浅论工笔人物造型在创作中的表现

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1、本科毕业论文(设计)第页【论文题目】浅论工笔人物造型在创作中的表现【摘要】工笔人物造型古代和现代有着不同的表现形式，从不同的造型中的到不同的方法。运用的笔墨和线条，颜色，造型特点等等来区分不同时期的工笔人物画。本文从古代与现在工笔人物入手，通过对比和分析，整理出以造型特点来区分古代与现代人物造型的不同。用列举的画作出发让人们了解工笔人物中造型艺术，古代与现代不同的表现方法。从不同的表现方法中让形与神之间的交流更加生动。了解工笔人物的发展和变迁。区别古代与现代工笔在形式、语言、观念下表现的不同的绘画手法。从而了解中国绘画之

2、中工笔与西方画法的不同，以线造型，舍弃光线、明暗、立体，追求平面化的线条造型手法。在当代艺术的发展中，传统的绘画精神、意象造型表现手法等渗透到现代艺术家的观念之中，潜移默化的引领着艺术家不断地发展创新，深入了解传统工笔人物画的意象造型对现代工笔人物画创作的指导意义。【关键词】工笔人物造型；古代传统工笔人物；现代工笔人物；特点；差异本科毕业论文(设计)第页【目录】一、人物画在中国绘画中国的地位。（一）中国人物画历史（二）人物画技法二、古代与现代工笔人物的技法和造型相同与差异。（一）古代与现代工笔人物技法和造型的相同之处。（

3、二）古代与现代工笔人物技法和造型的差异。三、古代与现代工笔人物代表画家造型特点及其绘画思想。（一）古代工笔人物代表东晋顾恺之《洛神赋图》唐代周昉《簪花仕女图》五代顾闳中《韩熙载夜宴特》(二)现代工笔人物代表何家英《魂系马嵬坡》《春城无处不飞花》李爱国赵奇四、古代与现代工笔人物造型中的审美特点。五、在创作中对造型的体会和认识六、结论七、参考文献八、致谢九、附录本科毕业论文(设计)第页绪论中国的绘画，可以从伏羲氏造八卦说起。八卦配合起来可以表象宇宙间种种事物的形和意，是富有图画意义的，所以八卦可以说是中国绘画的胚胎。绘画已有

4、数千年的历史，在独特的民族文化和宗教文化的孕育之下，出现了中国绘画中独具风格以线为主，其中突出一类画派--------工笔人物就是具有以线造型，以独特的审美，色彩表现方式刻画人物。工笔人物中造型艺术，古代与现代不同的表现方法。从不同的表现方法中让形与神之间的交流更加生动。工笔人物的发展和变迁，在历史的长河中慢慢延续至今。古代和现代在不同形式、语言、观念下表现出不同的绘画风格。中国绘画之中工笔与西方画风的不同，以线造型，舍弃光线、明暗、立体，追求平面化的线条造型手法。在当代艺术的发展中，传统的绘画精神、意象造型表现手法等渗

5、透到现代艺术家的观念之中，潜移默化的引领着艺术家不断地发展创新。一、人物画在中国绘画中国的地位。（一）中国人物画历史中国的人物画，简称“人物”，是中国绘画中的一大流派，出现早于山水画、花鸟画等；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画精气神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。人物画的产生早于其他中国画科。在周代即有劝善戒恶的历史人物壁画。到战国秦汉，以历史现实或神话中人物故事和人物活动为题材的作

6、品大量出现。战国出土的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画是已知最早的独幅人物画作品。魏晋时期，思想的解放，佛教的传入，玄学的风行，专业画家队伍的确立，促成人物画由略而精，宗教画尤为兴盛，出现了以顾恺之为代表的第一批人物画大师，也出现了以《魏晋胜流画赞》、《论画》为代表的第一批人物画论，奠立了中国人物画的重要传统。盛唐时期吴道子则把人物宗教画推进到更富于表现力、也更生动感人的新境地。五代两宋是中国人物画深入发展的时期。随着宫廷画院的兴办，工笔重着色人物画更趋精美，又随着文人画的兴起，民间稿本被李公麟提高为一种被称为白描的绘画样

7、式。宋代城乡经济的发展，宋与金的斗争，社会风俗画和具有现实意义的历史故事画亦蓬勃发展。张择端的杰作《清明上河图》便产生于这一时期。自南宋受禅宗思想影响，梁楷的泼墨、简笔写意人物画，标志着写意人物画肇兴，中国人物画开始朝另一方向发展。仕女画、高士画大量出现。之后，明末的陈洪绶、清末的任颐都创作了不少人物画的优秀作品。现代的中国人物画，深入研究传统，广泛吸收外来技巧，表现新的时代生活，作出了前无古人的贡献。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，唐代周昉的《簪花仕女图》，本科毕业论文(设计)第页五代顾闳中的《韩熙载夜宴图

8、》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《采薇图》、梁楷的《李白行吟图》，元代王绎的《杨竹西小像》，明代仇英的《列女图》卷、曾鲸的《侯峒嶒像》，清代任伯年的《高邕之像》，以及现代徐悲鸿的《泰戈尔像》等。在现代，更强调“师法化”，还吸取了西洋技法，在造型和布色上有所发展。（摘自《中国画学研究----神与笔墨》64页）（