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1、浅谈英国戏剧舞台艺术的发展浅谈英国戏剧舞台艺术的发展外国文艺文艺生活LITERATURELIFE2011-08浅谈英国戏剧舞台艺术的发展邱月(东北师范大学传媒科学学院,吉林长春130117)摘要:戏剧,指以语言,动作,舞蹈,音乐,木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称.英国戏剧诞生于1()世纪,是初是以基督教仪式的形式出现.英国戏剧在其发展过程中主要经历了四个主要阶段,即文艺复兴时期,18世纪”光荣革命”后期的戏剧,19世纪资产阶级革命后的戏剧.每个发展阶段的社会背景以及时代特点的不同,英国戏剧产生的舞台艺术自然而然的的彰显了
2、各自时期独特的魅力和特点.关键词:戏剧;发展;舞台艺术中图分类号:J83文献标识码:A文章编号:1005—5312(2011)23—0096—01一,文艺复兴时期的戏剧英国戏剧史上第一个高峰期出现在英国文艺复兴时期(1485—1642o这期间,人们试冈恢复濒于消失的中世纪希腊,罗马文化传统.随着英国政治经济不断发展,英国出现文化艺术繁荣鼎盛的局面.在这一时期,英国已经具备职业的,流动式的剧团进行演出.1576年以后,伦敦先后建成了大大小小多种类型的剧院,其中包括共同剧院,私人剧院以及大众剧院.不同类型的剧院,其演出形态,条件,环境
3、自然都不尽相同.例如,宫廷剧院允许贵族妇女上台演出.演员的服装都很昂贵,除此,舞台采用意大利式的豪华奢侈布景;私人剧院里没有专座,观众必须在舞台的正面观看演出,观众席上面设有顶棚;大众剧院与我国旧时代的戏台十分相似,戏剧舞台三面敞开,设有顶棚,舞台上只有简单的布景和道具,演员往往亲自口述交代剧情的时空和场景转换,大多数普通观众只能站着看戏,极少的包厢和座位只供给特殊的重要人士使用.大众剧院虽然简陋,但是它仍然多是职业剧团演出,表演水平高.票价合理,所以观众数量之多,对戏剧剧本的需求大幅度的上升,由此诞生许多的专业剧作家.尽管英国此
4、时期的戏剧水平较之以前有很大的提升,然而此时的英国剧团并没有女演员,戏剧中的女性角色由男童扮演,演员不戴面具,化妆简单,演员表演时与观众距离较近,力图追求真实.二,18世纪”光荣革命”后期的戏剧18世纪的英国戏剧既有受到古典主义影响的悲剧,也有受启蒙主义和古典主义共同影响的喜剧;既有话剧,也有歌剧,舞剧.此时期的剧场保留了文艺复兴时期,使观众同演员接触较近的凸出式舞台外,也吸引了意大利巴洛克剧场的优点,即戏剧舞台与观众席连成一体,使用绘制的类型化布置剧场,十分华丽.除此以外,伦敦增添了许多条件简陋的小型剧场供更多喜欢戏剧的观众观看
5、.这一时期的戏剧划分了两大流派:一是富有激情但略带夸夸其谈之弊的古典主义表演方式,代表人物奎因(1693--1766),他的演出风格以缓慢的朗诵为主,这种表演给人印象深刻演员叭特顿(1635一l71o)的妻子因扮演莎士比亚剧中的女主角而闻名于世.除此以外,17世纪后期,英国戏剧将舞蹈,音乐纳入主要表现思想感情的手段.到了l8世纪,演员载歌载舞的表演成为一种普通的表演方式,而且英闰的歌剧打破了宣叙调和歌曲的界限,采用本国语言歌唱,受到当时英国观众的好评.三,19世纪资产阶级革命后的戏剧18世纪上半叶,英国颁布的《戏剧许可法》将戏剧严
6、格控制在两座特许剧院,极大限制T英国戏剧艺术的发展.l843年,该法被废除,到l9世纪下半年,英国剧场迅速增加.l9世纪初,情节剧在英国广泛流行,这类戏剧热衷于宏大的场景,炫目的舞台特效,动听的音乐,复杂的剧情冲突,多重的感情矛盾,因此,许多优秀演员的才华被这种单一而反复的情节剧浪费了.l9世纪,这种矫揉造作的枯燥表演很快被浪漫主义和现实主义所威胁,浪漫主义表演派代表人物埃德蒙?基恩(1789—1833),他在舞台上追求奔放不羁的情感,狂妄自大发泄情绪,同时,他的表演也融人一些现实主义因素,主张动作协调,合理,自然,彰人物情感,以
7、自然,质朴的声音代替古典主义矫揉造作,朗诵式的台词,让观众看到真实的人物形象.基恩与加里克,欧文)t-称”英罔i大悲剧演员”.基恩之后,仅次于他的悲剧演员麦克里迪(1793—1873),他既强台词的语音语调抑扬顿挫,也避免矫揉造作的缺点,可以说他已具备了现代导演意识:他力求演员间的团队协调原则,组织剧前的排练.19世纪英国的舞台美术有很大的发展,肯布尔家族都提倡舞台布景要求细节真实;麦克里迪则着重于布景和服装的历史准确性;维斯特里斯首次使用箱式布景,此方法解决_r以往同台多景的难题.到19世纪下半叶时,这种朴素,真实,自然,贴近人
8、们生活的舞台形式已成为英国戏剧风格的主导.19世纪中叶除了情节剧以外,还出现了轻戏剧,哑剧,闹剧,笑剧,民谣歌剧等戏剧表演样式,其中正统歌剧吸引r各阶层的大多数观众
