高职院校音乐艺术教育之我见论文

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　　高职院校音乐艺术教育之我见论文内容摘要：音乐艺术教育以其特有的形式在高职院校大学生素质教育过程中发挥着独特的作用，但当前由于各种原因，高职院校音乐艺术教育的发展还存在着一些问题。文章从太原旅游职业学院实际，提出一些改进内容摘要：音乐艺术教育以其特有的形式在高职院校大学生素质教育过程中发挥着独特的作用，但当前由于各种原因，高职院校音乐艺术教育的发展还存在着一些问题。文章从太原旅游职业学院实际，提出一些改进设想，以求促进高职院校音乐艺术教育的进一步发展。关键词：高职院校音乐艺术教育随着教育的发展和时代的要求，高等职业教育已经成为当今一个热门话题。培养学生的创新精神和实践能力，是素质教育的核心，更是高等职业技术教育(简称高职教育)的最根本的任务。而作为素质教育中的生力军，艺术教育也进入了一个全面启动的新阶段。同时作为艺术教育的一个重要组成部分——音乐教育，已经日益受到学校及家长的重视，但是由于种种原因，高职音乐艺术教育发展缓慢。如何发展高职音乐艺术教育的问题，笔者谈谈个人的看法。一、高职音乐艺术教育存在的主要问题1.教学模式缺乏实践性高职的音乐教育一直没有形成自己的教学特色，基本照搬音乐学院式的教学模式，在教学内容、课程设置、知识结构、培养方向等方面，存在很多不合理的因素。对学生的专业划分不科学，授课缺乏实际的与音乐基础教育形式的结合，专业课程设置与音乐实践相互脱节，这也是导致学生综合能力差的主要原因。2.音乐教学缺乏专业性高职教师的专业水平整体不高，学院缺乏学术和科研的氛围。一些有益于教学的学术研讨、讲座、观摩、教研、公开教学等活动开展得非常少。这样的现状不利于音乐艺术教育的发展，不利于提高教师水平和音乐教学质量。3.音乐教案缺乏灵活性目前在高职的音乐教学中，技能课的教学依然延续着“提前”编写教案、教学计划和教学进度的方法。这些形式化的做法，在实际教学中作用不大，也不科学。几乎没有教师是真正按照教案、教学进度施教的。所以，技能课教学改革也是势在必行的。4.音乐教材缺乏特色性 音乐教育作为审美教育的主要途径和校园文化的重要组成部分，正日益受到高职师生的关注。因此选择和编写一本具有欣赏价值、符合本院特色的音乐教材，对于保证教育目标的实现、学生音乐素质的提高和实现音乐教学的审美化要求都有着极其重要的意义。二、高职院校音乐艺术教育发展的设想1.加强师资建设，改进课程设置各高职院校的教育教学工作者和教学管理部门应加大音乐教育工作的力度，切实保证充分的教师人员配备和合理的教学计划。首先，应该确保在全校各个专业开设（《中外音乐欣赏》《地方音乐赏析》)等理论课程；其次，尽量开设一些音乐技巧训练课程，如声乐、钢琴等。此外，可以力所能及地开设舞蹈、表演等音乐实践课程。经过这些课程的学习，学生不仅可以在音乐艺术能力上有所长进，而且能够掌握系统的音乐基础知识，为其今后艺术修养的形成奠定基础。2.加强音乐艺术课外活动可以在全校范围内有目的、有计划地开展多种形式的音乐艺术活动，以活动促进教学，弥补课堂教学的不足。例如，可以定期开展音乐艺术教育教学讲座，可以组织和指导学生自己设计和排练演出，还可以组建校级合唱团和舞蹈队等。通过组织这些课外艺术活动，一方面可以提高学生的组织能力、交际能力、创造能力；另一方面也可以丰富学生的课余文化生活，对创造和谐、安定、健康的校园生活环境具有一定的积极意义。3.加强教研活动，实现资源共享任何一项工作都要从实际中总结经验，才能更好地发展。因此，高职音乐艺术教育也应该建立良好的教研机制，定期地开展专题讨论，有针对性地解决音乐艺术教学中产生的问题。高职音乐艺术教育工作者不仅应该与本院的教师一起开展教研活动，更要加强与兄弟院校的联系，做到互通信息、资源共享，从而及时地掌握最新的音乐艺术教育理念和知识，共同为高职音乐艺术教育的蓬勃、快速发展贡献自己的力量。三、结合实际，走特色办学之路 进入21世纪，随着市场经济的不断深入、科技和信息的迅速发展，人们的精神生活发生着深刻的变化。人们的艺术审美要求越来越高，趣味也趋向多元化。作为旅游高等职业院校的音乐艺术教育，应与文化市场接轨，建立与社会需求相适应、具有时代特征的教学体系。1.明确音乐专业的定位和办学思路进行教学改革，首要问题是要树立正确的教育思想，并根据社会需求和自身条件确立音乐专业的发展规划和办学思路，为音乐专业的教学改革确定方向。笔者认为，必须与市场需求相结合，根据职业教育的特点和艺术规律，制定音乐专业的办学指导思想、发展方向、培养目标。（1）办学指导思想：根据高职的办学宗旨，遵循高等音乐艺术职业教育的规律，努力培养适应社会整体发展的复合型音乐人才，为社会主义文化艺术事业做贡献。（2）培养目标：以市场需求为导向、以高等音乐职业教育为特色、以振兴地方旅游事业为宗旨，培养具有一定文化素质和音乐理论素养，并具备音乐表演、编排、辅导等方面的能力，适应社会市场需求的实用型、复合型音乐职业艺术人才。2.建立高职音乐艺术教育人才的培养模式根据培养具有创新精神的实用型和复合型高等音乐人才的培养目标，高职音乐艺术人才应具备系统的理论知识，较高的综合素质和较强的实践能力、创新能力、创业能力，使知识、能力、素质协调发展。为此，在教学中一方面要加强学生的综合素质教育，包括文化素质、业务素质、心理素质、身体素质和职业道德素质，提高学生的艺术实践能力；另一方面要汲取传统艺术精华，丰富学生的艺术修养。根据山西的人文、地理、旅游资源等条件，把本地的民俗文化、地方传统民间音乐艺术（民歌、戏曲）的表演内容、表演形式、表演技能，纳入到音乐教学中来，弘扬传统文化，办出特色教育。3.建立与市场相适应的艺术实践教学体系艺术实践教学是高职音乐艺术教育教学过程中的一个重要环节，它是学生走向社会的桥梁和纽带。作为高等职业教育，更要强调培养学生的综合素质和专业实践能力，使学生在毕业之前达到上岗所要求的标准。对于高职音乐教育来说，艺术实践教学显得尤为重要。（1）开发多种类型的艺术实践课程，增加实践课程比例，确保实践教学任务落实。除了常用的声乐、舞蹈、钢琴演奏外，还要增加各种类型的排练课，如男女声小合唱、原生态唱法组合、现代舞组合、艺术工装表演等等。提高学生的业务实践能力和创新能力，强化学生对未来表演岗位的技能训练，建立从基本技能、专业技能以及综合技能协调一致的艺术实践教学体系。 （2）充分利用院内实践教学基地，组织举办各种形式的音乐会和各类比赛，提高学生的艺术实践能力。把艺术实践形成制度定期举行，艺术系学生要举办汇报演出，提高学生自编自导的能力，并作为成绩考核的重要依据。邀请省内外著名学者和音乐家来学院讲学演出，以便开阔学生视野，提高学生的综合素质和业务实践能力。（3）组织参加各种实践活动，提高学生的艺术实践能力。为了适应文化市场的需求，扩大艺术实践的范围，提高学生艺术实践的能力，把艺术实践活动同市场接轨，以音乐专业为依托，通过一些商业性演出，发现教学中的不足，了解市场信息，了解群众心声，丰富演出经验。通过这些活动，启发教师对专业发展、观众需求、培养方向等问题的研究。走产、学、研一体化的办学之路。4.聘请专家教授，共建专业发展（1）聘请知名的专家教授和在某一领域有成就的人才，到校讲学，或担任某学科的教学，提高教学水平和教育质量。一个专业有了知名专家的支撑，就可以带动一个专业的学术氛围、科研水平和教学水平的提高，也能够提升本专业知名度。（2）聘请省内一些演艺团体、文化艺术活动家担任专业建设委员会的成员或顾问，商讨专业的发展是否更贴近市场，应该如何改善；就业方向是否合理，应该如何趋于完善，为专业的发展出谋划策，共建学科发展。教育的目的是培养人，在强调培养高素质、实用型、复合型人才的今天，作为高等院校的新生力量，我们需要培养什么样的高等职业旅游人才，是学校教育工作者需要认真思考的。而学校教育中一个不可或缺的教育内容——音乐艺术教育，在我们的教育体制中，也应占有自己应有的地位。