中国版画艺术发展简史

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1、中国版画艺术发展简史版画，是中国美术的一个重要门类。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。　　中国版画的起源，有汉朝说、东晋说、六朝以至隋朝说。现存我国最早的版画，有款刻年月的，是举世闻名的“咸通”本《金刚般若波罗密经》卷首图，唐、五代时期的版画，在我国西北和吴越等地都有发现的作品。作品大多古朴俊秀，奏刀有神。内容题材以宗教经卷为主。版画艺术的发展源流我国的史前版画的由来，史前前期的彩陶图纹、殷商的甲骨文、青铜器上的金文、汉代画像砖和秦代肖像是版画的雏形。公元1世纪中国发明造纸术，纸的出现为雕版印刷提供很大帮助

2、，使印刷业繁荣成为可能。中国版画艺的渊源与发展源流这幅雕版佛画构图饱满，结构紧凑，人物刻画生动细腻，线条遒劲有力，人物表情刻画传神，显得十分精炼而纯熟。一、初创期-----唐代唐代的木刻主要是为佛教服务的，而木刻主要是反应佛经的情节，宣扬宗教思想。当时宗教的兴盛推动印刷业的发展。佛画版画采用工整细腻的线描阳刻法，强调线条造型，色彩单一，搭配柔和。中国版画艺术发展史我国目前发现最早的彩色套印版画《南无释迦牟尼佛像》画中的佛，菩萨等都采用工整细腻的线条，色彩比较和谐在敦煌藏经洞发现的《金刚经》卷首有一幅木刻《说法图》，描绘了释迦牟尼佛在给孤独园长老说法的场景。说法图宋元时期的佛教版画，在唐

3、、五代的基础上又有了进一步的发展。刻本章法完善，体韵遒劲。同时，在经卷中也开始出现山水景物图形。其他题材的版画，如科技知识与文艺门类的书籍、图册等也有大量的雕印作品。北宋的汴京，南宋临安、绍兴、湖州、苏州、福建建安、四川眉山、成都等，成为各具特色的版刻中心。同一时期的辽代套色漏印彩色版《金刚般若波罗蜜经》是我国目前发现的最早的彩色套印版画，在世界文化史上有极其重要的地位。由于实用的要求，在宋代也出现了铜印刷，主要用于印制纸币和广告。中国版画艺术发展简史二、发展期----宋、元时代《金刚般若波罗蜜经》卷首图明清两朝是我国版画的高峰时期，在许许多多文人、书商、刻工的共同努力下，版刻出现了各

4、种流派，创作出大量优秀作品，呈现出欣欣向荣的局面。不仅宗教版画在明代达到顶点，欣赏性的版画也在明代大大兴起。画谱、小说、戏曲、传记、诗词等。尤其是文学名著的刻本插图，版本众多，流行广泛，影响深远。这一时期也是版画各个艺术流派的兴盛期。以福建建阳为中心的建安派，作品多出于民间工匠，雕刻质朴。以南京为中心的金陵派，作品以戏曲小说为主。或粗犷豪放，或工整秀丽，风采迥异。中国版画艺术发展简史三、明代、清代发展清代时，木版年画开始兴起，形成天津杨柳青、山东杨家埠，苏州桃花坞三大民间版画木版画制作中心。五谷丰登杨柳青版画特点：染印结合、作工精细、工整，色彩鲜明层次丰富，重点处以粉、金晕染，使之别具

5、一格。桃花坞版画特点：色彩运用鲜明、浓艳、巧妙。因苏州的特殊地理位，桃花坞年画有明显吸取西洋绘画技法的痕迹，作品表现出匀整的装饰风格。同时也是早期经过通商走出国门的中国绘画之一。特点：构图饱满、画风粗犷、造型简洁夸张，多使用对比色，色彩强烈、鲜艳，极具装饰性。杨家埠版画四、新代繁荣期---现当代20世纪20年代，中国出现了一批关注和同情劳苦大众生活的版画艺术家，歌颂人民的觉悟作为创作主体，用自己的努力去唤醒中国，以反对帝国主义、封建主义和官僚资本主义，争取名族解放之路，踏出了一条新兴的艺术道路，也对中国革命的胜利做出了应有的贡献。李桦《怒吼吧中国》胡一川《到前线去》作品反映了全民族的愤

6、怒和反抗日本侵略者的急切要求藏族女孩这幅作品把中国版画的语言提高到了一个新的层面，为创作版画的新的名族形式作出了努力。也是我国水印版画的精品。李焕明水印木刻在欣赏版画近千年发展过程中留下的大量作品时，有以下一些艺术特点值得注意：1尽可能利用对象的本色，显出木味。2巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。3发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。4通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题，风格。中国版画艺术发展简史