格的设计师笔下，几乎可以不假思索地断定，此地的室内设计一定是简约的，阿尔托只用了白色和红褐色的主调，是石灰涂料和木头的颜色，是建筑材料自身的颜色，这正合发掘结构元素本身美学价值的原则。卓而不群；梅丽亚的外观卓尔不群。白色砂浆抹灰的外墙是环球共有之举，不值什么----如果没有其他那么些重重叠叠的细部设计。阿尔托先是用本色的木板条拼就长长的横线条，与白墙交错着做成了一幅色彩构成的图面。这木本色的画面元素里，自己也还有不少微妙变化，让人细端详这房子的时候有得养眼。梅丽亚别墅和赖特的流水别墅，柯布西耶的萨沃伊别墅，密斯的土根哈特住宅并称为20世纪最重要的独栋住宅设计作品。这里，阿尔托把他惯用的地方性和人情化的设计手法发挥得淋漓尽致。 苏尼拉别墅，设计于1936年，苏尼拉别墅是从一个厂房延伸出来的生活区，包括15个房间，1个厨房，开放式阳台和走廊；2、苏尼拉别墅：3、工程师别墅：白色外墙，红色房顶。一层的公共空间，如厨房、餐厅都有密切的联系；二层的卧室被设计在门厅的周围，门厅里壁炉的位置很特别，这在阿尔托的设计里是绝无仅有的。 经理人别墅，是阿尔托1959年为一位经理人在苏玛设计的。设计师把公共空间，如：起居室、书房和餐厅设置在二层，而私人空间被设置在底层。别墅为白砖墙，黑屋顶建筑。4、经理人别墅： 玛丽亚别墅是阿尔托1938年为一位芬兰娱乐业人士设计的豪华别墅。别墅坐落在长满松树的小山顶上，远远望去是一座浅色基调的现代建筑，但当人们走进它时，却发现它充满许多精美的细节。在别墅的设计中流露出明显的相互对立的形式、材料和技术。设计师在隐约地涉及到现代主义地同时，也同样涉及到了本国建筑设计地传统。既借鉴了日式建筑地纯朴又借鉴了法式建筑地典雅，并使之简洁化，整座别墅在豪华中不失温馨。玛丽亚别墅展示了阿尔托在建筑设计中对内外空间关系地重视。5、玛丽亚别墅： 6、帕伊米奥结核病疗养院：帕伊米奥结核病疗养院1929-1933年由阿尔托设计了，这是其早期的代表作之一。 帕伊米奥结核病疗养院外观侧面帕伊米奥结核病疗养院入口帕伊米奥结核病疗养院立面 门厅与主楼梯帕伊米奥结核病疗养院一角帕伊米奥结核病疗养院阳台 帕伊米奥结核病疗养院立面图帕伊米奥结核病疗养院平面图 7、塔麦肯别墅：别墅外景别墅外景别墅外景别墅外景 别墅外景别墅外景别墅外景别墅内景 塔麦肯别墅设计图纸 阿尔托的住房和工作室，1934年，阿尔托在赫尔辛基一条尚未开发的街道得到一块地，并开始设计自己的住房和工作室，1936年完成。阿尔托把他的第一所房子设计成工作区和生活区分开并精密联系在一起。这一点可以从不同区域的材料使用上可以看出来，办公区采用灰色的砖，而生活区用了黑色的木材。设计上阿尔托非常注重空间的运用，他让空间尽量接近街区，以得到更多的阳光。8、其它作品： 8、其它作品：罗瓦涅米市中心区的图书馆 Muuratsalo实验大楼赫尔辛基芬兰大厦剑桥市贝克住宅德国埃森歌剧院 Kuatya联排住宅赫尔辛基科技大学珊纳特赛罗市政中心诺玛库市政厅别墅 阿尔托设计的楼梯 阿尔托设计的椅子阿尔托设计的玻璃器皿 阿尔托就像是阴天里的建筑师，拥有月亮的浪漫与温柔。他始终容易被我们忽略，其实他是最有东方气质的现代主义建筑师。同柯布一样，他很早就认识到现代主义容易被引向纯机械化的误区，他靠着芬兰人对自然的热爱之情和天生的敏感一步步跳开了维堡图书馆和肺病疗养院的方盒子，转而一种更为质朴自然的直觉创作方式，他能够在浪漫中不失庄严，暧昧中不显凌乱，温柔中充满力量，一切浑然天成，他的建筑总是在不经意间唤起你的情感，这显然是精心设计的结果，但建筑师却退到了幕后。当以牺牲环境为建筑开发的代价这种可悲的现实仍然在当代中国上演着一幕幕悲剧和闹剧的时候，我们如何回头面对阿尔托，又如何面对我们的未来？－－这是值得我们深思的! 谢谢各位！！！