蛰伏及公牛_毕加索

蛰伏及公牛_毕加索

ID:29797158

大小:954.68 KB

页数:5页

时间:2018-12-23

蛰伏及公牛_毕加索_第1页
蛰伏及公牛_毕加索_第2页
蛰伏及公牛_毕加索_第3页
蛰伏及公牛_毕加索_第4页
蛰伏及公牛_毕加索_第5页
资源描述:

《蛰伏及公牛_毕加索》由会员上传分享,免费在线阅读,更多相关内容在应用文档-天天文库

1、蛰伏的公牛——毕加索【摘要】毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,也是20世纪最有创造性和影响力的天才艺术家,立体画派创始人,西方现代派绘画主要代表。在他将近一个世纪的创作生涯中,他创作了总计近50000件的作品。主要作品有蓝色时期的《苦艾酒饮者》,玫瑰红时期的《拿烟斗的男孩》,立体主义时期的《亚威农少女》,和超现实主义时期的《格尔尼卡》等等,毕加索就像一头蛰伏的公牛,有着西班牙人的激情与活力,在他的一生中创造着一个又一个奇迹。【关键词】毕加索;蓝色时期;玫瑰红时期;立体主义时期;超现实主义时

2、期一、毕加索的生平巴勃罗·毕加索(1881~1973)出生在西班牙马拉加,是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,也是20世纪最有创造性和影响力的天才艺术家,立体画派创始人,西方现代派绘画主要代表。他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索也是位多产画家,据统计,他的作品总计近50000件,包括油画、素描、版画、平版画、雕塑等多种艺术表现形式。他的创作人生经历了蓝色时期、玫瑰红时期、黑人时期、立体主义时期、古典时期、超现实主义时期等多个阶段。他的作品风格丰富多变,充满非凡的创造性。代表作品有:《

3、亚威农的少女》,《卡思维勒像》,《瓶子、玻璃杯和小提琴》,《格尔尼卡》,《梦》。毕加索从十九世纪末从事艺术活动,一直持续到二十世纪七十年代,毕加索是整个二十世纪最具有影响力的现代派画家。毕加索的作品对现代西方艺术流派有着很大的影响。二、蓝色时期——巴黎的忧郁少年1900年毕加索来到巴黎,并在1904年定居在那里。这期间他的创作被称为"蓝色时期",是他第一次形成自己的风格,在1901年下半年的一部分,蓝色调开始主宰他的画作。这个时期作品背景蓝,人物蓝,头发、眉毛、眼睛都是蓝色的,蓝色主宰了他一切作品。在这

4、个时期里,他的朋友卡洛斯,在他生活的法国巴黎的赛马场咖啡厅自杀,使他异常忧郁。所以这个时期的作品充满了忧郁的色彩和悲哀的意味。苦艾酒饮者作品《苦艾酒饮者》。1899年,在ElsQuatreGats咖啡馆——这个巴塞罗那艺术家聚会的中心,毕加索结识了AngeldeSoto。两人很快成为了密友。Soto的形象曾出现在毕加索的许多作品中,但在这幅肖像画中表现得最为精彩。这是毕加索蓝色时期里最完美、最动人的一幅作品——这幅作品展示了毕加索在这一阶段的主体特征:强烈的社会疏离感。毕加索以漫画家的目光描绘Soto的

5、形象,强调其柔软的躯体、疲惫的面色,夸张其突出的下巴,优雅的双手以及弯曲的鼻子。这幅肖像画用笔放松而有力,大胆地描绘了人物形象。在深色普鲁士蓝的背景衬托下,突显了Soto特征明确让人印象深刻的面孔。穿着优雅的模特似乎正在凝视着观众,有力的用笔以及上方的烟雾暗示出模特内心的激动。这是对人物心理描绘的一次极好的研究,整幅画的基调建立在抽象的色彩和谐之上。毕加索与画中人之间的富于戏剧性又十分紧密的关系,使得这幅画成为蓝色时期中最具个性和张力的作品。背景简化《熨烫衣服的人》,避开光感和深度的感觉,把人物结合成一

6、种简单的图样,其中沉重,强烈而流动的线条,给人以不真实的、虚拟世界的印象《两姐妹》。这种线条具有情感的重量。毕加索后来的作品大多具有这种富于表现力的线条的特点。这些特点是从观察人的动作和姿势中得到的。这一时期也是毕加索对现实生活关注的时期,他还没有脱离普通群众太远去追求某些哲理性强于艺术性的表现。那时候的蓝色,是贫穷和世纪末的象征,于是作品多表现一些贫困窘迫的下层人物,画中的人物形象消瘦而孤独。毕加索之所以偏爱蓝色是因为它代表着忧郁,也就在那片单色的浅蓝、粉蓝、深蓝、湛蓝中,毕加索开始走上他的成功之路。

7、三、玫瑰红时期——青春和爱情1904~1906年,毕加索进入了玫瑰红时期。玫瑰红时期的作品,人物表情虽依然冷漠,却已注重和谐的美感与细微人性的关注。整体除了色彩的丰富性外,已由先前蓝色时期那种无望的深渊中抽离。摒弃先前贫病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征,取而代之的是对人生百态充满兴趣、关注及信心。在《穿衬衣的女子》中,一袭若隐若现的薄纱衬衣,轻柔地勾勒着自黑暗中涌现的侗体,坚定的延伸,流露出年轻女子的傲慢与自信。鬼魅般地流动着纤细隐约的美感。整体气氛的传达幽柔细致,使得神秘的躯体在氤氲中垂怜着病态美;拼贴

8、艺术形成的主因,源于毕加索急欲突破空间的限制,而神来一笔的产物。实际上拼贴并非首创于毕加索,在19世纪的民俗工艺中就已经存在,但却是毕加索将之引至画面上,而脱离工艺的地位。首张拼贴作品《藤椅上的静物》与1913年的《吉他》,都是以拼贴手法实现立体主义的最佳诠释。1904年春,毕加索在巴黎蒙马尔特区永久地定居下来,随着他迁居巴黎、与菲尔南德·奥里威尔的同居,他的蓝色风格时期也宣告结束。柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上的单一蓝色中去很快成为他

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文

此文档下载收益归作者所有

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文
温馨提示:
1. 部分包含数学公式或PPT动画的文件,查看预览时可能会显示错乱或异常,文件下载后无此问题,请放心下载。
2. 本文档由用户上传,版权归属用户,天天文库负责整理代发布。如果您对本文档版权有争议请及时联系客服。
3. 下载前请仔细阅读文档内容,确认文档内容符合您的需求后进行下载,若出现内容与标题不符可向本站投诉处理。
4. 下载文档时可能由于网络波动等原因无法下载或下载错误,付费完成后未能成功下载的用户请联系客服处理。