传统书画线条对现代设计的启示

《传统书画线条对现代设计的启示》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、传统书画线条对现代设计的启示书画线条的最高境界是融合造型与传意，以达到书写状态与欣赏状态的大自在；设计的最高境界是融合功能与情感，以达到创造状态与使用状态的大自在。书画线条对现代设计的启示正在于此，书画精神对现代设计的启示也正在于此。书画中的线条有两大作用。首先,它是塑造书画中形象的主要手法。中国画是以线条为造型基础的，翻翻画册就知道这是不可反驳的公理；同时，线条无可争议的也是书法艺术造型的根本。书法是有造型的，书法的基础是汉字，不论草书龙飞凤舞到何种程度，“道”字总不可能写成“一”字。在这个造型过程中（通常我们称之为结体），线条是绝对的主力军，“永字八法”屮就有七种方法是书写线条。其

2、次，书画中的线条是作者传达情感的主要形式。冇的线条狂野，冇的线条静逸，有的线条温润，有的线条老辣，有的线条沉稳，有的线条灵动……线条中融入了作者太多的感受,它能传达给我们丰富的美感体验。我认为线条有三美：意象之美、意境之美、运动之美。线有筋骨血肉是意象之美;万岁枯藤、清秀飘逸是意境之美;笔断意连、一波三折是运动之美。由此，我们不难得到两点结论:第一，书画中的线条是有“任务”的,它们耍为书画的造型服务，这绝不可随心所欲，画什么还是耍像什么，写什么字还是要像什么字;第二，书画中的线条还需要有情感美的传达。情感的倾诉是随心的，在这个过程中，心灵是自在自为的、是美的、是感人的。书画线条的这两种

3、精神岂不正是我们的设计核心理念吗？从设计师的角度来讲，设计师的设计心态应该是与书画线条的创作态度相通的。设计的目的最终要落实到实用上来，设计师不能不考虑“任务”问题。詹姆斯?弗莱格为美国设计的征兵海报，时隔百年，我们仍然心潮澎湃。美国设计大师雷蒙?罗维的每一件设计都不会忘记为他公司的生存考量，灰狗的客车要让乘客满意，可口可乐的瓶了要握着舒服，流线型的火车能跑得更快。这是功能性对设计的要求,是真正的设计师无法回避的问题。功能是设计的基础，然而，设计师却绝不能拘泥于功能，设计还要有情感。设计不是设计师纯理性思维的结果，设计作品屮耍有情感的融入。孔府家酒的电视广告带给我们的是家的温馨;洋河蓝

4、色经典（酒）的广告传达给我们的是博大的意境之美；安东尼？高迪的建筑总是充满了一种莫名的宗教情怀。没有情感的设计难以融入人的生活，矫情的设计越看越讨厌。书画线条的创作往往是一笔写就，绝不容半点做作。设计的情感也是耍由内而外地生发，当它扩展到最外的装饰层面时，简单的样式，开始染上设计师心灵的色彩。只图外观的装饰，只图视觉的冲击力，只图色彩的炫目一一装饰终归要流于矫揉造作。“梓庆削木为?L”，“必齐以静心”，忘却赏赐，忘却名誉，以至于忘却身体，只是自在自为地传达心中的感受。那些一天到晚只顾着视觉冲击力的人，何曾将自己的情趣真正传达到设计作品上？设计的寿命岂能不只是那“视觉冲击”的一霎那。澄怀

5、味道一一这才是设计师应有的心态，也只有这样，才能真正传达出设计的情趣。从设计消费者的角度讲,乂何尝不是如此呢！一方面要求设计作品对自身牛理需求的满足；另一方面又要求设计作品能够为我们这些消费者带来心理上的愉悦。生理的满足如同书画线条的造型作用；心理的愉悅如同线条三美对观者的情绪感染。然而，在设计中，我们往往过于关注人机工程中生理需求与机器的关系，我们的心理需求总是被矫饰所替代。健康的心脏,主人很少关注它的跳动,好的眼镜总让我们忘记在睡前将其摘下。好的装饰，同样也应该让我们忘记装饰的存在,好像它天生就是设计作品的一部分一一虽为人做宛自天开，不只适用于造园。线条的书写是书画创作中最大的技法

6、。如果连线条的造型能力都掌握不好，就难以想象能运用线条的美来传情达意。在刻苦的训练Z后，书画家手中的线条能轻松自在，这是书画家创作的大自在状态。设计的核心也正是对这种大自在的追求。设计师自在地创造，设计作品的功能问题完善地解决，设计师的情感体验缓缓地注入设计作品之中，与功能完美地结合，这难道不是设计师理想的境界吗?我们口在地享用设计作品，这些人造的东西总好似通神，为我们的使用做好了一切准备，我们也觉得它就应该如此，不矫情、不虚伪，正合心意，这难道不是我们理想的天国吗？设计就是为这理想中的天国而存在。庖丁解牛岂能随心所欲，庖丁解牛又岂能不随心所欲。在随心与不随心Z间，设计才能达到它的大口

7、在一一这是设计的核心。（作者单位:湖南科技大学艺术学院，本文受湖南科技大学研究牛创新基金资助）责任编辑:晓芳