高中音乐课件——京剧大师梅兰芳[1]

《高中音乐课件——京剧大师梅兰芳[1]》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在教育资源-天天文库。

1、问题什么叫京剧：京剧，又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。另外，“京剧”也是一个网络用词，意思同“惊惧”。京剧大师——梅兰芳尚小云荀慧生程砚秋国之瑰宝——京剧京剧大师——梅兰芳京剧发展形成秦腔清初，京城流行昆曲与京腔。

2、乾隆中叶后,昆曲衰落,京腔兴盛取代昆曲。秦腔艺人魏长生由川进京。魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美,噪音甜润,唱腔委婉，做工细腻，一出《滚楼》即轰动京城。自此,京腔开始衰微。之后，清廷变化以魏长生的表演有伤风化，明令禁止秦腔在京城演出，将魏长生逐出京城。徽秦合流唱念做打三庆，四喜，和春，春台的先后进京，表演上各有不同，有擅长唱的，演的，打的等等。之后，由之前秦腔流落艺人的加入，各个徽班广泛采用了前辈们优秀的表演形式。徽汉合流道光年间，众多湖北汉剧名家先后入京加入各个徽班，将声腔曲

3、调,表演技能,演出剧目溶于徽戏之中,使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善,唱法、念白更具北京地区语音特点,而易于京人接受。梅兰芳，1894年生于北京，他出生于京剧世家，8岁开始学戏，十岁登台。是世界人民熟知的戏曲艺术大师，我国最杰出的京剧表演艺术家，他是中国京剧史上鼎盛期和新中国成立后繁荣时期承上启下最具有代表性的人物，以其精妙的艺术和高尚的品德，赢得全国人民的热烈赞赏。梅兰芳在五十余年的舞台生涯中，精心创造，善于革新，塑造了众多的优美的妇女艺术形象，积累了大量优秀剧目，发展了京剧旦角的表演艺术，形成一个具有独特

4、风采的艺术流派，世称梅派。也第一个将京剧带出国门的中国人。京剧四大名旦：梅兰芳，程砚秋，尚小云，荀慧生王瑶卿给四大名旦每人一个字的评价，直接反映各人特色。梅兰芳——样程砚秋——唱尚小云——棒荀慧生——浪蓄须明志梅兰芳是一个爱国主义者，早在五四时期，当二十一条国耻条约签订时，他激于义愤，编演了《木兰从军》，激发人们的爱国主义精神。“九.一八”事变后，他又编演了《抗金兵》和《生死恨》，激励人们抗敌救国。八年抗战期间，梅兰芳身陷敌占领区，不顾威胁利诱，蓄须明志，坚决拒绝为敌演出，表现了一名艺术家大义凛然的高贵品

5、质。梅兰芳表演艺术体系梅兰芳曾于1919年，1924年，1956年，三次访日，1930访美，1935年，1952年两次访苏,不仅在京剧旦角艺术的发展中，起到继往开来的重要作用，而且是最早将中国的京剧艺术推向世界舞台的先行者。梅兰芳与斯坦尼斯拉夫斯基，布莱希特并称为世界三大表演体系。梅兰芳在国际舞台上的精湛表演，使国外广大观众和戏剧专家叹为观止，为之倾倒，通过梅兰芳的不懈努力，终使京剧艺术跻身于世界戏剧之林。梅兰芳与新中国中华人民共和国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委

6、员会常务委员，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席，先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长，1959年7月加入中国共产党，为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲。京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、丑，共四大行当。1．生行简称“生”。扮演男性人物。生行分为须生(老生)、小生、武生、等。为京剧中的重要行当之一。2．旦行简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。3．净行简称“净”，亦叫花脸。以面部化妆运用

7、各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志，扮演性格、气质、相貌上有特异之点的男性角色。或粗犷豪迈，或鲁莽诚朴。看到这里，可能有朋友要问，末行呢？其实，末行现在已经并入净行了。4．丑行简称“丑”。喜剧角色。由于面部化妆用白粉在鼻梁眼窝间勾画小块脸谱，又叫小花脸。面谱与花脸有很大区别。生旦净丑生旦净丑生旦净丑生旦净丑艺术手段唱、念、做、打，是京剧表演的四种艺术手段，也是京剧表演的四项基本功。唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”。做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌

8、的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。欣赏：看大王在帐中和衣睡稳（片段）思考：1、简要叙述该唱段音乐要素及情绪。2、塑造了什么样的人物情感？这首曲子在节奏较平稳，速度缓慢，旋律线条舒缓，感情色彩凄丽悲凉表达了虞姬这一角色细腻的心理变化，内心的忧虑和悲怆李玉刚他的表演既有对梅派艺术的传神模仿，又有属于年轻李玉刚自己独有的风格特点。他运用中国民歌的发声方法，使梅派京剧的韵味更加疏朗、优美、大气、嘹亮，