对于钢琴作品〈春舞〉演奏及音乐分析

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1、对于钢琴作品〈春舞〉演奏及音乐分析　　摘要：《春舞》是有名的钢琴演奏家孙以强的代表作，是一首具有浓厚新疆民族特点的钢琴曲。该曲具有浓烈的浪漫气息，形象地展示了新疆人民的生活习惯。本文通过分析作品的创作思路以及风格特点体现了《春舞》别具一格的特点。希望可以有利于人们更深入的了解、分析这一作品，同时此文还探究了《春舞》在某一程度上的艺术价值以及在教学中的实用性。　　关键词：《春舞》音乐要素民族意识演奏　　1980年，知名钢琴演奏家孙以强创作了《春舞》。作者在采集新疆民族风情的时候，被新疆特殊的民族风韵所打动，他运用了最常用的创作方式生动描画

2、了在美丽的秋天果实累累的葡萄园里，一群青年人迎着早霞，在晨雾中，辛勤的采摘葡萄，在美丽的歌声中夕阳西下丰收的情景。《春舞》的结构是复三部形式，其中优雅的音律、欢快的节奏、绚丽的色调、异国风情都展现出浓烈的浪漫气息。　　一、《春舞》的创作思路　　曲调的开头，是一段宁静同时想象力丰富的引子，给人以柔和、优雅的感受，感觉像是在告诉人们：春天来了。然后转到一段最具新疆特色手鼓形式的节律性音乐，音律十分美妙，而乐曲中间部分的音乐显得格外热情，B大调，就像我们的面前呈现出一群新疆美丽女子和孩子们一同围着篝火愉快舞蹈的景象。[1]4接下来音符附带了一

3、些力量，大脑中的画面瞬间感觉到的是有一些性格刚烈、坚毅的男子也融入到了舞蹈的队伍中，整个感觉越来越激昂，越来越澎湃，勾画出一幅欢欣鼓舞欢度节日的愉快画面。随后音乐开始变短，在结束的时候，音乐又回到了跟最初一样安静祥和的情景中，风韵却一点不减，体现出模糊、安宁的特点。　　孙以强先生所创造的乐曲大部分都有相似创作特点和独特的风格：层次比较清晰，结构比较整齐，音乐材料都有较强的条理性；素材也很新奇、别致，将民族音律或者少数民族的风情音律作为基本曲调，不仅富有极强的民族色彩，也使他的作品显得别具一格；作品也充满了强烈的动感和生机；他的曲调变化多

4、端也很奇妙，有时候大小调同时出现进而使音乐气魄宏伟，更具有影响力；在孙先生的作品中最显著的特点是经常用到托卡塔式的钢琴技术，这能够使表演者的弹奏技巧得到完美发挥，为作品增添了更多的趣味。孙以强先生的作品大部分都具有某些难度的杰出作品，同时带有足够的艺术表现力，作为弹奏者，应该尽可能的把自己的理解和作品的风格融为一体，尽量可以完美地展现出音乐作品的真情实感。　　二、全曲的几个标志性的音乐创作特征及风格特点　　⒈整个乐曲层次感很强，材料具有一定的条理性，音乐主题结构比较整齐（4+4或8小节）整个作品展现出“舞蹈的特点”。　　⒉运用独特的新疆

5、―阿拉伯格调（如下），调式色彩变化多端，尽管并未全部运用新疆现代音乐曲调，不过地方性的民族风情非常浓厚。作品运用中就是一种色调的，并没有在整个乐曲中占主导位置。　　⒊新疆手鼓节拍是×××××│×××××‖4的形式贯穿整个乐曲，给音乐给予春天般的气息和朝气（这是因为维吾尔族语言重读的音都在最后一个音节上，所以就会使维族音乐出现切分节奏和弱起拍的情况）。　　⒋同样主音的两个大小调同时运用，促进音乐展开，并且富有色调变化。　　⒌在这一乐曲中，作者广泛使用了灵活性较强的音律短句、倚音和波音，既能够和乐曲的整个格调相符，又为弹奏者的演奏给出了充裕

6、的发挥空间，并且使聆听者也感受到很强的活力和乐趣。　　三、《春舞》研究艺术价值以及在教学中的实用性　　《春舞》整个乐曲都是将激情和柔美同时作用，情绪起伏较大，将浪漫主义特色和我国独特的民族风情相联合，整个交叉过程中浸透出温柔与优雅的感觉，为倾听者创造出春风得意、春色满园的迷人景象。[2]《春舞》整个乐曲的形象十分丰富，色彩十分光鲜亮丽，形象地描绘了春天来了的情景，使人们产生无限遐想和向往。有效的将动静完美结合，将丰富的情感寄托到情景中，真正实现了情景相融的特点。别具一格的和声部分以及规整的音乐结构、钢琴技巧发挥的淋漓尽致，这都使《春舞》

7、成为了一首十分优秀中国音乐作品，所以这部作品吸引了很多学生的兴趣，同时因为这一曲目需要很高的弹奏技术，必须经过长期的练习才会达到如鱼得水的水平，因此在很多比赛中为了很好的表现弹奏技术，《春舞》经常被许多演奏者所演奏。此外，这一乐曲还具备可听性较高的特色，在音乐学习中，很容易提升学生学习的兴趣，有效强化学生的音乐感，并且也提高了学生弹奏富有民族风情作品的水平和技术。从上述看来，《春舞》确实是一部研究价值很高的、十分成熟的钢琴作品。　　四、总结4　　《春舞》这一作品拥有明确的音乐形象、浓郁的民族风情。并且，作者运用了多种多样的创作方式使作品

8、具备了一定难度的演奏技术。对表演者而言，唯有静下心来慢慢揣摩作品的创作方式、仔细体会、长期练习，同时尽可能有层次、有比较的对次进行二次创作，才会在弹奏的时候既有形式美，又能够带有深刻的含义。　　参考文献：